Allan Deberton, Marcélia Cartaxo e Ariadne Mazzetti: equipe de Pacarrete.

Foram anunciados nesta quinta-feira, 17/10, no Laemmle Monica Film Center, em Santa Mônica, os vencedores da 12ª edição do LABRFF, Los Angeles Brazilian Film Festival. O longa cearense Pacarrete, dirigido por Allan Deberton, foi o grande vencedor com cinco prêmios, entre eles, o de melhor filme e melhor atriz para Marcélia Cartaxo.

O prêmio de melhor documentário ficou com Meu Nome é Daniel, de Daniel Gonçalves, e o de melhor ator foi para Eduardo Moscovis, de Veneza. Sobre o evento, Meire Fernandes, fundadora do LABRFF, comentou: “Encerramos a 12ª edição felizes com os resultados. Exaltamos o cinema brasileiro, recebemos mais de 70 cineastas vindos do Brasil, homenageamos a fantástica Marcélia Cartaxo, sem falar na nossa feira de mercado, o Brazilian Film Market, que colocou nossos realizadores em contato com a indústria americana. O audiovisual brasileiro é forte, e mesmo enfrentando muitas adversidades, estamos firmes em busca de fortalecer cada vez mais o nosso cinema”.

Também foi divulgada a lista dos vencedores do 1º Los Angeles Latin Music Video Festival, competição de videoclipes que estreou este ano dentro do LABRFF. “Ficamos muito satisfeitos com os resultados. Nosso primeiro LAMV trouxe realizadores do Brasil para os Estados Unidos e, de fato, a presença no festival é muito importante”, disse Manoel Neto, diretor de marketing do LABRFF e do LAMV. Além disso, o primeiro homenageado do LAMV foi o músico Roberto Menescal: “Em homenagem a ele vamos gravar um clipe da música O Barquinho com todos os artistas que vieram para o festival”, revelou.

Conheça os vencedores do Los Angeles Brazilian Film Festival 2019:

Melhor Filme: Pacarrete, de Allan Deberton
Melhor Documentário: Meu Nome é Daniel, de Daniel Gonçalves
Melhor Direção: Allan Deberton, por Pacarrete
Melhor Ator: Eduardo Moscovis, por Veneza
Melhor Atriz: Marcélia Cartaxo, por Pacarrete
Melhor Ator Coadjuvante: André Mattos, por Veneza
Melhor Atriz Coadjuvante: Carol Castro, por Veneza
Melhor Roteiro: Pacarrete, escrito por Allan Deberton, Andre Araujo, Samuel Brasileiro e Natália Maia
Melhor Fotografia: Veneza, por Gustavo Hadba
Melhor Edição: Pacarrete, por Joana Collier
Melhor Trilha Sonora: Boca de Ouro, por Berna Seppas
Melhor Filme da Mostra Walfredo Rodrigues | Spotlight Paraíba: Rebento, de André Morais
Melhor curta-metragem (empate): Rosas, de Ivann Willing e O Menino da Terra do Sol, de Michel Marchetti
Melhor curta-metragem Internacional: Tyler, de Joel Junior
Melhor Young Filmmaker | Brasil: O Véu de Amani, de Renata Diniz
Melhor Young Filmmaker | EUA: Roses are Blind, de Gui Agustini, e Mariposa, de Dimitri Luedemann
Reconhecimento Especial: O Grande Amor de um Lobo, de Kennel Rógis e Adrianderson Barbosa
Reconhecimento Especial: Essência, de Lael Arruda e Lúcio Cesar Fernandes
Reconhecimento Especial | Melhor Ator Mirim: Eduardo Giovanella, por O Menino da Terra do Sol
Reconhecimento Especial: Expedição 21, de Alex Duarte
Reconhecimento Especial: Caden Andreus, por Tyler

