Cillian Murphy e Robert Downey Jr. em Oppenheimer: indicados
O Sindicato dos Atores dos Estados Unidos divulgou nesta quarta-feira, 10/01, os indicados ao 30º Screen Actors Guild Awards, também conhecido como SAG Awards. O anúncio foi transmitido pelas redes sociais e apresentado por Issa Rae e Kumail Nanjiani.
A presidente do SAG-AFTRA (Screen Actors Guild‐American Federation of Television and Radio Artists), Fran Drescher, também participou do vídeo, assim como Jason George e Woody Schultz, membros do comitê.
O prêmio, que elege os melhores atores e atrizes da TV e do cinema, é considerado uma prévia para o Oscar, já que seus vencedores quase sempre acabam levando a estatueta dourada para casa. Vale lembrar que o período de elegibilidade para esta edição do SAG foi de 1º de janeiro de 2023 até 31 de dezembro de 2023.
O SAG Awards 2024 acontecerá no dia 24 de fevereiro e a cerimônia, que será realizada no Shrine Auditorium & Expo Hall, em Los Angeles, será transmitida ao vivo pela Netflix.
Conheça os indicados ao 30º SAG Awards nas categorias de cinema:
MELHOR ELENCO A Cor Púrpura American Fiction Assassinos da Lua das Flores Barbie Oppenheimer
MELHOR ATOR Bradley Cooper, por Maestro Cillian Murphy, por Oppenheimer Colman Domingo, por Rustin Jeffrey Wright, por American Fiction Paul Giamatti, por Os Rejeitados
MELHOR ATRIZ Annette Bening, por Nyad Carey Mulligan, por Maestro Emma Stone, por Pobres Criaturas Lily Gladstone, por Assassinos da Lua das Flores Margot Robbie, por Barbie
MELHOR ATOR COADJUVANTE Robert De Niro, por Assassinos da Lua das Flores Robert Downey Jr., por Oppenheimer Ryan Gosling, por Barbie Sterling K. Brown, por American Fiction Willem Dafoe, por Pobres Criaturas
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Da’Vine Joy Randolph, por Os Rejeitados Danielle Brooks, por A Cor Púrpura Emily Blunt, por Oppenheimer Jodie Foster, por Nyad Penélope Cruz, por Ferrari
MELHOR EQUIPE DE DUBLÊS Barbie Guardiões da Galáxia Vol. 3 Indiana Jones e a Relíquia do Destino John Wick 4: Baba Yaga Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1
A Cinema Audio Society é uma organização filantrópica e sem fins lucrativos, que foi fundada em 1964 com o objetivo de compartilhar informações entre os profissionais de som da TV e do cinema. Como de costume, anualmente realiza uma premiação para eleger a melhor mixagem de som em produções televisivas e cinematográficas.
Em comunicado oficial, Peter Kurland, presidente da CAS, disse: “2023 apresentou inúmeros desafios para a indústria, mas continuamos profundamente gratos pela abundância de concorrentes e verdadeiramente impressionados pelas habilidades e talentos demonstrados pela comunidade sonora. Os próximos prêmios prometem uma celebração dos esforços, conquistas e trabalhos notáveis da nossa comunidade.Estendemos os mais sinceros parabéns a todos os indicados merecedores”. Vale lembrar que os indicados são escolhidos exclusivamente por mixers de som, que celebram a excelência na arte da mixagem de som.
A cerimônia de premiação acontecerá no dia 2 de março no Beverly Hilton. O premiado mixador de som Joe Earle, vencedor do Emmy por American Crime Story, Glee, A Tempestade do Século e O Iluminado, será homenageado com o CAS Career Achievement Award.
