Comédia: Michael Caine interpreta um ditador.

Dirigido e escrito pelo casal Lisa Addario e Joe Syracuse, da comédia Amateur Night, Dear Dictator conta a história de Tatiana, papel de Odeya Rush, uma adolescente desajustada que começa a escrever cartas para um conhecido ditador britânico-caribenho, o General Anton Vincent, interpretado por Michael Caine.

Quando Vincent é deposto em um golpe de estado, ele foge para a casa de Tatiana, que ela divide com sua mãe solteira, vivida por Katie Holmes. Enquanto se esconde nos subúrbios, Anton ensina à adolescente como começar a sua própria revolução na escola, depondo os colegas mais populares e conquistando o poder para ela mesma.

O filme, que estará disponível em breve para download digital e em DVD, conta também com Seth Green, de Party Monster e Os Queridinhos da América, e Jason Biggs, da franquia American Pie, no elenco.

Confira o primeiro trailer oficial de Dear Dictator:

Foto: Divulgação.

Emmanuelle Seigner e Eva Green em cena: dúbia e furiosa relação.

Com roteiro assinado por Olivier Assayas, de Acima das Nuvens e Personal Shopper, e adaptado do romance homônimo da francesa Delphine de Vigan, Baseado em Fatos Reais, novo filme de Roman Polanski, é protagonizado pelas atrizes Emmanuelle Seigner, que dá vida a escritora Delphine Dayrieux na trama, e por Eva Green, como Elle, uma mulher misteriosa que estabelece uma relação obsessiva com sua escritora favorita.

Exibido no Festival de Cannes do ano passado, fora da Competição Oficial, o suspense recebeu o Prêmio FIPRESCI de melhor filme no Stockholm Film Festival e conta também com Vincent Perez, Dominique Pinon, Noémie Lvovsky, Damien Bonnard e Saadia Bentaïeb no elenco.

Confira o trailer legendado de Baseado em Fatos Reais, que chega aos cinemas brasileiros no dia 12 de abril:

Foto: Divulgação/Paris Filmes.

Ryan Gosling em Blade Runner 2049, de Denis Villeneuve.

Com mais de 3.300 membros, de 30 países, a Visual Effects Society reúne profissionais de efeitos visuais, incluindo artistas, tecnólogos, modelistas, educadores, executivos de estúdio, supervisores, especialistas em marketing e produtores.

Em 2003, aconteceu o primeiro VES Awards, prêmio que reconhece os melhores efeitos visuais e a inovação em filmes, animações, programas de TV, comerciais e videogames. O Senhor dos Anéis: As Duas Torres, de Peter Jackson, venceu em oito categorias, incluindo a de melhores efeitos visuais em longa-metragem. No ano passado, Mogli – O Menino Lobo, Doutor Estranho e Kubo e as Cordas Mágicas foram alguns dos vencedores.

Em sua 16ª edição, Blade Runner 2049 e Planeta dos Macacos: A Guerra lideram a lista com sete indicações cada; Meu Malvado Favorito 3 se destaca entre as animações com cinco indicações. Os vencedores serão anunciados no dia 13 de fevereiro, em uma cerimônia apresentada pelo ator e comediante Patton Oswalt.

Conheça os indicados ao 16º Visual Effects Society Awards nas categorias de cinema:

MELHORES EFEITOS VISUAIS EM FILME FOTOREALISTA:
Blade Runner 2049
Guardiões da Galáxia Vol. 2
Kong: A Ilha da Caveira
Planeta dos Macacos: A Guerra
Star Wars: Os Últimos Jedi

MELHORES EFEITOS VISUAIS DE APOIO EM FILME FOTOREALISTA:
Dunkirk
Mãe!
O Destino de uma Nação
Only the Brave
Pequena Grande Vida

MELHORES EFEITOS VISUAIS EM ANIMAÇÃO:
As Aventuras do Capitão Cueca – O Filme
Carros 3
LEGO Batman: O Filme
LEGO Ninjago – O Filme
Meu Malvado Favorito 3
Viva – A Vida é uma Festa

MELHOR PERFORMANCE ANIMADA EM FILME FOTOREALISTA:
Rachel, em Blade Runner 2049
Kong, em Kong: A Ilha da Caveira
Bad Ape, em Planeta dos Macacos: A Guerra
Caesar, em Planeta dos Macacos: A Guerra