LAMV | Los Angeles Latin Music Video Festival

Melhor Videoclipe: Saci (BaianaSystem), de Rafael Kent
Melhor Direção: Rafael Kent, por Saci, de BaianaSystem
Melhor Fotografia: Coração Cigano (Lia Paris), por Gleeson Paulino e Jens Ostberg
Melhor Edição: Coração Cigano, por Gleeson Paulino e Saci, por Rafael Kent
Melhor Lançamento: We are the Nature, de Marcos Negrão e AA Song, de Gabriel Novis
Melhor Voz: Alex Albino

*O CINEVITOR está em Los Angeles e você acompanha a cobertura do LABRFF 2019 por aqui, pelo canal no YouTube e pelas redes sociais: Twitter, Facebook e Instagram.

Foto: Livia Photos/@wippich.

Glissia Paixão e Luciano Torres no curta O Balido Interno, de Eder Deó.

A 11ª edição do CineFest, que acontecerá entre os dias 18 e 30 de novembro, na cidade de Votorantim, anunciou a lista de curtas selecionados para este ano. Com um número recorde de 728 inscritos, foram escolhidos 74 curtas divididos em: 26 curtas da Mostra Nacional, 18 da Mostra Regional, 7 da Mostra Paralela, 5 da Mostra Inclusiva, 13 da Mostra Musical e 6 da Mostra Ambiental.

Com relação à Mostra Nacional, importante destacar que o festival não possui temática específica e tem como tradição exibir filmes com os mais diversos temas, como questões sociais, políticas, artísticas, culturais, de comportamento, de sexualidade. Bem como procura exibir filmes de todas as regiões do país, compondo assim um grande painel do audiovisual brasileiro.

O festival teve sua primeira edição como Curta Vídeo Votorantim no ano de 2004. Devido ao grande sucesso ao longo dos anos, transformou-se, em 2009, em um festival de abrangência nacional, passando assim a chamar-se CineFest Votorantim. O evento tem como objetivo contribuir para o desenvolvimento e difusão de obras audiovisuais produzidas na região e no Brasil, incentivar a formação de profissionais por meio de debates, oficinas, workshops e discussões sobre novas tendências e linguagens. Além de fomentar a formação de público na área do audiovisual por meio da realização gratuita de um festival de cinema e promover a cultura criando maior acessibilidade ao cinema no interior paulista.

Conheça os filmes selecionados para o CineFest Votorantim 2019:

MOSTRA NACIONAL

À Luz de Bruel, de Téia Werner e Silvia Gabriela (Curitiba, PR)
A Volta para Casa, de Diego Freitas (São Paulo, SP)
Almas, de Marcos Faria (São Paulo, SP)
Apneia, de Carol Sakura e Walkir Fernandes (Curitiba, PR)
Aqueles Dois, de Émerson Maranhão (Fortaleza, CE)
Besta-fera, de Wagno Godez (Arapiraca, AL)
Brasil x Holanda, de Caroline Biagi (Curitiba, PR)
Conexões, de Rafael Jardim (Rio de Janeiro, RJ)
De Vez em Quando, Quando Eu Morro, Eu Choro, de R. B. Lima (João Pessoa, PB)
Declaração de Nascido Vivo, de Eduardo Consonni e Rodrigo T. Marques (São Paulo, SP)
Estranho Animal, de Arthur B. Senra (Brasília, DF)
Gravidade, de Amir Admoni (São Paulo, SP)
Imagens de um Santo, de Leandro Olímpio (São Vicente, SP)
Julieta de Bicicleta, de Juliana Sanson (Curitiba, PR)
Licença Poética, de Ilaine Melo (Joinville, SC)
Ninho Vazio, de Gabriela Vernet e Rodrigo Alonso (Curitiba, PR)
O Balido Interno, de Eder Deó (Caruaru, PE)
O Embrolho, de Roobertchay Rocha (Pirenopolis, GO)
O Malabarista, de Iuri Moreno (Goiânia, GO)
O Vestido de Myriam, de Lucas H. Rossi (Rio de Janeiro, RJ)
Precisamos Falar Sobre Tudo, de Adriane Fernandes (Salvador, BA)
Selma Depois da Chuva, de Loli Menezes (Florianópolis, SC)
Só Sei que Foi Assim, de Giovanna Muzel (Pelotas, RS)
Um Café e Quatro Segundos, de Cristiano Requião (Rio de Janeiro, RJ)
Um Filme de Baixo Orçamento, de Paulo Leierer (São Paulo, SP)
Vidas Cinzas, de Leonardo Martinelli (Rio de Janeiro, RJ)

