Música nas telonas: trajetória do rapper vai virar filme.

Emicida, um dos músicos mais importantes do rap brasileiro, terá sua história pouco conhecida contada nos cinemas: a sua luta para chegar ao topo, ao lado do irmão e empresário, Evandro Fióti. A cinebiografia, ainda sem título definido, será produzida por Rodrigo Teixeira, da RT Features, em parceria com a Laboratório Fantasma. O longa terá direção de Aly Muritiba, de Para Minha Amada Morta e Ferrugem, exibido recentemente no Festival de Sundance.

Em fase de desenvolvimento, o roteiro escrito em parceria com o próprio Emicida, foca em alguns momentos-chave da vida do rapper, entre eles, a vitória na maior batalha de rimas do Brasil, aos 21 anos, a reprovação da mãe, Dona Jacira, que não queria o filho envolvido com a música, a relação com o irmão mais novo, Fióti, e seus dias como atendente no McDonald’s.

“Estou muito feliz e honrado em poder contar a história de um dos principais artistas da música da atualidade no Brasil. Levar a trajetória do Emicida para as telonas é de um orgulho e uma responsabilidade enormes. Mas, ao mesmo tempo, é muito prazeroso poder contar uma história de vida tão inspiradora quanto a dele”, revelou Rodrigo.

Evandro Fióti, Rodrigo Teixeira e Emicida: filme em pré-produção.

A perseverança e o amor pela música marcam a trajetória do rapper desde o começo da sua carreira até o reconhecimento e o sucesso: “Eu já tinha a ambição de invadir os cinemas, acho que construímos uma trajetória que, de alguma maneira, desaguaria nisso. A Laboratório Fantasma tem se aproximado lentamente do entretenimento e estendido seus tentáculos para além da música há algum tempo, tanto que participamos da SPFW, por exemplo. Estou bastante emocionado e empolgado, estamos no meio de uma pesquisa bastante profunda para batermos o martelo em qual recorte usaremos, pois tem bastante assunto, fizemos muitas coisas, ano que vem completa 10 anos de nossa primeira mix tape, é uma efeméride importantíssima. O Brasil carece de histórias de pretos bem sucedidos sendo contadas em grande escala e por nós mesmos, nesse sentido já nascemos revolucionários”, explicou Emicida.

Com filmagens previstas para o segundo semestre de 2018, o lançamento do filme está previsto para 2019.

Fotos: Divulgação/Reprodução do Facebook.

Eleita com 46.502 votos, Marielle buscava um modelo de cidade mais justo para todos.

Na quarta-feira, 14/03, a vereadora carioca Marielle Franco, a quinta mais votada na última eleição, foi assassinada no Rio de Janeiro a tiros quando retornava para casa depois de uma palestra. Seu motorista, Anderson Pedro Mathias Gomes, também foi atingido e não resistiu. O crime, que se trata de uma execução, ainda está sendo investigado e comoveu milhares de pessoas no Brasil e no mundo, resultando em diversas manifestações públicas.

Marielle, criada no Complexo da Maré, era socióloga formada pela PUC-Rio e mestra em Administração Pública pela UFF. Sua dissertação de mestrado teve como tema: UPP: a redução da favela a três letras. Trabalhou em organizações da sociedade civil, como a BrazilFoundation e o Centro de Ações Solidárias da Maré. Iniciou sua militância em direitos humanos após ingressar no pré-vestibular comunitário e perder uma amiga, vítima de bala perdida. Ao se tornar mãe aos 19 anos, começou a lutar pelos direitos das mulheres e debater essa temática na periferia.

Com mais de 46 mil votos, foi eleita vereadora e se tornou a segunda mulher mais votada neste cargo no país. Coordenou a Comissão de Defesa dos Direitos Humanos e Cidadania da Assembleia Legislativa do Rio de Janeiro, ao lado de Marcelo Freixo. Na Câmara Municipal, presidiu a Comissão de Defesa da Mulher e atuava como relatora em outra comissão que monitorava a intervenção federal nas favelas.

Mulher, negra, mãe, favelada: quinta vereadora mais votada no Rio de Janeiro, em 2016.

Sua trajetória também ficou marcada pelas denúncias constantes em relação aos abusos policiais e a violação aos direitos humanos. Ficou conhecida por defender os direitos humanos, debater sobre as questões do feminismo e da violência contra as mulheres e apoiar os jovens, a comunidade LGBT e lutar contra o racismo. Aos 38 anos, Marielle seguia sua luta contra à violência nas comunidades cariocas. Mas, foi brutalmente silenciada.