MELHOR PERFORMANCE ANIMADA EM ANIMAÇÃO:
Boss Baby, em O Poderoso Chefinho
Bratt, em Meu Malvado Favorito 3
Garma Mecha Man, em LEGO Ninjago – O Filme
Garmadon, em LEGO Ninjago – O Filme
Hèctor, em Viva – A Vida é uma Festa

MELHOR AMBIENTE CRIADO EM FILME FOTOREALISTA:
Hidden Fortress, em Planeta dos Macacos: A Guerra
Los Angeles, em Blade Runner 2049
Prison Camp, em Planeta dos Macacos: A Guerra
Trash Mesa, em Blade Runner 2049
Vegas, em Blade Runner 2049

MELHOR AMBIENTE CRIADO EM ANIMAÇÃO:
Cidade dos mortos, em Viva – A Vida é uma Festa
Hollywood Destruction, em Meu Malvado Favorito 3
Ninjago City, em LEGO Ninjago – O Filme
Pista de corrida abandonada, em Carros 3

MELHOR FOTOGRAFIA VIRTUAL EM PROJETO FOTOREALISTA:
Batalha de Crait, em Star Wars: Os Últimos Jedi
Be Our Guest, em A Bela e a Fera
Dança do Groot e luta de abertura, em Guardiões da Galáxia Vol. 2
Flashback de Valkyrie, em Thor: Ragnarok

MELHOR MODELO EM PROJETO FOTOREALISTA OU ANIMADO:
Anthem; Monument, em US Marines
Carro Dru, em Carros 3
ISS, em Vida
Sede da LAPD, em Blade Runner 2049

MELHOR SIMULAÇÃO DE EFEITOS EM FILME FOTOREALISTA:
Bombardeio, em Star Wars: Os Últimos Jedi
Destruição de Mega Destroyer, em Star Wars: Os Últimos Jedi
Fogo e fumaça, em Only the Brave
Kong: A Ilha da Caveira
Planeta dos Macacos: A Guerra

MELHOR SIMULAÇÃO DE EFEITOS EM FILME DE ANIMAÇÃO:
Carros 3
Meu Malvado Favorito 3
O Touro Ferdinando
O Poderoso Chefinho
Viva – A Vida é uma Festa

MELHOR COMPOSIÇÃO EM FILME FOTOREALISTA:
Abordagem de LAPD e hologramas de Joi, em Blade Runner 2049
Batalha na ponte, em Thor: Ragnarok
Kong: A Ilha da Caveira
Planeta dos Macacos: A Guerra

MELHORES EFEITOS VISUAIS EM PROJETO ESTUDANTIL:
Creature Pinup
Hybrids
Les Pionniers de l’Univers
The Endless

Foto: Alcon Entertainment.

Daniel Kaluuya, protagonista de Corra!: melhor ator.

Fundada em 12 de fevereiro de 1909, a NAACP, National Association for the Advancement of Colored People (na tradução, Associação Nacional para o Progresso de Pessoas de Cor), é a maior e mais antiga organização de direitos civis dos Estados Unidos.

O principal objetivo da NAACP é assegurar a igualdade política, educacional, social e econômica dos cidadãos dos grupos minoritários dos Estados Unidos e acabar com o preconceito racial. A NAACP procura eliminar todas as barreiras da discriminação racial através dos processos democráticos.

Desde 1970, realiza o NAACP Image Awards, premiação que destaca os afro-americanos mais influentes do cinema, da televisão e da música. Neste ano, sua 49ª edição, apresentada pelo ator Anthony Anderson, aconteceu no dia 15 de janeiro, data que homenageia o aniversário do ativista político Martin Luther King Jr. com um feriado federal.

O ator Danny Glover foi homenageado com o President’s Award e a cineasta Ava DuVernay, de Selma – Uma Luta Pela Igualdade, A 13ª Emenda e Uma Dobra no Tempo recebeu o prêmio de Entertainer of the Year. Corra!, de Jordan Peele, se consagrou como o grande vencedor em três categorias: melhor ator para Daniel Kaluuya, direção e roteiro.

Conheça os vencedores do 49º NAACP Image Awards nas categorias de cinema:

MELHOR FILME:
Viagem das Garotas, de Malcolm D. Lee

MELHOR FILME INDEPENDENTE:
Detroit em Rebelião, de Kathryn Bigelow

MELHOR ATOR:
Daniel Kaluuya, por Corra!