MOSTRA PARALELA

As Aventuras de Pety, de Anahi Borges (São Paulo, SP)
Fixação, de Kellen Casara (Belo Horizonte, MG)
Macaco Albino, de Leandro Robles (São Paulo, SP)
Mytikah – O livro dos heróis – Aleijadinho, de Hygor Amorim e Jonas Brandão (São Carlos, SP)
O Curupira, de Augusto Torrine (Sorocaba, SP)
O Grande Amor de um Lobo, de Kennel Rogis e Adrianderson Barbosa (São Miguel do Gostoso, RN)
Sonhos da Isah: O baú do papai, de João Ricardo Costa (Governador Celso Ramos, SC)

MOSTRA INCLUSIVA

Bodas, de Alexia Maltner (Rio de Janeiro, RJ)
Escolhas, de Ivann Willig (Paty do Alferes, RJ)
Nuvem Negra, de Flávio Andrade (Petrolina, PE)
Objeto/Sujeito, de Bruno Autran (São Paulo, SP)
Um Certo Maralonso, de Samuel Fortunato (Ubá, MG)

MOSTRA MUSICAL | VIDEOCLIPES:

Aquela Avenida, de Roberto Mamfrim (São Paulo, SP)
Bateu Panela – Felipe Moron, de Rodrigo Godinho (Piedade, SP)
Bloco da Alegria, de Vitor Teixeira (Niterói, RJ)
Carta Branca, de Aly Muritiba, Jandrir Santin e Betinho Celanex (Curitiba, PR)
Chico Bolacha, de Bruno Costa (São Paulo, SP)
Do You Know Brazil? – Groovy Loff, de Uliane Talit (Curitiba, PR)
Estamos Vivos, de Coletivo Independente de Cinema: Jandir Santin, Monica Andrade e Lucas de Paula (Curitiba, PR)
Filhos da África, de Ellen Faria (Ribeirão Preto, SP)
Francisco El Hombre – Se Hoje Tá Assim, Imagina O Amanhã, de Dani Libardi (São Paulo e Sorocaba, SP)
Fúria e Coração, de Marcelo Effe (Votorantim, SP)
Heróis de Bronze, de Rodrigo Rimoli (São Paulo, SP)
Paula Cavalciuk – Morte e Vida Uterina, de Daniel Bruson (Sorocaba, SP)
Primeiro, de Marco Falkembach (São Paulo, SP)

MOSTRA AMBIENTAL

A Tradicional Família Brasileira Katu, de Rodrigo Sena (Natal, RN)
Cadeia Alimenta, de Raphael Medeiros (Rio de Janeiro, RJ)
Chico Mendes – Um Legado a Defender, de João Inácio (Brasília, DF)
Corpo D ́água, de Aline Alves, Camila Moranelo, Dávison Souza, Elizabete França, Isadora Padilha, Ítalo Rodrigues, Jean Bonifácio, Marcella Farias, Maykson Douglas e Nycollas Augusto (Maceió, AL)
Quando a Chuva Vem?, de Jefferson Batista (Carpina, PE)
Socorro, de Francisco Santos e Lygia Pecora (Barão de Cocais, MG e São Paulo, SP)

