Paulo Gustavo: sucesso de público.

Em cartaz desde 22 de dezembro, Minha Mãe é uma Peça 2 ficou em primeiro lugar no ranking de filmes mais assistidos no final de semana do Natal. O longa foi visto por cerca de 715 mil pessoas nos últimos quatro dias, segundo informações do Filme B Box Office. Com direção de César Rodrigues, o longa entrou em 1055 telas em todo o país, o que o consagra também como o maior lançamento entre as comédias nacionais. Com o resultado, Minha Mãe é uma Peça 2 deixou para trás as produções internacionais Rogue One: Uma História Star Wars e Sing – Quem Canta Seus Males Espanta.

Estrelado por Paulo Gustavo, o longa traz as novas peripécias de Dona Hermínia, a mãe mais famosa do Brasil, que ganhou as telonas em 2013, quando levou 4,6 milhões de pessoas aos cinemas com a primeira versão da franquia Minha Mãe é uma Peça. A sequência ganha nova personagem, Lucia Helena, interpretada por Patricya Travassos e repete o elenco do filme anterior: Alexandra Richter, Herson Capri, Bruno Bebianno, Samantha Schmütz, Malu Valle e Suely Franco.

Relembre nosso programa especial nos bastidores das filmagens de Minha Mãe é uma Peça 2, com entrevistas com Paulo Gustavo, Rodrigo Pandolfo e Mariana Xavier:

Foto: Divulgação.

Isabela Torres e Priscila Bittencourt em cena de As Duas Irenes.

Novos filmes foram anunciados na programação do 67º Festival de Berlim. Até agora, 15 produções integrarão a mostra Generation, que exibe uma impressionante gama de abordagens cinematográficas com histórias de jovens sobre viagens internas e externas que capturam uma sensação de anseio por horizontes novos e alterados.

Neste ano, dois filmes brasileiros se destacam entre os selecionados: Mulher do Pai, de Cristiane Oliveira, que conta a história de Ruben, vivido por Marat Descartes e Nalu, papel de Maria Galant, pai e filha que precisam reaprender a se relacionar após a morte da avó da menina, recebeu os prêmios de melhor direção, fotografia e atriz coadjuvante para Verónica Perrotta no Festival do Rio e foi escolhido como o melhor filme da 40ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo pela Abraccine; e As Duas Irenes, de Fabio Meira, premiado como melhor filme do Festival do Rio de 2013, que parte da descoberta de uma menina de 13 anos, de uma família tradicional do interior, onde o pai tem uma filha de outra mulher, com a mesma idade e o mesmo nome dela, Irene.

“Estrear na Generation possibilita ao filme se inserir numa discussão que me interessa sobre a juventude, não como algo homogêneo, mas com um olhar para sua diversidade”, disse a cineasta Cristiane Oliveira, que também estará em Berlim como um dos talentos selecionados para participar do Talents, espaço de capacitação e networking.

A Generation seleciona obras unidas pelo tema das experiências juvenis e há sete anos o Brasil não tinha um representante nesta seção do Festival de Berlim. Para Meira, o filme não poderia estrear em lugar melhor: “A entrada na maturidade é um tema clássico do cinema, a Generation é o lugar do filme”.

Além disso, o documentário On the Road, dirigido por Michael Winterbottom, será o filme de abertura da mostra.

Conheça os filmes selecionados para a Generation do Festival de Berlim 2017:

GENERATION 14PLUS:

Almost Heaven, de Carol Salter (Reino Unido)
Butterfly Kisses, de Rafael Kapelinski (Reino Unido)
Ceux qui font les révolutions à moitié n’ont fait que se creuser un tombeau (Those Who Make Revolution Halfway Only Dig Their Own Graves), de Mathieu Denis e Simon Lavoie (Canadá)
Emo the Musical, de Neil Triffett (Austrália)
Mulher do Pai (A Woman and the Father), de Cristiane Oliveira (Brasil/Uruguai)
My Entire High School Sinking into the Sea, de Dash Shaw (EUA)
Krolewicz Olch (The Erlprince), de Kuba Czekaj (Polônia)
Weirdos, de Bruce McDonald (Canadá)

GENERATION KPLUS:

As Duas Irenes (Two Irenes), de Fabio Meira (Brasil)
Die Häschenschule – Jagd nach dem Goldenen Ei (Rabbit School – Guardians of the Golden Egg), de Ute von Münchow-Pohl (Alemanha)
Primero enero (January), de Darío Mascambroni (Argentina)
Red Dog: True Blue, de Kriv Stenders (Austrália)
Richard the Stork, de Toby Genkel e Reza Memari (Alemanha/Bélgica/Luxemburgo/Noruega)
Tesoros, de María Novaro (México)
Shi Tou (Stonehead), de Xiang Zhao (China)

Foto: Divulgação/Sinny Assessoria.