MELHOR ATRIZ:
Octavia Spencer, por Um Laço de Amor

MELHOR ATOR COADJUVANTE:
Idris Elba, por Thor: Ragnarok

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE:
Tiffany Haddish, por Viagem das Garotas

MELHOR DIREÇÃO:
Jordan Peele, por Corra!

MELHOR ROTEIRO:
Corra!, escrito por Jordan Peele

MELHOR DOCUMENTÁRIO:
Step, de Amanda Lipitz

Foto: Divulgação.

Mia Wasikowska e Robert Pattinson em Damsel, de David e Nathan Zellner.

Foram anunciados nesta segunda-feira, 15/01, novos filmes na programação do 68º Festival de Berlim, que acontecerá entre os dias 15 e 25 de fevereiro de 2018, com o cineasta alemão Tom Tykwer, de Corra, Lola, Corra, Perfume: A História de um Assassino e Negócio das Arábias, como presidente do júri e a animação Isle of Dogs, de Wes Anderson, exibida na noite de abertura.

Para disputar o tão cobiçado Urso de Ouro, dez novos longas-metragens foram anunciados na seleção da Competição Oficial, entre eles, o paraguaio Las herederas, de Marcelo Martinessi, uma coprodução entre Alemanha, Uruguai, Noruega e Brasil. Além disso, outras três produções foram divulgadas na mostra Berlinale Special.

O cinema brasileiro estará representado em diversas seções. Na mostra Panorama serão três documentários: Bixa Travesty, de Claudia Priscilla e Kiko Goifman; Ex-Pajé, de Luiz Bolognesi; e Aeroporto Central (Zentralflughafen THF), uma coprodução entre Alemanha, Brasil e França, dirigida por Karim Aïnouz. Na Berlinale Shorts, três curtas-metragens: Alma Bandida, de Marco Antônio Pereira; Terremoto Santo, de Bárbara Wagner e Benjamin de Burca; e Russa, de João Salaviza e Ricardo Alves Jr., uma coprodução com Portugal. Na mostra Generation, será exibido Unicórnio, de Eduardo Nunes.

Além disso, no programa Berlinale Talents 2018, que contará com 250 profissionais da sétima arte de 81 países com a proposta de debater entre eles novos projetos cinematográficos, foram selecionados 12 brasileiros: Camila Freitas, cineasta; Antônio Junior, produtor; Edson Secco, designer de som e compositor; Ramiro Suárez, editor e diretor; Tatiana Leite, produtora; Lidia Damatto Moreira, sales agent; Carolina Markowicz, diretora e roteirista; Marina Palmero Butolo, diretora de arte; Ernesto Molinero, produtor e diretor; Tomás von der Osten, editor e diretor; Leonardo Mouramateus, diretor e editor; e Marcella Jacques, produtora.

Conheça os novos filmes selecionados para o Festival de Berlim 2018:

COMPETIÇÃO:
3 Tage in Quiberon (3 Days in Quiberon), de Emily Atef (Alemanha/Áustria/França)
Black 47, de Lance Daly (Irlanda/Luxemburgo)
Damsel, de David Zellner e Nathan Zellner (EUA)
Eldorado, de Markus Imhoof (Suíça/Alemanha)
Las herederas (The Heiresses), de Marcelo Martinessi (Paraguai/Alemanha/Uruguai/Noruega/Brasil/França)
Khook (Pig), de Mani Haghighi (Irã)
La prière (The Prayer), de Cédric Kahn (França)
Toppen av ingenting (The Real Estate), de Måns Månsson (Suécia/Reino Unido)
Touch Me Not, de Adina Pintilie (Romênia/Alemanha/República Checa/Bulgária/França)
Transit, de Christian Petzold (Alemanha/França)

BERLINALE SPECIAL:
Monster Hunt 2, de Raman Hui (China/Hong Kong)
Gurrumul, de Paul Williams (Austrália)
Viaje a los Pueblos Fumigados, de Fernando Solanas (Argentina)

Foto: Divulgação.

Vicky Krieps e Daniel Day-Lewis em Trama Fantasma, de Paul Thomas Anderson.