MOSTRA REGIONAL

A Montanha Acima de Nós, de Samuel Gomez Carvalhé (Sorocaba, SP)
Apague a Luz, de Márcio Moraes (Sorocaba, SP)
Beto, de Rafael Toschi Chiafarelli (Itu, SP)
Existo, de Bruno César (Sorocaba, SP)
Hipopótamo Vampiro, de Rodigo Ayres de Araujo (Piedade, SP)
Letargia Urbana, de Stefaie Klein e Rogério Emílio (Itu, SP)
Me, By J-Money, de Daniel Bruson (Sorocaba, SP)
Mercado de Trabalho Trans: Luta e Resistência, de Larissa Pessoa e Fábio Devito (Sorocaba, SP)
Momento Psicodélico no 13 – Breech Delivery, de Daniel Bruson (Sorocaba, SP)
Nada Constrói, Tudo Destrói, de Paulo Aranha (Itu, SP)
Novas Velhas Histórias, de Guilherme Martelli e André Fidalgo (Votorantim, SP)
Precipitarso, de Thiago “Ogat” Spinardi (Sorocaba, SP)
Procura-se Sonhadores, de Daniel Gouveia (Sorocaba, SP)
Sarjeta, de Gabriela Vieira (Votorantim, SP)
Tarifa Dinâmica, de Chores Rodrigues e Allan Yzumizawa (Sorocaba, SP)
Tina e o Saci, de Antonio Donato e Augusto Torrine (Sorocaba, SP)
Tobias Tatu, de Júnia Consani (Sorocaba, SP)
Ventre, de Guilherme Machado (Sorocaba, SP)

Foto: Divulgação.

O cineasta homenageado no palco do Auditório Ibirapuera.

A 43ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo homenageia neste ano o roteirista e diretor francês Olivier Assayas. Além de ter recebido o Prêmio Leon Cakoff na abertura do evento, em que foi exibido seu filme mais recente, Wasp Network, Assayas é também protagonista de uma retrospectiva que conta com suas 15 obras mais importantes.

A seleção é composta por: A Criança do Inverno (1989), Acima das Nuvens (2014), Água Fria (1994), Carlos, O Chacal (2010), Clean (2004), Depois de Maio (2012), Desordem (1986), Eldorado (2008), Espionagem na Rede (2002), Horas de Verão (2008), Irma Vep (1996), Noise (2006), Personal Shopper (2016), Stockhausen/Preljocaj (Diálogos) (2007) e Vidas Duplas (2018).

Nascido em Paris, em 1955, Olivier Assayas é filho de Jacques Rémy, roteirista de cineastas como René Clément, Riccardo Freda e René Clair. Embora tenha crescido nos estúdios de cinema, Assayas optou por estudar, primeiro, pintura e literatura. Depois, formou-se em cinema na Escola de Belas Artes de Paris (École des Beaux-Arts). Ainda na universidade, passou a escrever para a revista Cahiers du Cinéma, onde atuou como crítico até meados da década de 1980.

Nos seus primeiros filmes é o estilo conciso, lacônico e minimalista de Robert Bresson que recai como principal influência. Obras que estão na programação da 43ª Mostra como Desordem, sua estreia na direção de longas, e A Criança do Inverno, mantêm uma construção gélida e quase distante para falar do tema que norteou o começo de sua carreira: as aflições da juventude.

A mudança na identidade de seu cinema, e a colisão entre estilo e urgência, se dá em seu quinto longa, Água Fria, ponto de virada em sua carreira. A montagem elíptica e a sensação de leveza e de captura da realidade passam a fazer parte de seus filmes subsequentes. Assayas ainda revisitaria o mesmo tema em outros trabalhos, como Depois de Maio, em que também um casal de jovens lida com a ebulição social durante o maio de 68. O drama foi premiado no Festival de Veneza na categoria de melhor roteiro.

Leonardo Sbaraglia, Edgar Ramírez, Assayas e o produtor brasileiro Rodrigo Teixeira.