Cena de Vazante, de Daniela Thomas: selecionado.

A 67ª edição do Festival de Berlim acontecerá entre os dias 9 e 19 de fevereiro de 2017 e terá o cineasta holandês Paul Verhoeven, de RoboCop – O Policial do Futuro, Instinto Selvagem, A Espiã e Elle, como presidente do júri.

Nesta semana, os primeiros filmes selecionados já foram anunciados e nos próximos dias, novas produções serão divulgadas. Nas mostras Berlinale Special e Competição Oficial, até agora, 14 nomes já garantiram vaga no festival.

Na mostra Panorama, vale destacar a presença de dois longas brasileiros: Vazante, primeiro filme solo de Daniela Thomas, que codirigiu Linha de Passe e Terra Estrangeira ao lado de Walter Salles, fará sua estreia mundial em Berlim, como parte da In Focus: Reclaiming Black History, sessão especial criada na mostra Panorama sobre filmes com uma nova abordagem da história dos negros na América do Norte, América do Sul e África; e Pendular, de Julia Murat, que se passa em um galpão abandonado, onde arte, performance e intimidade se misturam; e onde os personagens perdem aos poucos a capacidade de distinguir entre seus projetos artísticos, o passado de cada um e sua relação amorosa.

“É emocionante que o meu primeiro filme solo seja selecionado para a mostra Panorama do Festival de Berlim. A Berlinale é talvez o festival que mais impacto tenha tido no cinema brasileiro das últimas décadas, premiando Central do Brasil, Fernanda Montenegro, Tropa de Elite e Que Horas Ela Volta?. É uma honra e um privilégio voltar aos grandes festivais de cinema que me deram tanta felicidade, como o de Cannes, em 2008, quando recebi a Palma de Ouro para Sandra Corveloni, por sua linda Cleuza de Linha de Passe. Fico muito orgulhosa de ter Sandra mais uma vez brilhando em um filme meu. Meu coração está acelerado”, disse Daniela Thomas em comunicado oficial.

Vazante se passa em 1821, no interior do Brasil, nas serras pedregosas das Minas Gerais, depois da economia local, que era baseada na extração de diamantes, ter entrado em colapso. O ator português Adriano Carvalho vive Antonio, um patriarca do século XIX, que ao voltar de uma longa viagem conduzindo uma tropa de escravos descobre que sua mulher morreu em trabalho de parto. A estreante Luana Nastas é Beatriz, menina que lhe é dada em casamento. Na ausência do marido, Beatriz fica sozinha com os escravos. Solidão, incomunicabilidade e preconceito levam a uma espiral de violência.

Conheça os primeiros filmes selecionados para o Festival de Berlim 2017:

COMPETIÇÃO:

A Teströl és Lélekröl (On Body and Soul), de Ildikó Enyedi (Hungria)
Ana, mon amour, de Cãlin Peter Netzer (Romênia/Alemanha/França)
Beuys, de Andres Veiel (Alemanha)
Colo, de Teresa Villaverde (Portugal/França)
The Dinner, de Oren Moverman (EUA)
Félicité, de Alain Gomis (França/Senegal/Bélgica/Alemanha/Líbano)
The Party, de Sally Potter (Reino Unido)
Pokot (Spoor), de Agnieszka Holland (Polônia/Alemanha/República Checa/Suécia/Eslováquia)
Toivon tuolla puolen (The Other Side of Hope), de Aki Kaurismäki (Finlândia)
Una Mujer Fantástica (A Fantastic Woman), de Sebastián Lelio (Chile/Alemanha/EUA/Espanha)