Fundado em 1953, o Sindicato dos Figurinistas, Costume Designers Guild, começou com um grupo de 30 pessoas e hoje conta com mais de 900 membros. Desde 1999, realiza uma premiação anual, CDG Awards, que elege os melhores figurinos da TV e do cinema.

Na primeira edição, a premiação realizou homenagens a nomes lendários da área, como Albert Wolsky, Travis Banton, Edith Head, Dorothy Jeakins e Irene Sharaff, incluindo-os no Hall da Fama. No ano seguinte, Beleza Americana e A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça foram os primeiros filmes a serem premiados.

Este ano, em sua 20ª edição, os vencedores serão anunciados no dia 20 de fevereiro. Conheça os indicados ao Costume Designers Guild Awards 2018 nas categorias de cinema:

EXCELÊNCIA EM FILME CONTEMPORÂNEO:
Corra!, por Nadine Haders
Eu, Tonya, por Jennifer Johnson
Kingsman: O Círculo Dourado, por Arianne Phillips
Lady Bird – A Hora de Voar, por April Napier
Três Anúncios Para um Crime, por Melissa Toth

EXCELÊNCIA EM FILME DE ÉPOCA:
A Forma da Água, por Luis Sequeira
Assassinato no Expresso do Oriente, por Alexandra Byrne
Dunkirk, por Jeffrey Kurland
O Rei do Show, por Ellen Mirojnick
Trama Fantasma, por Mark Bridges

EXCELÊNCIA EM FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA:
A Bela e a Fera, por Jacqueline Durran
Blade Runner 2049, por Renée April
Mulher-Maravilha, por Lindy Hemming
Star Wars: Os Últimos Jedi, por Michael Kaplan
Thor: Ragnarok, por Mayes C. Rubeo

Foto: Laurie Sparham.

Margot Robbie: melhor atriz em comédia por Eu, Tonya.

A Broadcast Film Critics Association, maior organização de críticos americanos e canadenses, anunciou nesta quinta-feira, 11/01, em cerimônia apresentada pela atriz Olivia Munn, os vencedores do 23º Critics’ Choice Awards, importante premiação que elege os melhores da TV e do cinema.

A atriz Gal Gadot, protagonista de Mulher-Maravilha, foi homenageada com o Prêmio #SeeHer, criado ano passado em parceria com a Association of National Advertisers, com a intenção de homenagear mulheres que se destacam na mídia. A homenagem, que já foi entregue para Viola Davis, foi apresentada pela cineasta Patty Jenkins, diretora do filme solo da super-heroína, e reconhece uma mulher que incorpora os valores estabelecidos pelo movimento #SeeHer, destacando seu desempenho em retratar com precisão o papel feminino na indústria do entretenimento sem estereótipos, seja na ficção ou na vida real, dialogando sobre temas importantes como a igualdade de gênero.

“Quando eu comecei como atriz, tinham poucos papéis de protagonistas para mulheres. Este ano, as três maiores bilheterias tiveram protagonistas femininas, entre elas, Mulher-Maravilha, realizado por Patty Jenkins. Embora isso já seja um progresso, precisamos avançar mais. Como artistas e cineastas, nosso trabalho não é só entreter, mas também inspirar. Eu estou comprometida com todos vocês e nunca vou me silenciar. Vamos continuar juntos lutando pela igualdade!”, disse Gal Gadot em seu discurso.

O drama A Forma da Água, de Guillermo del Toro, que liderava com 14 indicações, venceu em quatro categorias, entre elas, a de melhor filme.

Conheça os vencedores do 23º Critics’ Choice Awards nas categorias de cinema:

MELHOR FILME:
A Forma da Água

MELHOR ATOR:
Gary Oldman, por O Destino de uma Nação

MELHOR ATRIZ:
Frances McDormand, por Três Anúncios Para um Crime

MELHOR ATOR COADJUVANTE:
Sam Rockwell, por Três Anúncios Para um Crime

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE:
Allison Janney, por Eu, Tonya

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM:
Brooklynn Prince, por Projeto Flórida

MELHOR ELENCO:
Três Anúncios Para um Crime

MELHOR DIREÇÃO:
Guillermo del Toro, por A Forma da Água

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL:
Corra!, escrito por Jordan Peele

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO:
Me Chame Pelo Seu Nome, escrito por James Ivory

MELHOR FOTOGRAFIA:
Blade Runner 2049, por Roger Deakins

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO:
A Forma da Água, por Paul D. Austerberry