Sua história agora será contada nas telonas. Segundo informações divulgadas na coluna de Ancelmo Gois, no jornal O Globo, e confirmadas pela LC Barreto Produções, de Lucy e Luiz Carlos Barreto, em sua conta no Instagram, o longa será produzido por Paula Barreto, de Flores Raras e João, O Maestro: “Queremos contar onde ela foi criada, a influência da Maré nela e como se transformou nessa líder que perdemos. O que importa, agora, são seus ideais. Há milhares de Marielles no Brasil, precisamos contar essa história”, escreveu Paula no post.

O longa, que acabou de ser anunciado, ainda não tem elenco confirmado e nem data de lançamento. Porém, alguns nomes já foram anunciados: Jorge Mautner será responsável pela trilha sonora e o roteiro será escrito por João Paulo Reys e Flavia Guimarães. Além disso, a renda será destinada aos moradores do Complexo da Maré, que também farão parte da equipe.

*Fontes biográficas: Casa da Mãe Joanna.

Foto: Divulgação.

Cena do documentário americano Naila e o Levante, de Julia Bacha.

Foram anunciados nesta terça-feira, 20/03, em uma coletiva de imprensa, em São Paulo, os filmes selecionados para a 23ª edição do É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários. Neste ano, a cineasta americana Pamela Yates será homenageada e marcará presença no evento.

De 12 a 22 de abril, o melhor da nova safra do documentário brasileiro e internacional será exibido em São Paulo e no Rio de Janeiro, com sessões gratuitas. Na capital paulista, o filme de abertura será Adoniran – Meu Nome é João Rubinato, documentário dirigido por Pedro Serrano, que narra a vida e a obra de Adoniran Barbosa, o maior nome do samba paulista; na capital carioca, quem abre o evento é Carvana, de Lulu Corrêa, sobre o emblemático ator e diretor Hugo Carvana.

Cena de Espera, de Cao Guimarães: selecionada para a competição brasileira.

No Programa Especial, três produções ganham destaque: O Processo, de Maria Augusta Ramos, exibido no Festival de Berlim deste ano e que testemunha o impeachment da ex-presidente Dilma Rousseff; Quando as Luzes das Marquises se Apagam – A História da Cinelândia Paulistana, de Renato Brandão, sobre as salas de cinema que se localizavam nas avenidas São João, Ipiranga e suas imediações; e 68, de Patrick Rotman, um documentário de arquivo sobre o mais agitado e transformador ano desde a Segunda Guerra Mundial.

O Processo, de Maria Augusta Ramos: documentário brasileiro exibido em Berlim.

Nesta edição, o Itaú Cultural apresentará, em parceria com o festival, exibições exclusivas on-line, destacando cineastas mulheres que tiveram participação em edições anteriores do É Tudo Verdade, como: Marília Rocha, com Aboio; Helena Solberg, com Carmen Miranda: Bananas is My Business; Tatiana Toffoli, com Dona Helena; Maria Ribeiro, com Domingos; e Andrea Pasquini, com Os Melhores Anos de Nossas Vidas.

Conheça os filmes selecionados para o É Tudo Verdade 2018 – 23º Festival Internacional de Documentários:

COMPETIÇÃO BRASILEIRA | LONGA OU MÉDIA-METRAGEM:
Auto de Resistência, de Natasha Neri e Lula Carvalho
Che, Memórias de um Ano Secreto, de Margarita Hernandez
Elegia de um Crime, de Cristiano Burlan
Espera, de Cao Guimarães
Ex-Pajé, de Luiz Bolognesi
Missão 115, de Silvio Da-Rin
Neville D’Almeida: Cronista da Beleza e do Caos, de Mario Abbade

COMPETIÇÃO INTERNACIONAL | LONGA OU MÉDIA-METRAGEM:
A Batalha de Argel, um Filme Dentro da História (The Battle of Algiers, a Film Within History), de Malek Bensmaïl (França/Suíça)
Aquele Verão (That Summer), de Göran Hugo Olsson (Dinamarca/Finlândia)
As Crianças da Rua Saint-Maur, de Ruth Zylberman (França)
Amarra Seu Arado a uma Estrela (Ata tu arado a una estrella), de Carmen Guarini (Argentina)
Amor é Batatas (Love is Potatoes), de Aliona van der Horst (Holanda)
Canções em Pequim, de Milena de Moura Barba (China)
Filmmakers Unite: Uma Resposta Coletiva ao Governo dos Estados Unidos, de Ellen Bruno e Jay Rosenblatt (EUA)
Naila e o Levante (Naila and the Uprising), de Julia Bacha (EUA)
O Distante Latido dos Cães (The Distant Barking of Dogs), de Simon Lereng Wilmont (Dinamarca/Finlândia)
Sammy Davis, Jr.: Eu Tenho que Ser Eu (Sammy Davis, Jr.: I’ve Gotta Be Me), de Samuel D. Pollard (EUA)
The Cleaners, de Hans Block e Moritz Riesewieck (Alemanha/Brasil)
Zaatari – Memórias do Labirinto, de Paschoal Samora (Brasil/Alemanha)