MOSTRA PANORAMA

In Focus: Reclaiming Black History:

Vazante, de Daniela Thomas (Brasil/Portugal)
I Am Not Your Negro, de Raoul Peck (França/EUA/Bélgica/Suíça)
The Wound, de John Trengove (África do Sul/Alemanha/Holanda/França)

Europa Europa:

Política, manual de instrucciones (Politics, Instructions Manual), de Fernando León de Aranoa (Espanha)
Combat au bout de la nuit (Fighting Through the Night), de Sylvain L’Espérance (Canadá)
Casting JonBenet, de Kitty Green (EUA)
Honeygiver Among the Dogs, de Dechen Roder (Butão)
Centaur, de Aktan Arym Kubat (Quirguistão/França/Alemanha/Holanda)
Pendular, de Julia Murat (Brasil/Argentina/França)
Ri Chang Dui Hua (Small Talk), de Hui-chen Huang (Taiwan)
Untitled, de Michael Glawogger e Monika Willi (Áustria/Alemanha)

BERLINALE SPECIAL:

La Reina de España (The Queen of Spain), de Fernando Trueba (Espanha)
Le jeune Karl Marx (The Young Karl Marx), de Raoul Peck (França/Alemanha/Bélgica)
Últimos días en La Habana (Last Days in Havana), de Fernando Pérez (Cuba/Espanha)
Acht Stunden sind kein Tag (Eight Hours Don’t Make a Day), de Rainer Werner Fassbinder (Alemanha) (Série de TV de 1972, com 5 episódios)

Foto: Inti Briones.

Liam Neeson em cena.

Dirigido por Martin Scorsese, Silêncio mostra dois padres jesuítas, Sebastião Rodrigues, papel de Andrew Garfield, e Francisco Garupe, interpretado por Adam Driver, que são enviados ao Japão do século XVII à procura do seu mentor desaparecido, vivido por Liam Neeson. Com o país fechado ao mundo exterior, e o Catolicismo proibido, eles enfrentarão perseguição e violência em uma jornada de resgates e descobertas espirituais.

O drama, premiado pela National Board of Review, conta também com Tadanobu Asano, Ciarán Hinds, Shin’ya Tsukamoto e Yôsuke Kubozuka no elenco.

Confira o trailer legendado de Silêncio, que tem estreia prevista para o dia 2 de fevereiro de 2017:

Destaque internacional: Sonia Braga em Aquarius.

Em época de premiações, veículos do mundo todo aproveitam para anunciar listas com os melhores do ano. Nesta semana, a revista americana The Hollywood Reporter divulgou 25 nomes que se destacaram nas telonas em 2016 por suas atuações. Além disso, os críticos também elegeram os 10 melhores filmes estrangeiros do ano.

O cinema brasileiro ganhou destaque nas duas listas com Aquarius, de Kleber Mendonça Filho: o filme ficou em décimo lugar entre as produções de língua estrangeira e rendeu a Sonia Braga uma vaga entre as melhores atuações do ano.

Para o crítico Jordan Mintzer, “Aquarius é um retrato atraente e visualmente vibrante de uma mulher que segura sua dignidade diante de pessoas que tentam tirar dela seu apartamento onde viveu, amou e sobreviveu através de várias experiências pessoais”.

Sobre Sonia Braga, o crítico Frank Scheck escreveu: “Mais de quatro décadas depois de se tornar um símbolo sexual internacional na comédia Dona Flor e Seus Dois Maridos, Braga prova que é tão sedutora como sempre no drama de Kleber Mendonça Filho. Como uma crítica de música aposentada, que se recusa a abrir mão de seu apartamento, a atriz brasileira descobre-se fisicamente e emocionalmente em uma performance movimentada e espirituosa”.