MELHOR EDIÇÃO (empate):
Dunkirk, por Lee Smith e Em Ritmo de Fuga, por Jonathan Amos e Paul Machliss

MELHOR FIGURINO:
Trama Fantasma, por Mark Bridges

MELHOR MAQUIAGEM E PENTEADO:
O Destino de uma Nação

MELHORES EFEITOS VISUAIS:
Planeta dos Macacos: A Guerra

MELHOR FILME DE ANIMAÇÃO:
Viva – A Vida é uma Festa

MELHOR FILME DE AÇÃO:
Mulher-Maravilha, de Patty Jenkins

MELHOR FILME DE COMÉDIA:
Doentes de Amor, de Michael Showalter

MELHOR ATOR EM COMÉDIA:
James Franco, por Artista do Desastre

MELHOR ATRIZ EM COMÉDIA:
Margot Robbie, por Eu, Tonya

MELHOR FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU TERROR:
Corra!, de Jordan Peele

MELHOR FILME ESTRANGEIRO:
Em Pedaços, de Fatih Akin (Alemanha)

MELHOR CANÇÃO:
Remember Me, interpretada por Miguel (Viva – A Vida é uma Festa)

MELHOR TRILHA SONORA:
A Forma da Água, por Alexandre Desplat

Foto: Divulgação.

Saoirse Ronan e Greta Gerwig nos bastidores de Lady Bird – A Hora de Voar.

Foi divulgada nesta quinta-feira, 11/01, em Los Angeles, a lista completa com os indicados ao 70º DGA Awards, prêmio organizado pelo Sindicato dos Diretores da América (Directors Guild of America), que elege os melhores diretores da TV e do cinema desde 1948.

Até 1970, a premiação era realizada trimestralmente e, desde então, apenas dois diretores foram indicados duas vezes no mesmo ano: em 1974, Francis Ford Coppola concorreu com A Conversação e O Poderoso Chefão II, que lhe rendeu o prêmio; e no ano 2000, Steven Soderbergh foi indicado por Erin Brockovich: Uma Mulher de Talento e Traffic, mas perdeu para Ang Lee, em O Tigre e o Dragão.

Os vencedores do DGA Awards 2017 serão anunciados no dia 3 de fevereiro, no Beverly Hilton Hotel.

Conheça os indicados ao 70º Directors Guild of America Awards nas categorias de cinema:

MELHOR DIREÇÃO | LONGA-METRAGEM:
Christopher Nolan, por Dunkirk
Greta Gerwig, por Lady Bird – A Hora de Voar
Guillermo del Toro, por A Forma da Água
Jordan Peele, por Corra!
Martin McDonagh, por Três Anúncios Para um Crime

MELHOR DIREÇÃO ESTREANTE | LONGA-METRAGEM:
Aaron Sorkin, por A Grande Jogada
Geremy Jasper, por Patti Cake$
Jordan Peele, por Corra!
Taylor Sheridan, por Terra Selvagem
William Oldroyd, por Lady Macbeth

MELHOR DIREÇÃO | DOCUMENTÁRIO:
Bryan Fogel, por Ícaro
Errol Morris, por Wormwood
Ken Burns e Lynn Novick, por The Vietnam War
Matthew Heineman, por Cidade de Fantasmas
Steve James, por Abacus: Pequeno o Bastante para Condenar

Foto: Divulgação.

Daniela Vega em Uma Mulher Fantástica, do cineasta Sebastián Lelio.

Fundada em 2009, a GALECA (Gay and Lesbian Entertainment Critics Association), Associação Gay e Lésbica de Críticos de Entretenimento, conta com mais de 190 jornalistas e críticos de veículos importantes dos Estados Unidos, Canadá e Reino Unido. Muitos integrantes se identificam como membros da comunidade LGBTQ, seja lésbica, gay, bissexual, transgênero ou queer, mas diversos jornalistas simpatizantes também fazem parte.

Desde o início realiza o Dorian Awards, prêmio que elege os melhores do ano na TV e no cinema, e que possui esse nome em homenagem ao escritor Oscar Wilde, em referência ao seu romance O Retrato de Dorian Gray. “A Associação existe para reforçar os jornalistas de entretenimento LGBTQ, bem como lembrar ao mundo e aos nossos jovens, que os gays têm uma história cultural distinta em ajudar a colocar grandes filmes e programas de TV ao alcance de todos”, diz o comunicado oficial.