Seu trabalho seguinte talvez seja o ápice da mistura de suas obsessões estilísticas e temáticas. Em Irma Vep, que foi premiado no Festival de Roterdã, um diretor de cinema decadente e em crise decide refilmar a clássica série do cinema mudo de Louis Feulidalle, Les Vampires.

Acima das Nuvens, exibido na 38ª Mostra e indicado à Palma de Ouro, em Cannes, e Vidas Duplas, exibido na Mostra do ano passado e indicado ao Leão de Ouro, em Veneza, têm a arte como ponto de partida e de conflito. Já Espionagem na Rede, destaque da Competição Oficial do Festival de Cannes, une paranoia industrial, espionagem, competição entre produtoras de pornografia e hentai de vanguarda. Personal Shopper, por sua vez, que lhe rendeu o prêmio de melhor direção no Festival de Cannes, retrata uma jovem que acredita poder se comunicar com o irmão gêmeo que morreu em Paris.

O drama musical Clean narra a história da viúva de um famoso músico que luta para retomar a custódia do filho; o filme rendeu o prêmio de melhor atriz para Maggie Cheung em Cannes. O premiado Horas de Verão, exibido na 38ª Mostra, retrata uma família disfuncional a partir da relação entre três irmãos que perderam a mãe e precisam lidar com sua herança.

Seu trabalho documental se converge com seu interesse pela música, em obras como Noise, sobre um festival de música na França do qual foi curador; Eldorado, em que acompanha o coreógrafo Angelin Preljocaj durante o processo de adaptação de uma composição de Karlheinz Stockhausen; e Stockhausen/Preljocaj (Diálogos), uma entrevista/diálogo com os dois artistas.

*Acompanhe nossa cobertura da 43ª Mostra de São Paulo por aqui, pelo canal no YouTube e pelas redes sociais: Twitter, Facebook e Instagram.

Fotos: Natali Hernandes e Mario Miranda Filho/Agência Foto.

Marcélia Cartaxo em Pacarrete, de Allan Deberton: filme selecionado.

A 6ª Mostra de Cinema de Gostoso, no Rio Grande do Norte, acontecerá entre os dias 8 e 12 de novembro e, mais uma vez, pretende agitar culturalmente a cidade de São Miguel do Gostoso. O palco principal da mostra é a sala ao ar livre montada na Praia do Maceió, onde acontecem as sessões da Mostra Competitiva.

Com 600 cadeiras espreguiçadeiras, tela de 12m x 6,5m, projeção com resolução 2K e som 5.1, a sala propicia uma experiência imersiva como a de uma sala de cinema de alta tecnologia. Com mais de 2.000 pessoas por noite, todas as cadeiras e parte da faixa de areia ficam ocupadas pelo público. Uma área de convivência é montada antes do acesso à sala, com praça de alimentação e espaço para comerciantes locais.

Os filmes da Mostra Competitiva concorrem ao Troféu Luís da Câmara Cascudo, concedido pelo voto popular ao melhor curta e longa-metragem. Também será concedido o Prêmio da Imprensa, a partir da votação de jornalistas e críticos de cinema presentes à Mostra. Os filmes da Mostra Competitiva concorrem também aos prêmios de finalização das empresas Mistika e DOT Cine; aos prêmios de recursos de acessibilidade das empresas ETC Filmes e Video Shack e de aquisição da distribuidora Elo Company.

Também serão realizados debates com produtores, diretores e atores dos filmes exibidos e um seminário sobre o mercado audiovisual. Este ano, a Mostra de Cinema de Gostoso, em parceria com o BrLab, criou a primeira edição do Gostoso Lab, laboratório para projetos de longa-metragem em fase de desenvolvimento, voltado aos realizadores do Rio Grande do Norte. O Gostoso Lab foi criado com o intuito de dinamizar a produção audiovisual do estado, buscando aproximá-la de novos colaboradores que darão suporte para o enriquecimento do processo criativo de novos projetos. Toda a programação é gratuita.