Confira os melhores de 2016 no cinema segundo os críticos do site The Hollywood Reporter:

AS 25 MELHORES ATUAÇÕES DE 2016 (em ordem alfabética):

Adam Driver, por Paterson
Anya Taylor-Joy, por A Bruxa e Barry
Annette Bening, por 20th Century Women
Casey Affleck, por Manchester À Beira-Mar
Elenco de Moonlight
Isabelle Huppert, por Elle e O Que Está Por Vir
Jeff Bridges, por A Qualquer Custo
Judy Davis, por A Vingança Está na Moda
Julianne Moore, por O Plano de Maggie
Kate Beckinsale, por Amor & Amizade
Kathryn Hahn, por Perfeita é a Mãe!
Luke Evans, por High-Rise
Michael Barbieri, por Melhores Amigos
Michael Shannon, por Animais Noturnos
Morgan Saylor, por Branquinha
Natalie Portman, por Jackie
Ralph Fiennes, por A Bigger Splash
Ruth Negga, por Loving
Sandra Hüller, por Toni Erdmann
Shia LaBeouf, por Docinho da América
Sonia Braga, por Aquarius
Tika Sumpter, por Michelle e Obama
Tom Hanks, por Negócio das Arábias
Viggo Mortensen, por Capitão Fantástico
Vincent Lindon, por O Valor de um Homem

OS 10 MELHORES FILMES ESTRANGEIROS DE 2016:

1º: Elle, de Paul Verhoeven (França/Alemanha/Bélgica)
2º: Toni Erdmann, de Maren Ade (Alemanha/Áustria/Romênia)
3º: A Criada (Ah-ga-ssi), de Chan-wook Park (Coreia do Sul)
4º: Quando se Tem 17 Anos (Quand on a 17 ans), de André Téchiné (França)
5º: O Dia Mais Feliz da Vida de Olli Mäki (Hymyilevä mies), de Juho Kuosmanen (Finlândia/Alemanha/Suécia)
6º: Neruda, de Pablo Larraín (Chile/Argentina/França/Espanha/EUA)
7º: De Longe Te Observo (Desde allá), de Lorenzo Vigas (Venezuela/México)
8º: O Que Está Por Vir (L’avenir), de Mia Hansen-Løve (França/Alemanha)
9º: Aferim!, de Radu Jude (Romênia/Bulgária/República Checa/França)
10º: Aquarius, de Kleber Mendonça Filho (Brasil)

Protagonista: Ryan Gosling em cena.

Com estreia prevista para o dia 5 de outubro de 2017, Blade Runner 2049 acaba de ganhar seu primeiro trailer. O novo filme, sequência de Blade Runner, o Caçador de Andróides, se passa décadas depois do original de 1982, com Harrison Ford vivendo novamente o icônico Rick Deckard.

Dirigido por Denis Villeneuve, de A Chegada, o longa também é estrelado por Ryan Gosling, Robin Wright, Jared Leto, Ana de Armas, Sylvia Hoeks, Carla Juri, Mackenzie Davis, Barkhad Abdi, David Dastmachian e Hiam Abbass. A produção executiva é assinada por Ridley Scott, que dirigiu o primeiro filme.

Confira o primeiro trailer de Blade Runner 2049:

Sonia Braga em Aquarius, de Kleber Mendonça Filho: reconhecimento.

Mais de 200 críticos votaram em seus filmes e atores preferidos de 2016 para a famosa lista do site IndieWire, prestigiado veículo especializado na sétima arte. Além dos grandes vencedores, os finalistas de cada categoria também foram anunciados e ganharam destaque.

A atuação de Sonia Braga em Aquarius foi elogiada pelos votantes e a brasileira aparece entre as cinco melhores atrizes do ano, ao lado de outras estrangeiras, como a francesa Isabelle Huppert e a alemã Sandra Hüller; o drama Moonlight, dirigido por Barry Jenkins, foi o grande campeão e levou o prêmio de melhor filme.

Confira os mais votados da lista IndieWire Critics Poll de 2016:

MELHOR FILME:
1. Moonlight
2. Manchester À Beira-Mar
3. La La Land: Cantando Estações
4. Toni Erdmann
5. O.J.: Made in America
6. Paterson
7. A Criada
8. A Chegada
9. A Qualquer Custo
10. Jackie

MELHOR DIREÇÃO:
1. Barry Jenkins, por Moonlight
2. Damien Chazelle, por La La Land: Cantando Estações
3. Maren Ade, por Toni Erdmann
4. Kenneth Lonergan, por Manchester À Beira-Mar

MELHOR ATOR:
1. Casey Affleck, por Manchester À Beira-Mar
2. Adam Driver, por Paterson
3. Colin Farell, por O Lagosta
4. Peter Simonischek, por Toni Erdmann
5. Denzel Washington, por Fences