Neste ano, em sua 9ª edição, o drama Me Chame Pelo Seu Nome, dirigido pelo italiano Luca Guadagnino e produzido pelo brasileiro Rodrigo Teixeira, da RT Features, lidera com nove indicações.

Os vencedores serão anunciados no dia 31 de janeiro e a festa de premiação acontecerá no dia 24 de fevereiro, em Los Angeles.

Conheça os indicados ao Dorian Awards 2017/2018 nas categorias de cinema:

FILME DO ANO:
120 Batimentos por Minuto
A Forma da Água
Corra!
Lady Bird – A Hora de Voar
Me Chame Pelo Seu Nome

FILME LGBTQ DO ANO:
120 Batimentos por Minuto
A Guerra dos Sexos
God’s Own Country
Me Chame Pelo Seu Nome
Uma Mulher Fantástica

MELHOR DIREÇÃO:
Christopher Nolan, por Dunkirk
Greta Gerwig, por Lady Bird – A Hora de Voar
Guillermo del Toro, por A Forma da Água
Jordan Peele, por Corra!
Luca Guadagnino, por Me Chame Pelo Seu Nome
Sean Baker, por Projeto Flórida

ATRIZ DO ANO:
Daniela Vega, por Uma Mulher Fantástica
Frances McDormand, por Três Anúncios Para um Crime
Margot Robbie, por Eu, Tonya
Sally Hawkins, por A Forma da Água
Saoirse Ronan, por Lady Bird – A Hora de Voar

ATOR DO ANO:
Daniel Kaluuya, por Corra!
Gary Oldman, por O Destino de uma Nação
James Franco, por Artista do Desastre
Nahuel Pérez Biscayart, por 120 Batimentos por Minuto
Timothée Chalamet, por Me Chame Pelo Seu Nome

ATRIZ COADJUVANTE DO ANO:
Allison Janney, por Eu, Tonya
Laurie Metcalf, por Lady Bird – A Hora de Voar
Mary J. Blige, por Mudbound – Lágrimas Sobre o Mississipi
Michelle Pfeiffer, por Mãe!
Tiffany Haddish, por Viagem das Garotas

ATOR COADJUVANTE DO ANO:
Armie Hammer, por Me Chame Pelo Seu Nome
Michael Stuhlbarg, por Me Chame Pelo Seu Nome
Richard Jenkins, por A Forma da Água
Sam Rockwell, por Três Anúncios Para um Crime
Willem Dafoe, por Projeto Flórida

FILME ESTRANGEIRO DO ANO:
120 Batimentos por Minuto, de Robin Campillo (França)
First They Killed My Father, de Angelina Jolie (Camboja)
Thelma, de Joachim Trier (Noruega)
The Square – A Arte da Discórdia, de Ruben Östlund (Suécia)
Uma Mulher Fantástica, de Sebastián Lelio (Chile)

ROTEIRO DO ANO | ORIGINAL OU ADAPTADO:
A Forma da Água
Corra!
Lady Bird – A Hora de Voar
Me Chame Pelo Seu Nome
Três Anúncios Para um Crime

DOCUMENTÁRIO DO ANO:
A Morte e Vida de Marsha P. Johnson
Bombshell: The Hedy Lamarr Story
Gatos
Jane
Visages, Villages

FILME VISUALMENTE IMPRESSIONANTE DO ANO:
A Forma da Água
Blade Runner 2049
Dunkirk
Me Chame Pelo Seu Nome
Sem Fôlego

FILME NÃO CELEBRADO DO ANO:
120 Batimentos por Minuto
Beach Rats
God’s Own Country
Professor Marston e as Mulheres-Maravilhas
Sem Fôlego

FILME CAMPY FLICK DO ANO:
Artista do Desastre
Baywatch
Eu, Tonya
Mãe!
O Rei do Show

REVELAÇÃO DO ANO:
Daniel Kaluuya
Daniela Vega
Harris Dickinson
Tiffany Haddish
Timothée Chalamet

WILDE WIT OF THE YEAR (homenagem a um artista, roteirista ou comentarista cujas observações desafiam e divertem):
John Oliver
Jordan Peele
Kate McKinnon
Samantha Bee
Stephen Colbert

WILDE ARTIST OF THE YEAR (honra uma força verdadeiramente inovadora no cinema, teatro ou TV):
David Lynch
Greta Gerwig
Guillermo del Toro
Jordan Peele
Patty Jenkins

Foto: Divulgação/Imovision.