Conheça os indicados ao 60º CAS Awards nas categorias de cinema:
MELHOR MIXAGEM DE SOM | LONGA-METRAGEM Assassinos da Lua das Flores Barbie Ferrari Maestro Oppenheimer
MELHOR MIXAGEM DE SOM | ANIMAÇÃO As Tartarugas Ninja: Caos Mutante Elementos Homem-Aranha: Através do Aranhaverso O Menino e a Garça Super Mario Bros.: O Filme
MELHOR MIXAGEM DE SOM | DOCUMENTÁRIO 32 Sounds Jon Batiste: American Symphony Little Richard: I Am Everything Still: Ainda Sou Michael J. Fox Taylor Swift: The Eras Tour
MELHOR MIXAGEM DE SOM | FILME PARA TV ou SÉRIE LIMITADA Black Mirror (6ª temporada, episódio 3: Beyond The Sea) Daisy Jones & The Six (episódio 10: Track 10: Rock n’ Roll Suicide) Toda Luz que Não Podemos Ver (episódio 4) Treta (episódio 9: The Great Fabricator) Weird: The Al Yankovic Story
MELHOR MIXAGEM DE SOM | DOCUMENTÁRIO PARA TV, VARIEDADE E SÉRIES MUSICAIS OU ESPECIAIS Bem-Vindos ao Wrexham (2ª temporada, episódio 6: Ballers) Bono & The Edge: A Sort of Homecoming With Dave Letterman F1: Dirigir para Viver (5ª temporada, episódio 9: Over The Limit) Onda de 100 Pés (2ª temporada, episódio 5: Lost at Sea) The Late Show with Stephen Colbert (8ª temporada, episódio 31: John Oliver; Broadway Cast of The Lion King)
Scarlett Johansson em Asteroid City, de Wes Anderson
Fundada em 1937, a Art Directors Guild (ADG, IATSE Local 800) reúne mais de 3.000 membros do mundo todo, principalmente americanos e canadenses, que trabalham como designers de produção, diretores de arte, cenógrafos, ilustradores, modeladores, assistentes de arte, entre outros.
Em 1996, foi realizado o primeiro ADG Awards, prêmio anual de excelência em design de produção no cinema, na TV e no teatro. Ao longo dos anos, filmes consagrados pela associação também receberam o Oscar nesta categoria. Porém, no ano passado, o alemão Nada de Novo no Front foi premiado pela Academia e não pela ADG. Vale lembrar que, dentro da estrutura do cinema brasileiro, o designer de produção é mais conhecido como diretor de arte.
Os vencedores da 28ª edição nas categorias de filmes, televisão/streaming, videoclipes e comerciais serão anunciados no dia 10 de fevereiro, no Ray Dolby Ballroom do Ovation Hollywood. O falecido desenhista de produção Lawrence G. Paull, indicado ao Oscar por Blade Runner: O Caçador de Androides, cujos créditos também incluem De Volta para o Futuro e Tudo por uma Esmeralda, entrará para o Hall da Fama da ADG.
Conheça os indicados ao 28º Annual Excellence in Production Design Awards nas categorias de cinema:
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO | FILME DE ÉPOCA Assassinos da Lua das Flores, por Jack Fisk Asteroid City, por Adam Stockhausen Maestro, por Kevin Thompson Napoleão, por Arthur Max Oppenheimer, por Ruth De Jong
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO | FILME DE FANTASIA Barbie, por Sarah Greenwood Guardiões da Galáxia Vol. 3, por Beth Mickle Pobres Criaturas, por James Price e Shona Heath Resistência, por James Clyne Wonka, por Nathan Crowley
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO | FILME CONTEMPORÂNEO Beau Tem Medo, por Fiona Crombie John Wick 4: Baba Yaga, por Kevin Kavanaugh Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1, por Gary Freeman O Assassino, por Donald Graham Burt Saltburn, por Suzie Davies
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO | FILME DE ANIMAÇÃO As Tartarugas Ninja: Caos Mutante, por Yashar Kassai Elementos, por Don Shank Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, por Patrick O’Keefe O Menino e a Garça, por Yôji Takeshige Super Mario Bros.: O Filme, por Guillaume Aretos
Lily Gladstone: premiada por Assassinos da Lua das Flores
Foram anunciados neste domingo, 07/01, em cerimônia apresentada pelo comediante Jo Koy, no Hotel The Beverly Hilton, em Beverly Hills, os vencedores da 81ª edição do Globo de Ouro, prêmio que elege os melhores da TV e do cinema segundo a HFPA, Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood.
Neste ano, Barbie, dirigido por Greta Gerwig, que liderava a lista com nove indicações, foi premiado em duas categorias; Oppenheimer, de Christopher Nolan, foi consagrado com cinco prêmios, entre eles, melhor filme dramático. Entre as categorias televisivas, Treta, Succession e O Urso foram os grandes vencedores.
Vale destacar que o francês Anatomia de uma Queda levou o prêmio de melhor roteiro; a última vez que um filme internacional foi premiado nesta categoria foi em 1987 com O Último Imperador. E mais: Lily Gladstone, vencedora do troféu de melhor atriz dramática por Assassinos da Lua das Flores, é a primeira atriz de origem indígena a ganhar um Globo de Ouro.