MELHOR ATRIZ:
1. Isabelle Huppert, por Elle
2. Natalie Portman, por Jackie
3. Sandra Hüller, por Toni Erdmann
4. Emma Stone, por La La Land: Cantando Estações
5. Sonia Braga, por Aquarius

MELHOR ATOR COADJUVANTE:
1. Mahershala Ali, por Moonlight
2. Alden Ehrenreich, por Ave, César!
3. Lucas Hedges, por Manchester À Beira-Mar
4. Jeff Bridges, por A Qualquer Custo
5. Trevante Rhodes, por Moonlight

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE:
1. Lily Gladstone, por Certas Mulheres
2. Michelle Williams, por Manchester À Beira-Mar
3. Naomie Harris, por Moonlight
4. Viola Davis, por Fences
5. Tilda Swinton, por A Bigger Splash

MELHOR DOCUMENTÁRIO:
1. O.J.: Made in America
2. Cameraperson
3. I Am Not Your Negro
4. A 13ª Emenda
5. Weiner
6. Fogo no Mar
7. Tower
8. Kate Plays Christine
9. De Palma
10. Não é Um Filme Caseiro

MELHOR FILME SEM DISTRIBUIÇÃO:
1. Sieranevada
2. Nocturama
3. My Entire High School Sinking Into the Sea
4. Hermia & Helena
5. Yourself and Yours
6. Una
7. A Atração
8. Austerlitz
9. Prevenge
10. Dark Night

MELHOR PRIMEIRO FILME:
1. A Bruxa
2. Krisha
3. Quase 18
4. Um Cadáver para Sobreviver
5. Indignação
6. Lu bian ye can (Kaili Blues)

MELHOR ROTEIRO:
1. Manchester À Beira-Mar
2. Moonlight
3. Amor & Amizade
4. A Qualquer Custo
5. O Lagosta

MELHOR TRILHA SONORA:
1. Jackie
2. La La Land: Cantando Estações
3. Moonlight
4. A Chegada
5. Demônio de Neon

MELHOR FOTOGRAFIA:
1. Moonlight
2. La La Land: Cantando Estações
3. A Chegada
4. A Criada
5. Jackie

MELHOR EDIÇÃO:
1. Moonlight
2. O.J.: Made in America
3. La La Land: Cantando Estações
4. Cameraperson
5. Jackie

MELHOR FILME IGNORADO:
1. The Fits
2. Always Shine
3. Happy Hour
4. Krisha
5. Evolution

FILME MAIS ESPERADO PARA 2017:
1. Blade Runner 2049
2. Star Wars: Episode VIII
3. Dunkirk
4. Novo filme de Paul Thomas Anderson (ainda sem título)
5. Baby Driver

Casamento: cena do documentário.

Os preparativos de um casamento podem parecer um tema comum para um documentário. Mas é só assistir à primeira cena de Leo & Carol, de Alvaro Campos e Dafne Capella, para entender que a teoria é bem diferente da prática. O filme acaba de ganhar o prêmio de melhor curta-documentário no Festival Inclús, de Barcelona, depois de ter conquistado o mesmo prêmio no Festival Sur Le Handicap, em Cannes.

O curta traz a história desse casal definido por muitos como “inusitado”. Leo e Carol estão a 20 dias de se casar. Ele é funcionário público, ator, comediante, teólogo e, segundo sua carteira de motorista, verticalmente prejudicado. Ela é uma jovem pedagoga e futura autora no alto do seu 1,65m. Na reta final para o grande dia, o filme retrata um amor quase de conto de fadas, só que da vida real, mais precisamente do Meiér, com as nuances que revelam na prática como um deficiente físico e sua família são vistos pela sociedade.

“Toda a trajetória do casal nos fazia questionar nossa dependência das histórias romantizadas da TV e dos folhetins. É muito mais poderoso celebrar os amores de pessoas únicas, que encaram de frente as dificuldades e o preconceito justamente porque são geradas do encontro de afetos reais, e não de arroubos romantizados ou fantasiosos”, disse o diretor Alvaro Campos.