Marina Provenzzano em Mormaço, de Marina Meliande.

O Festival Internacional de Cinema de Roterdã (IFFR, International Film Festival Rotterdam) é considerado um dos maiores do mundo e destaca obras cinematográficos dirigidas por novos cineastas talentosos. Além das quatro seções oficiais em sua programação, também apresenta retrospectivas e programas temáticos.

Neste ano, em sua 47ª edição, que acontecerá entre os dias 24 de janeiro e 4 de fevereiro, o cinema brasileiro estará representado com diversas produções. Na competição oficial, conhecida como Hivos Tiger Competition, serão dois longas: Mormaço, de Marina Meliande, que assina o roteiro ao lado de Felipe Bragança, sobre uma jovem advogada carioca, interpretada por Marina Provenzzano, que se divide entre seu trabalho em uma comunidade prestes a ser despejada por conta dos Jogos Olímpicos do Rio, um novo amor e uma doença misteriosa; e Djon África, uma coprodução com Portugal, dirigida por João Miller Guerra e Filipa Reis, que conta a história de um homem em busca de seu pai e de sua própria identidade.

O júri da Hivos Tiger Competition será formado por: Anthea Kennedy, cineasta e editora britânica; Paula Astorga, produtora mexicana; Job ter Burg, montador holandês; Valeska Grisebach, cineasta alemã; e Kim Kyung-Mook, cineasta sul-coreano.

Na seção Bright Future, que apresenta uma seleção de descobertas para o futuro, todos os filmes são criados por diretores originais e de renome trazendo seu próprios estilos e visões, com reconhecimento internacional desses jovens cineastas. Aqui, o Brasil se destaca com: Azougue Nazaré, de Tiago Melo; Inferninho, de Guto Parente e Pedro Diógenes; Sol Alegria, de Tavinho Teixeira; e The Cannibal Club, de Guto Parente.

Cena de Sol Alegria, de Tavinho Teixeira.

Benzinho, de Gustavo Pizzi, será exibido na seção Voices, que apresenta filmes conduzidos por suas histórias poderosas, personagens distintos, temas cativantes e com temas importantes; Açúcar, de Sergio Oliveira  e Renata Pinheiro, também foi selecionado para esta seção. Além desses títulos, o documentário The Cleaners, uma coprodução entre Alemanha e Brasil, dirigido por Moritz Riesewieck e Hans Block também faz parte da programação. Aqui, cada produção traz um ponto de vista distinto sobre o mundo em que vivemos.

O festival também apresenta a seção Pan-African Cinema Today (PACT), um programa temático que amplia a história do pan-africanismo desde a sua origem como uma ideologia visionária para uma era pós-colonial até sua atual relevância. O brasileiro Café com Canela, de Ary Rosa e Glenda Nicácio será exibido nesta mostra. O documentário Home Movie Excerpts from Cab Calloway on Tour in South America and the Caribbean, de Cab Calloway, uma coprodução entre Estados Unidos, Jamaica, Bahamas, Haiti, Brasil e Uruguai, também foi selecionado para esta seção.

Entre os curtas-metragens selecionados, três brasileiros se destacam: A Passagem do Cometa, de Juliana Rojas; Merencória, de Caetano Gotardo Soares; e Antes do Lembrar, de Luciana Mazeto e Vinicius Lopes.

Além desses títulos, a programação conta também com As Boas Maneiras, de Juliana Rojas e Marco Dutra; Gabriel e a Montanha, de Fellipe Barbosa; o documentário Neville D’Almeida – Cronista da Beleza e do Caos, de Mario Abbade; e com as coproduções: Zama, de Lucrecia Martel (Argentina/Espanha/Holanda/França/Brasil), O Homem que Cuida (El hombre que cuida), Alejandro Andújar (República Dominicana/Porto Rico/Brasil), Illusions, de Grada Kilomba (Alemanha/Brasil/Portugal), While I Write: Act III of The Desire Project, de Grada Kilomba (Alemanha/Brasil) e Quem é Bárbara Virgínia?, de Luísa Sequeira (Portugal/Brasil).