Para esta edição, os prêmios Cecil B. deMille Award e Carol Burnett Award, que homenageiam personalidades do entretenimento, não foram apresentados. Enquanto isso, duas novas categorias foram anunciadas: Cinematic and Box Office Achievement, que reconhece as conquistas cinematográficas e de bilheteria dos filmes mais lucrativos e/ou mais vistos do ano, e consagrou Barbie, de Greta Gerwig; e a de melhor comediante stand-up na televisão, que ficou para Ricky Gervais. O Globo de Ouro conta com mais de 300 votantes, de 75 países, entre eles, diversos brasileiros.
A cerimônia de premiação contou também com a participação de nomes consagrados, como: Amanda Seyfried, America Ferrera, Andra Day, Angela Bassett, Annette Bening, Ben Affleck, Daniel Kaluuya, Don Cheadle, Dua Lipa, Elizabeth Banks, Florence Pugh, Hailee Steinfeld, Jared Leto, Jodie Foster, Kate Beckinsale, Kevin Costner, Mark Hamill, Matt Damon, Michelle Yeoh, Natalie Portman, Naomi Watts, Oprah Winfrey, Orlando Bloom, Will Ferrell, entre outros.
Conheça os vencedores do Globo de Ouro 2024 nas categorias de cinema:
MELHOR FILME | DRAMA Oppenheimer, de Christopher Nolan
MELHOR FILME | COMÉDIA ou MUSICAL Pobres Criaturas, de Yorgos Lanthimos
MELHOR LONGA DE ANIMAÇÃO O Menino e a Garça, de Hayao Miyazaki
MELHOR FILME EM LÍNGUA NÃO INGLESA Anatomia de uma Queda, de Justine Triet (França)
MELHOR ATOR | DRAMA Cillian Murphy, por Oppenheimer
MELHOR ATRIZ | DRAMA Lily Gladstone, por Assassinos da Lua das Flores
MELHOR ATOR | COMÉDIA ou MUSICAL Paul Giamatti, por Os Rejeitados
MELHOR ATRIZ | COMÉDIA ou MUSICAL Emma Stone, por Pobres Criaturas
MELHOR ATOR COADJUVANTE Robert Downey Jr., por Oppenheimer
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Da’Vine Joy Randolph, por Os Rejeitados
MELHOR DIREÇÃO Christopher Nolan, por Oppenheimer
MELHOR ROTEIRO Anatomia de uma Queda, escrito por Arthur Harari e Justine Triet
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL Oppenheimer, por Ludwig Göransson
MELHOR CANÇÃO ORIGINAL What Was I Made For?, por Billie Eilish e Finneas O’Connell (Barbie)
CINEMATIC AND BOX OFFICE ACHIEVEMENT| MELHOR CAMPEÃO DE BILHETERIA Barbie, de Greta Gerwig
Vanessa Kirby, Joaquin Phoenix e Scott Handy em Napoleão
Fundado em 1953, o Sindicato dos Figurinistas, Costume Designers Guild, começou com um grupo de 30 pessoas e hoje conta com mais de 900 membros. Desde 1999, realiza o CDG Awards, premiação anual que elege os melhores figurinos da TV e do cinema.
Em comunicado oficial, Terry Gordon, presidente do CDG, disse: “Tenho o prazer de estender os meus sinceros parabéns a todos os nomeados. É com imenso orgulho que, neste ano, nosso sindicato incluirá e celebrará todas as classificações da área, incluindo figurinistas, figurinistas assistentes e ilustradores de figurinos. Suas notáveis contribuições elevaram a arte do figurino e esperamos homenagear e reconhecer seus excelentes trabalhos durante este evento especial”.
Os vencedores da 26ª edição serão anunciados no dia 21 de fevereiro no NeueHouse Hollywood. Como de costume, a premiação também homenageia nomes importantes do entretenimento, que serão revelados em breve.