O resultado dessa história vai além de um documentário. Inspirado pelo casal da vida real, Alvaro escreveu e dirigiu, ao lado do também diretor Pedro Antonio, o filme Altas Expectativas, que estreia no segundo semestre de 2017. No longa, Lena, papel de Camila Márdila, é uma jovem batalhadora que recebe de herança um café cheio de dívidas e acaba mergulhando no mundo do turfe. Já Décio, interpretado por Gigante Leo, precisa superar suas questões com a própria deficiência física para disputar a atenção dela com o playboy Flávio, vivido por Milhem Cortaz. E, para conquistá-la, ele está disposto a tudo, inclusive a tornar-se um comediante, com a ajuda dos personagens de Maria Eduarda de Carvalho e Felipe Abib.

Leandra Leal: homenageada.

No ano em que celebra seus 20 anos de realização, a Mostra de Cinema de Tiradentes, que acontecerá entre os dias 20 e 28 de janeiro de 2017, terá como temática central Cinema em Reação, Cinema em Reinvenção. A proposta, desenvolvida pelo curador Cleber Eduardo, é colocar em debate, através dos filmes selecionados e de mesas de discussão com especialistas e pesquisadores, um cinema que reage a seu espaço e a seu tempo histórico, na maior parte do tempo assumindo pontos de vista através das articulações de linguagem.

O evento homenageia este ano as atrizes Helena Ignez e Leandra Leal, duas das mais importantes intérpretes e criadoras do audiovisual brasileiro nos últimos anos. Elas estarão na abertura da Mostra, no Cine Tenda, onde receberão o Troféu Barroco. Na sequência, será exibido o documentário Divinas Divas, estreia de Leandra Leal na direção. O tributo se estende no fim de semana, com a exibição dos filmes da Mostra Homenagem: Nome Próprio (2007), de Murillo Salles, com Leandra; o curta A Miss e o Dinossauro (2007), dirigido por Helena.  Também no fim de semana, ocorre o debate O percurso de Helena Ignez e Leandra Leal, que vai reunir as duas no centro de um bate-papo com a plateia.

As homenagens da 20ª edição da Mostra Tiradentes seguem o conceito em torno das reações e reinvenções ao escolher duas atrizes emblemáticas e autorais da produção audiovisual brasileira, frutos de momentos e potências distintas da nossa história. Cada uma vem construindo carreiras sólidas e poderosas na relação com a autoralidade, o corpo, a interpretação, a produção e a direção. Talentos de força maior que, juntas, vão abrilhantar um ano tão especial do evento mineiro que abre o calendário audiovisual brasileiro.

Helena Ignez em cena do filme O Padre e a Moça.

Aos 34 anos, Leandra Leal recebe a homenagem em Tiradentes no exato ano em que também completa duas décadas de cinema. “Se começou na televisão em meados dos anos 1990, primeiro na série Confissões de Adolescente e depois na novela Explode Coração,  foi com A Ostra e o Vento, de Walter Lima Jr, que nasceu a futura atriz de primeira linha”, destaca Cleber Eduardo, curador da Mostra. Desde então, construiu carreira entre a televisão, o teatro, a música e o cinema e atuou para cineastas como Julio Bressane, Paulo César Saraceni, Jorge Furtado, José Eduardo Belmonte, Murilo Salles, Daniela Thomas, Toni Venturi, Bruno Safadi, Sergio Rezende e Fernando Coimbra.

De uma geração anterior, Helena Ignez impõe-se como memória e como presente. Aos 74 anos, ela é memória desde o fim dos anos 1950, no teatro e no cinema. Primeiro, como atriz, estreando nas telas no curta O Pátio (1959), de Glauber Rocha, explodindo os olhares e as sensibilidades em O Padre e a Moça (1965), de Joaquim Pedro de Andrade, e se firmando como atriz-autora em filmes de Rogério Sganzerla e Julio Bressane. A partir de 2007, iniciou o caminho também de diretora, numa trajetória ainda em construção e cada vez mais ousada e inventiva que já soma seis filmes.

Uma novidade do próximo ano é que a Mostra de Tiradentes escolheu Helena Ignez não apenas como uma das homenageadas, mas também para nomear o prêmio a ser entregue, já a partir desta edição, a uma mulher em alguma das funções de criação cinematográfica em longa ou curta-metragem presente nas mostras competitivas do evento.