O filme de abertura deste ano será o sueco Jimmie, de Jesper Ganslandt; a comédia dramática The Death of Stalin, do cineasta britânico Armando Iannucci, será exibido na noite de encerramento.

Confira a lista completa com os selecionados para a Hivos Tiger Competition 2018:

Djon África, de João Miller Guerra e Filipa Reis (Portugal/Brasil)
I Have a Date with Spring, de Baek Seungbin (Coreia do Sul)
Mormaço (Sultry), de Marina Meliande (Brasil)
Nervous Translation, de Shireen Seno (Filipinas)
Piercing, de Nicolas Pesce (EUA)
Possessed, de Metahaven e Rob Schröder (Holanda/Croácia)
The Reports on Sarah and Saleem, de Muayad Alayan (Palestina/Holanda/Alemanha/México)
The Widowed Witch, de Cai Chengjie (China)

Fotos: Divulgação.

John Boyega e Gwendoline Christie em Star Wars: Os Últimos Jedi.

A Cinema Audio Society é uma organização filantrópica e sem fins lucrativos, que foi fundada em 1964 com o objetivo de compartilhar informações entre os profissionais de som da TV e do cinema.

Como de costume, todos os anos realiza uma premiação para eleger a melhor mixagem de som em produções televisivas e cinematográficas. Na última edição, La La Land: Cantando Estações foi o grande campeão em longa-metragem de ficção e Procurando Dory foi premiado na categoria de animação.

Os vencedores do Cinema Audio Society Awards 2017 serão anunciados no dia 24 de fevereiro, em Los Angeles.

Conheça os indicados ao 54º CAS Awards nas categorias de cinema:

MELHOR MIXAGEM DE SOM | LONGA-METRAGEM:
A Forma da Água
Dunkirk
Em Ritmo de Fuga
Mulher-Maravilha
Star Wars: Os Últimos Jedi

MELHOR MIXAGEM DE SOM | ANIMAÇÃO:
Carros 3
LEGO Batman: O Filme
Meu Malvado Favorito 3
O Touro Ferdinando
Viva – A Vida é uma Festa

MELHOR MIXAGEM DE SOM | DOCUMENTÁRIO:
Eric Clapton: Life in 12 Bars
Gaga: Five Foot Two
Jane
Long Strange Trip: A Viagem do Grateful Dead
Uma Verdade Mais Inconveniente

Foto: Lucasfilm/Divulgação.

Mary J. Blige e Carey Mulligan em Mudbound, dirigido por Dee Rees.

Fundada em 1919, a American Society of Cinematographers é uma organização, e não um sindicato, que reúne diretores de fotografia com a intenção de discutir técnicas e promover o cinema como uma forma de arte.

Desde 1986 realiza um prêmio anual, o American Society of Cinematographers Awards, que elege a melhor direção de fotografia em TV e cinema. No ano passado, o vencedor foi Greig Fraser, por Lion – Uma Jornada Para Casa.

Entre os concorrentes desta 32ª edição, vale destacar a presença de Rachel Morrison na lista. Indicada por seu trabalho em Mudbound – Lágrimas Sobre o Mississippi, ela é a primeira mulher da história desta premiação a concorrer na categoria principal.

Neste ano, os homenageados serão Russell Carpenter, Russell Boyd, Alan Caso e Stephen Lighthill; além disso, há também o prêmio Spotlight, criado para reconhecer a excepcional fotografia em longas-metragens que foram exibidos em poucos cinemas ou em festivais internacionais.

Os vencedores serão revelados no dia 14 de fevereiro em uma cerimônia apresentada por Ben Mankiewicz, no Ray Dolby Ballroom, em Hollywood.

Conheça os indicados ao 32º ASC Awards nas categorias de cinema:

MELHOR FOTOGRAFIA EM LONGA-METRAGEM:
A Forma da Água, por Dan Laustsen
Blade Runner 2049, por Roger Deakins
Dunkirk, por Hoyte van Hoytema
Mudbound – Lágrimas Sobre o Mississippi, por Rachel Morrison
O Destino de uma Nação, por Bruno Delbonnel

PRÊMIO SPOTLIGHT:
Corpo e Alma, por Máté Herbai
Loveless, por Mikhail Krichman
November, por Mart Taniel

Foto: Steve Dietl/Netflix.