Conheça os indicados ao Costume Designers Guild Awards 2024 nas categorias de cinema:
EXCELÊNCIA EM FILME CONTEMPORÂNEO American Fiction, por Rudy Mance Nyad, por Kelli Jones Renfield: Dando Sangue pelo Chefe, por Lisa Lovaas Saltburn, por Sophie Canale Segredos de um Escândalo, por April Napier
EXCELÊNCIA EM FILME DE ÉPOCA Assassinos da Lua das Flores, por Jacqueline West Maestro, por Mark Bridges Napoleão, por Janty Yates e Dave Crossman Oppenheimer, por Ellen Mirojnick Pobres Criaturas, por Holly Waddington
EXCELÊNCIA EM FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA A Pequena Sereia, por Colleen Atwood e Christine Cantella Barbie, por Jacqueline Durran Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes, por Trish Summerville Mansão Mal-Assombrada, por Jeffrey Kurland Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo, por Stephanie Porter
Zoe Saldana e Chris Pratt em Guardiões da Galáxia Vol. 3
O Sindicato de Maquiadores e Cabeleireiros, Make-Up Artists and Hair Stylists Guild, foi fundado em novembro de 1937 e hoje conta com mais de 2.300 membros da indústria do entretenimento de todo o mundo.
Como de costume, anualmente realiza o Make-Up Artists and Hair Stylists Guild Awards, prêmio que elege as melhores maquiagens e estilos de penteados do cinema, da TV, mídias digitais e do teatro. Os indicados da 11ª edição foram anunciados nesta terça-feira, 02/01, pela presidente Julie Socash. Os vencedores serão revelados no dia 18 de fevereiro, no Fairmont Century Plaza, em Los Angeles.
Neste ano, o maquiador Kevin Haney, vencedor do Oscar por Conduzindo Miss Daisy e premiado diversas vezes no Emmy, e a cabeleireira Ora T. Green, indicada ao Emmy por Bastidores da Guerra e Frank’s Place, receberão o Lifetime Achievement Award. O maquiador Michael Westmore, vencedor do Oscar por Marcas do Destino e consagrado no Emmy pela franquia Jornada nas Estrelas, receberá o Vanguard Award.
Conheça os indicados ao MUAHS Awards 2024 nas categorias de cinema:
MELHOR MAQUIAGEM | FILME CONTEMPORÂNEO A Batalha de Natal, por Tym Shutchai Buacharern, Michele Lewis, Jennifer Zide-Essex e Yvettra Grantham Guardiões da Galáxia Vol. 3, por Jane Galli Mansão Mal-Assombrada, por Kimberly Jones, Dionne Wynn, Bridgit Crider e Carla VanNessa Wallace Nyad, por Felicity Bowring, Ann Maree Hurley, Julie Hewett e Maha Lessner Saltburn, por Siân Miller e Laura Allen
MELHOR MAQUIAGEM EM FILME DE ÉPOCA E/OU CARACTERIZAÇÃO Barbie, por Ivana Primorac, Victoria Down e Maha Mimo Guardiões da Galáxia Vol. 3, por Alexei Dmitriew, Nicole Sortillon, Amos Samantha Ward e LuAndra Whitehurst Maestro, por Siân Grigg, Jackie Risotto, Elisa Tallerico e Nicky Pattison-Illum Oppenheimer, por Luisa Abel, Jason Hamer, Kerrin Jackson e Jamie Loree Hess Pobres Criaturas, por Nadia Stacey
MELHOR MAQUIAGEM DE EFEITOS ESPECIAIS Golda: A Mulher de uma Nação, por Karen Hartley Thomas e Suzi Battersby Guardiões da Galáxia Vol. 3, por Alexei Dmitriew, Lindsay MacGowen, Shane Mahan e Scott Stoddard Maestro, por Kazu Hiro, Siân Grigg, Duncan Jarman e Mike Mekash Pobres Criaturas, por Nadia Stacey e Mark Coulier Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo, por Ozzy Alvarez, Justin Raleigh, Kelsey Berk e Jonathan Shroyer
MELHOR PENTEADO | FILME CONTEMPORÂNEO A Batalha de Natal, por Yvette Shelton, Shian Banks, Stacey Morris e Maisha Oliver Loucas em Apuros, por Jeannie Chow e Kim Lee Máfia da Dor, por Michelle Johnson e Dennis Bailey Nyad, por Daniel Curet, Vanessa Columbo, Enzo Angileri e Darlene Brumfeld Saltburn, por Siân Miller e Laura Allen
MELHOR PENTEADO EM FILME DE ÉPOCA E/OU CARACTERIZAÇÃO A Cor Púrpura, por Lawrence Davis, Andrea Mona Bowman e Tym Wallace Barbie, por Ivana Primorac, Marie Larkin e Clare Corsick Chevalier: A Verdadeira História Nunca Contada, por Roo Maurice e Francesco Pegoretti Guardiões da Galáxia Vol. 3, por Cassandra Lyn Russek, Stephanie Fenner, Peter Tothpal e Connie Criswell Maestro, por Kay Georgiou, Lori McCoy-Bell, Jameson Eaton e Amanda Duffy-Evans
Mel Lisboa no longa Foram os Sussurros que me Mataram
A 27ª edição da Mostra de Cinema de Tiradentes, que acontecerá entre os dias 19 e 27 de janeiro de 2024, anunciou a seleção da Mostra Olhos Livres, espaço de abordagens estéticas arrojadas para possibilidades lúdicas e criativas da linguagem desenvolvidas por realizadores já com alguma circulação por festivais.