COMPETIÇÃO LATINO-AMERICANA:
A Flor da Vida (La Flor de la Vida), de Claudia Abend e Adriana Loeff (Uruguai)
Amarra Seu Arado a uma Estrela (Ata tu arado a una estrella), de Carmen Guarini (Argentina)
Cartucho, de Andrés Chaves Sánchez (Colômbia)
Che, Memórias de um Ano Secreto, de Margarita Hernandez (Brasil)
Não Viajarei Escondida, de Pablo Zubizarreta (Argentina/Uruguai)
Regresso à Origem (Regreso al Origen), de María José Glender de Mucha (México)
Roubar Rodin (Robar a Rodin), de Cristóbal Valenzuela (Chile)

COMPETIÇÃO BRASILEIRA | CURTA-METRAGEM:
A Casa de Catharina, de Felipe Arrojo Poroger (SP)
Arara: Um Filme Sobre um Filme Sobrevivente, de Lipe Canêdo (MG)
Catadora de Gente, de Mirela Kruel (RS)
Inconfissões, de Ana Galizia (RJ)
Nome de Batismo – Alice, de Tila Chitunda (PE)
Mini Miss, de Rachel Daisy Ellis (PE)
Sem Título #4 : Apesar dos Pesares, na Chuva há de Cantares, de Carlos Adriano (SP)
Sobre Imagem e Semelhança, de Felipe Tomazelli e Ricardo Martensen (SP)
Tetê, de Clara Lazarim (SP)

COMPETIÇÃO INTERNACIONAL | CURTA-METRAGEM:
A Boa Educação, de GuYu (China/França)
As Elegias do Kodachrome (The Kodachrome Elegies), de Jay Rosenblatt (EUA)
Las Nubes, de Juan Pablo González (México)
O Intérprete, de Reneé van der Ven (Holanda)
Poeira, de Jakub Radej (Polônia)
Por Fora: Paz; Por Dentro: Guerra, de Katja Berls (Alemanha)
Ressonâncias, de Nicolas Khoury (Líbano)
Sílica, de Pia Borg (Austrália)
Trainspotter, de Ignacio Masllorens (Argentina/República Checa)

PROGRAMA ESPECIAL:
68, de Patrick Rotman (França)
O Processo, de Maria Augusta Ramos (Brasil)
Quando as Luzes das Marquises se Apagam – A História da Cinelândia Paulistana, de Renato Brandão (Brasil)

Fotos: Divulgação.

Protagonista: Shico Menegat em cena de Tinta Bruta.

Foram anunciados nesta sexta-feira, 16/03, os vencedores do 33º Festival Internacional de Cine en Guadalajara, um dos mais fortes da América Latina. O drama Restos de Viento, de Jimena Montemayor Loyo, levou o Prêmio Mezcal de melhor filme mexicano.

O cinema brasileiro, que marcou presença com doze produções na programação, entre curtas e longas, também foi premiado. Tinta Bruta, de Filipe Matzembacher e Marcio Reolon, recebeu o Prêmio Maguey de melhor filme, que destaca o cinema LGBTTTI (lésbicas, gays, bissexuais, transgêneros, transexuais, travestis e intersex).

O longa conta a história de Pedro, interpretado por Shico Menegat, um jovem que tenta sobreviver em meio a um processo criminal, à partida de irmã e única amiga e aos olhares que recebe sempre que sai na rua. Sob o codinome GarotoNeon, Pedro se apresenta no escuro do seu quarto para milhares de anônimos ao redor do mundo, pela internet. Com o corpo coberto de tinta, ele realiza performances eróticas na frente da webcam. Ao descobrir que outro rapaz de sua cidade está copiando sua técnica, Pedro decide ir atrás do mesmo.

Vale lembrar que no ano passado este mesmo prêmio foi entregue para o brasileiro Corpo Elétrico, de Marcelo Caetano; além disso, As Duas Irenes, de Fabio Meira, também foi premiado na edição passada.

O documentário Aqualoucos, de Victor Ribeiro, recebeu Menção Especial no Prêmio FEISAL (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica); os curtas-metragens Anderson, de Rodrigo Meireles e A Foreman, de Daniel Drummond também foram honrados pelo júri; o drama Eugenia, uma coprodução entre Bolívia e Brasil, levou o prêmio de melhor roteiro entre os longas ibero-americanos de ficção.