Três projetos de ficção e um de documentário foram selecionados e participarão de atividades de consultoria do Gostoso Lab no período de realização da 6ª Mostra de Cinema de Gostoso. Profissionais experientes da indústria audiovisual brasileira serão tutores dos projetos selecionados: a produtora Daniela Aun; a roteirista Fernanda De Capua; o diretor Marcelo Lordello e o produtor e diretor do BrLab, Rafael Sampaio, responsável pela coordenação geral.

Desde sua primeira edição, a Mostra de Cinema de Gostoso oferece a jovens de São Miguel do Gostoso e distritos dos arredores uma série de cursos de formação técnica e audiovisual. Os cursos são realizados meses antes do início da Mostra e têm como objetivo proporcionar aos jovens o domínio de diversas áreas da produção cinematográfica. São transmitidos conhecimentos teóricos e práticos, abordando temas como história do cinema, elementos de linguagem audiovisual, produção, fotografia e roteiro. O conhecimento adquirido pelos alunos é colocado em prática com a realização de curtas-metragens e a participação direta na equipe de organização da Mostra de Cinema de Gostoso.

Tanto as temáticas que envolvem os cursos quanto os filmes produzidos são pensados dentro de uma lógica de valorização das tradições e costumes da comunidade. Os alunos são incentivados a explorar o imaginário cotidiano de São Miguel do Gostoso ao elaborarem seus roteiros, dentro de um processo de reconhecimento da cultura local. Dessa forma, eles acabam por refletir sobre o ambiente em que vivem de maneira crítica e cultivam a formação de suas identidades. Em 2013, os próprios alunos criaram o Coletivo Nós do Audiovisual e desde então já participaram de 45 oficinas e realizaram 19 curtas-metragens, que foram selecionados em diversos festivais de cinema no Brasil.

Em 2019, os alunos participaram de seis oficinas: Linguagem Audiovisual, Roteiro I e II, Realização Cinematográfica I e II e Edição. As três primeiras oficinas foram ministradas pelo cineasta e educador João Paulo Gohar (Cineduc-RJ). O cineasta mineiro Marco Antônio Pereira foi responsável por ministrar as oficinas de Realização Cinematográfica e Edição, momento em que os alunos filmaram e montaram os quatro curtas-metragens desenvolvidos nas oficinas de Roteiro. Os curtas serão exibidos nesta edição da Mostra de Cinema de Gostoso.

Conheça os filmes selecionados para a Mostra de Cinema de Gostoso 2019:

MOSTRA COMPETITIVA | LONGAS-METRAGENS

Casa, de Letícia Simões (PE)
Fendas, de Carlos Segundo (RN)
Pacarrete, de Allan Deberton (CE)
Vermelha, de Getúlio Ribeiro (GO)

MOSTRA COMPETITIVA | CURTAS-METRAGENS

A Parteira, de Catarina Doolan (RN)
Em Reforma, de Diana Coelho (RN)
Marie, de Leo Tabosa (PE)
Plano Controle, de Juliana Antunes (MG)
Quebramar, de Cris Lyra (SP)
Sete Anos em Maio, de Affonso Uchôa (MG)

MOSTRA PANORAMA | LONGAS-METRAGENS

Ambiente Familiar, de Torquato Joel (PB)
Chão, de Camila Freitas (DF)
Diz a Ela que Me Viu Chorar, de Maíra Bühler (SP)
A Mulher da Luz Própria, de Sinai Sganzerla (SP)

MOSTRA PANORAMA | CURTAS-METRAGENS

Crua, de Diego Lima (PB)
Imagens de um Sonho, de Leandro Olimpio (SP)
Looping, de Maick Hannder (MG)
Primeiro Ato, de Matheus Parizi (SP)

SESSÕES ESPECIAIS

Bacurau, de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles (PE)
A Noite Amarela, de Ramon Porto Mota (PB)

MOSTRA COLETIVO NÓS DO AUDIOVISUAL

Ando me Perguntando, de Clara Leal
Carta Branca, de Rubens dos Anjos e Levi Jr.
Júlia Porrada, de Igor Ribeiro
Labirinteiras, de Renata Alves