Dedé e Didi: dupla volta aos cinemas!

Renato Aragão estará de volta aos cinemas a partir do dia 19 de janeiro em Os Saltimbancos Trapalhões – Rumo a Hollywood, seu 50º longa-metragem. No filme, dirigido por João Daniel Tikhomiroff, Didi Mocó terá a difícil missão de salvar o Grande Circo Sumatra da crise financeira causada pela lei que proíbe a participação de animais em espetáculos. Mas ele não estará sozinho nessa. Apoiado por Karina Bartholo, papel de Letícia Colin, e pelo inseparável amigo Dedé Santana, Didi decide criar um novo espetáculo inspirando-se em sonhos mirabolantes com animais que falam e lhe dão conselhos misteriosos.

A trupe do circo vai precisar enfrentar ainda os golpes do vigarista Satã, vivido por Marcos Frota, e do manipulador prefeito Aurélio Gavião, interpretado por Nelson Freitas, que vão se aproveitar do desespero e da ganância do dono da companhia, Barão Bartholo, papel de Roberto Guilherme.

Baseado e inspirado na peça Os Saltimbancos, de Chico Buarque, Luis Bacalov e Sergio Bardotti, o filme traz no elenco nomes como Alinne Moraes, Emílio Dantas, Marcos Veras, Maria Clara Gueiros, Livian Aragão, Rafael Vitti, além da participação especial de Dan Stulbach.

Confira o trailer de Os Saltimbancos Trapalhões – Rumo a Hollywood:

Marcello Antony e Julia Lemmertz em cena de Pequeno Segredo: sem estatueta dourada.

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood divulgou, na noite desta quinta-feira, 15/12, os nove filmes que ainda continuam na corrida pelo prêmio de melhor filme estrangeiro no Oscar 2017. Os cinco finalistas serão anunciados no dia 24 de janeiro e a cerimônia de premiação acontecerá no dia 26 de fevereiro.

Pequeno Segredo, de David Schurmann, representante brasileiro na disputa, não conseguiu se classificar entre os finalistas.

Filmes elogiados pela crítica e alguns até considerados favoritos, também ficaram de fora da lista da Academia, como: o chileno Neruda, de Pablo Larraín; Elle, de Paul Verhoeven, representante da França; o romeno Sieranevada, de Cristi Puiu; e o espanhol Julieta, de Pedro Almodóvar.

Confira a lista com os nove semifinalistas ao Oscar 2017 de melhor filme estrangeiro:

ALEMANHA: Toni Erdmann, de Maren Ade
AUSTRÁLIA: Tanna, de Martin Butler e Bentley Dean
CANADÁ: É Apenas o Fim do Mundo (Juste la fin du monde), de Xavier Dolan
DINAMARCA: Terra de Minas (Under sandet), de Martin Zandvliet
IRÃ: O Apartamento (Forushande), de Asghar Farhadi
NORUEGA: The King’s Choice (Kongens Nei), de Erik Poppe
RÚSSIA: Ray (Paradise), de Andrey Konchalovskiy
SUÉCIA: Um Homem Chamado Ove (En man som heter Ove), de Hannes Holm
SUÍÇA: Ma vie de Courgette (My Life as a Zucchini), de Claude Barras

Épico de ação em breve nos cinemas!

Dirigido por Christopher Nolan, Dunkirk acaba de ganhar seu primeiro trailer, que mostra cena da batalha que mudou o mundo. O longa começa com centenas de milhares de tropas britânicas e aliadas cercadas por forças inimigas. Encurralados na praia e com o mar em suas costas, eles enfrentam uma situação impossível à medida que os inimigos se aproximam.

Produzido por Nolan e Emma Thomas, o elenco conta com Tom Hardy, Mark Rylance, Kenneth Branagh, Cillian Murphy, Fionn Whitehead, Aneurin Barnard, Harry Styles, James D’Arcy, Jack Lowden, Barry Keoghan e Tom Glynn-Carney.

Confira o primeiro trailer de Dunkirk, que chega aos cinemas brasileiros no dia 27 de julho de 2017:

Foto: Anders Rosqvist.