Conheça os vencedores do Festival Internacional de Cinema de Guadalajara 2018:

PRÊMIO MEZCAL

Melhor Filme Mexicano: Restos de Viento, de Jimena Montemayor Loyo
Melhor Direção: Jimena Montemayor Loyo, por Restos de Viento
Menção Especial | Direção: Zita Erffa, por The Best Thing You Can Do with Your Life (Alemanha/México)
Melhor Fotografia: La Negrada, por César Gutiérrez Miranda
Melhor Ator: Noé Hernández, por 8 de cada 10
Melhor Atriz: Daniela Schmidt, por 8 de cada 10
Menção Especial | Atriz: Concepción Márquez, por Cría Puercos
Prêmio do Público: Ayotzinapa, el paso de la tortuga, de Enrique García Meza (México)

LONGA-METRAGEM IBERO-AMERICANO | FICÇÃO

Melhor Filme: Matar a Jesús, de Laura Mora Ortega (Colômbia/Argentina)
Prêmio Especial do Júri: Vivir y Otras Ficciones, de Jo Sol (Espanha)
Melhor Direção: Anahí Berneri, por Alanis (Argentina)
Melhor Primeiro Filme: Wiñaypacha, por Óscar Catacora (Peru)
Melhor Atriz: Sofia Gala Castiglione, por Alanis
Melhor Ator (empate): Luis Gerardo Méndez, por Tiempo Compartido e Giovanni Rodríguez, por Matar a Jesús
Melhor Fotografia: Wiñaypacha, por Óscar Catacora
Melhor Roteiro: Eugenia, escrito por Martín Boulocq (Bolívia/Brasil)

DOCUMENTÁRIO IBERO-AMERICANO

Melhor Filme: Alberto García-Alix: La Línea de la Sombra, de Nicolás Combarro García (Espanha)
Prêmio Especial do Júri: El Espanto, de Pablo Aparo e Martín Benchimol (Argentina)

CURTA-METRAGEM IBERO-AMERICANO

Melhor Filme: El escarabajo al final de la calle, de Joan Vives (Espanha)
Prêmio Rigo Mora: 32-Rbit, de Víctor Orozco Ramírez (México/Alemanha)
Menção Especial: Anderson, de Rodrigo Meireles (Brasil), A Foreman, de Daniel Drummond (Brasil/EUA), Les Bones Nenes, de Clara Roquet (Espanha) e Flores, de Jorge Jácome (Portugal)

PRÊMIO MAGUEY

Melhor Filme: Tinta Bruta, de Filipe Matzembacher e Marcio Reolon (Brasil)
Menção Honrosa: Miss Rosewood, de Helle Jensen (Dinamarca/EUA)
Melhor Atuação: Ellen Page, por My Days of Mercy
Prêmio do Público: Miss Rosewood, de Helle Jensen

PRÊMIO FEISAL: Wiñaypacha, de Óscar Catacora
Menção Especial: Aqualoucos, de Victor Ribeiro (Brasil) e Robar a Rodin, de Cristóbal Valenzuela (Chile)

PRÊMIO FIPRESCI: Restos de Viento, de Jimena Montemayor Loyo

PRÊMIO GUERREROS DE LA PRENSA | DOCUMENTÁRIO: Ayotzinapa, el paso de la tortuga, de Enrique García Meza
PRÊMIO GUERREROS DE LA PRENSA | FICÇÃO: Ocho de cada diez, de Sergio Umansky Brener (México)

Foto: Reprodução YouTube.

Super-heróis unidos em jornada histórica.

Dirigido por Anthony e Joe Russo e com roteiro de Christopher Markus e Stephen McFeely, Vingadores: Guerra Infinita, que estreia no dia 26 de abril, acaba de ganhar um novo trailer.

No filme, que marca o início das comemorações do 10º aniversário da Marvel Studios, Os Vingadores e seus aliados super-heróis devem se dispor a sacrificar tudo em uma tentativa de derrotar o poderoso Thanos antes que seu ataque de devastação e ruína dê um fim ao universo. Em uma jornada cinematográfica sem precedentes que está sendo elaborada há dez anos e abrange todo o Universo Cinematográfico Marvel, Vingadores: Guerra Infinita leva às telonas o maior e mais mortal confronto de todos os tempos.

O elenco conta com Scarlett Johansson, Chris Hemsworth, Chris Evans, Tom Hiddleston, Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Elizabeth Olsen, Jeremy Renner, Tom Holland, Chadwick Boseman, Gwyneth Paltrow, Josh Brolin, Sebastian Stan, Chris Pratt, Benedict Cumberbatch, Zoe Saldana, Pom Klementieff, Benicio Del Toro, Paul Rudd, entre outros.

Confira o novo trailer de Vingadores: Guerra Infinita:

Foto: Marvel Studios.