MOSTRA INFANTIL

As Invenções de Akins, de Ulísver Silva (MS)
Cascudos, de Igor Barradas (RJ)
Lily’s Hair, de Raphael Gustavo da Silva (GO)
Macaco Albino: Siso, de Leandro Robles (SP)
Não Acorde, de Roberto Rogato (SP)
O Véu de Amani, de Renata Diniz (DF)
Os Chocolix, de Elizabeth Mendes (SP)
Os Dois Lados da Moeda, de Everton Pereira, Felipe Machado, Juliana Vieira, Nathalia Amorim, Rodrigo Xavier e Thais Fraga (RJ)
Os Três Primos, de Bruno Pereira (RJ)
Parabéns a Você, de Andréia Kaláboa (PR)
Um Beijo Para Sofia, de Calleb Jangrossi (SP)

PROJETOS SELECIONADOS | GOSTOSO LAB

Almeidinha (ficção)
Direção: Gustavo Guedes e Julio Castro
Produção: Raildon Vieira de Lucena Valadares
Sinopse: Almeidinha, lombadista de frigorífico na cidade mais quente do Brasil, sonha em conhecer a neve. Veste-se como praticante de snowboard em seu trabalho, onde ninguém o leva a sério.

Calixto Passou Por Aqui (documentário)
Direção: Wallace Santos e Rodrigo Sena
Produção: Arlindo Bezerra
Sinopse: A vida de Calixto seria contada neste documentário, mas a morte dá vida a um novo filme.

Noite Adentro (ficção)
Direção: Diana Coelho
Produção: André Santos
Sinopse: Marília retorna à região de origem de sua família paterna, no sertão potiguar, para desenvolver sua pesquisa de mestrado e se vê diante de tradições seculares que não estava preparada para lidar.

Reflexo (ficção)
Direção: Felipe Rocha Vale Ferreira Da Silva e Ricardo Rubens Morais Nunes
Produção: André Santos
Sinopse: Elisa, uma ex-cantora idosa que perdeu a voz, sequestra Nara, uma jovem cantora que com ela se parece, e busca reviver por meio dela a sua juventude, obrigando-a a cantar suas antigas músicas.

Foto: Luiz Alves.

Dirigido por Diego Paulino, NEGRUM3 é um dos destaques da seleção.

A 7ª edição do Recifest – Festival de Cinema da Diversidade Sexual e de Gênero, que acontecerá entre os dias 20 e 22 de novembro, no Cinema São Luiz, em Recife, anunciou a lista de selecionados nesta quarta-feira, 16/10. Além dos curtas-metragens nacionais, o festival terá mostra internacional, exibição de longa-metragem, performances, oficinas, moda e rodas de diálogo.

Neste ano, 159 curtas-metragens foram inscritos, de 16 estados, e 21 selecionados. A curadoria das mostras competitivas foi realizada por André Antônio e Anti Ribeiro. A premiação do festival será definida por um júri oficial que concederá os troféus Rutílio de Oliveira ao melhor filme pernambucano e ao melhor filme nacional. O público também votará nas duas categorias.

Vale lembrar que o júri e a organização do festival poderão instituir novas premiações, caso considerem pertinente, e outros prêmios também poderão ser atribuídos por patrocinadores ou parceiros que queiram valorizar e promover o trabalho de novos realizadores. Produzido por Carla Francine e Rosinha Assis, o evento é considerado um dos mais importantes do país com a temática LGBTQ+.

Além dos filmes, o festival também contará com atividades paralelas, como a oficina Documentando, ministrada pelo cineasta Marlom Meirelles, e que completa dez anos de atividade: “A realização do festival neste ano, mesmo sem patrocínio, é um ato político de afirmação e resistência. No ano passado, o curta Desyrrê, realizado pelos alunos da oficina do Festival de Triunfo, foi exibido no Recifest e premiado como melhor filme pernambucano pelo júri oficial e popular. Estou muito feliz em fazer parte mais uma vez”. As inscrições para as oficinas podem ser feitas no site, clique aqui.

O longa O Seu Amor de Volta (Mesmo que Ele Não Queira), de Bertrand Lira, recentemente premiado no Festival de Vitória, será o filme de encerramento desta edição.

Conheça os filmes brasileiros selecionados para o Recifest 2019:

Mar Fechado, de Aurora Jamelo (PE)
Pattaki, de Everlane Moraes (SE)
Preciso Dizer que Te Amo, de Ariel Nobre (SP)
Colômbia, de Manuela Andrade (PE)
A Felicidade Delas, de Carol Rodrigues (SP)
Santos Imigrantes, de Thiago Costa (SP)
Vinde Como Estás, de Rafael Ribeiro e Galba Gogóia (RJ)
Piu Piu, de Alexandre Figueiroa (PE)
Minha História é Outra, de Mariana Campos (RJ)
A Carne é Beijo e o Avesso Água, de Clarissa Ribeiro (RJ)
Gordox, de Ivson Santo (PE)
Colidiremos, de George Pedrosa (MA)
Barriga de Imagens, de Maria Bogado (RJ)
Banzo, de Rafael Nascimento (PE)
Juca, de Maurício Chades (DF)
Ilhas de Calor, de Ulisses Arthur (AL)
NEGRUM3, de Diego Paulino (SP)
Balizando 2 de junho, de Fabíola Aquino e Márcio Lima (BA)
O Verbo se fez Carne, de Ziel Karapotó (PE)
O Mistério da Carne, de Rafaela Camelo (DF)
Cinema Contemporâneo, de Felipe André Silva (PE)

Foto: Divulgação.

Homenageada: ovacionada pelo público.

A cerimônia de abertura do LABRFF, Los Angeles Brazilian Film Festival, aconteceu no domingo, 13/10, no Harmony Gold, em Hollywood. Além do documentário Child of Nature, de Marcos Negrão e Miguel Krigsner, que abriu o evento, a noite foi marcada pela homenagem à atriz paraibana Marcélia Cartaxo.

Nascida em Cajazeiras, no sertão da Paraíba, Marcélia estreou nas telonas em A Hora da Estrela como Macabéa, personagem da obra-prima de Clarice Lispector, papel que lhe rendeu o primeiro de quatro Candangos no Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, incluindo a viúva Querência de A História da Eternidade, do pernambucano Camilo Cavalcante.

Com uma trajetória brilhante, Marcélia acumula ainda outros grandes prêmios, como o Urso de Prata de melhor atriz no Festival de Berlim por A Hora da Estrela, de Suzana Amaral; melhor atriz no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, por Madame Satã; entre outros. Além disso, também foi homenageada em outros festivais, como: Festival Aruanda de Cinema, Curta na Serra, Cine Amazônia e Cine Belo Jardim. Recentemente, foi ovacionada no Festival de Cinema de Gramado e levou o kikito de melhor atriz pelo filme Pacarrete, de Allan Deberton.

Na abertura da 12ª edição do LABRFF, a atriz relembrou sua carreira em um vídeo exibido no Harmony Gold, subiu ao palco e foi muito aplaudida pelo público. Emocionada, fez um discurso comovente: “Eu nunca imaginei, eu nunca sonhei com isso. Foi com muita experiência, com muito carinho e amor que abracei essa carreira. Toda minha trajetória foi na prática, no saber, no sentir. Estou muito emocionada. É um momento inesquecível na minha vida”, disse.

Aperte o play e assista aos melhores momentos da homenagem:

*O CINEVITOR está em Los Angeles e você acompanha a cobertura do LABRFF 2019 por aqui, pelo canal no YouTube e pelas redes sociais: Twitter, Facebook e Instagram.

Foto: Livia Photos/@wippich.