São seis longas-metragens e, numa situação poucas vezes repetida nessa mostra, todos são inéditos no país. A escolha foi feita pela curadoria coordenada por Francis Vogner dos Reis e composta por Tatiana Carvalho Costa e Juliano Gomes, com assistência de Rubens Anzolin. Todos os títulos serão avaliados pelo Júri Jovem e concorrem ao Troféu Carlos Reichenbach.
Para Juliano Gomes, que estreia em 2024 na equipe de curadoria da Mostra, a escolha dos títulos a comporem a Olhos Livres seguiu alguns critérios adotados pelo grupo e sempre teve por horizonte a heterogeneização dos filmes a serem exibidos. Ou seja, fazendo jus ao conceito da seção, uma homenagem ao cineasta Carlos Reichenbach (1945-2012), que por sua vez adotava a ideia dos olhos livres a partir de escritos de Oswald de Andrade; a ideia é que o público tome contato com filmes de estilos muito distintos que forme “um conjunto de possibilidades de invenção que não se dão por repetição de procedimentos, e sim pela percepção de que não existe uma fórmula única de expressão do mundo”, conforme o curador.
“O contexto que se desenha hoje no Brasil de retomada do audiovisual produzido no país parece se demonstrar talvez refratário ao cinema independente que Tiradentes ajudou a cunhar e projetar intensamente nos últimos anos. Então a Mostra precisa, assim, afirmar e reafirmar sua história e seus marcos. Os filmes que estão na Olhos Livres de 2024 fazem parte de uma fornada de títulos inéditos que representa um índice muito pulsante e de técnicas, abordagens e tons variados e estimulantes. É uma parte muito viva da programação”, reflete Juliano Gomes.
Sobre a seleção: Aquele que Viu o Abismo tem direção de dois artistas que já passaram pela Olhos Livres: Gregorio Gananian venceu a mostra em 2017 com Inaudito, enquanto Negro Léo foi personagem-título de É Rocha e Rio, Negro Léo, de Paula Gaitán (2020). Unidos, eles desenvolvem o retrato de um sujeito paranoico diante de uma situação descrita como “escassez da civilização ingênua”.
Cena do documentário A Câmara, de Cristiane Bernardes e Tiago de Aragão
Foram os Sussurros que me Mataram é uma fábula política contemporânea protagonizada por Mel Lisboa no papel de Ingrid Savoy, celebridade prestes a entrar num reality show que passa dias confinada em um quarto de hotel. Entre visões premonitórias, um ataque de paparazzi e atentados anarquistas, ela vive a constante iminência de um escândalo. O diretor Arthur Tuoto já esteve em Tiradentes, onde participou da Mostra Aurora em 2014 com Aquilo que Fazemos com as Nossas Desgraças.
Seu Cavalcanti é uma docficção de cunho familiar dirigida por Leonardo Lacca, que filma o próprio avô de mais de 90 anos que, depois de sofrer uma grande contrariedade, tenta reconquistar a própria independência e prestígio, num instigante jogo de indeterminação entre performance pessoal e performance artística. O filme tem produção de Kleber Mendonça Filho e Emilie Lesclaux e conta no elenco com a atriz Maeve Jinkings.
Terror Mandelão aborda o som, a tecnologia e o mercado de trabalho dos bailes funk de quebradas de São Paulo. O foco é no DJ K, um dos principais artistas do Baile do Helipa, maior comunidade da capital paulista, e seu amigo MC Zero K. O filme combina documentário, elementos ficcionais e experimentação visual e trata, com profundidade criativa, as desventuras desses jovens na luta para viver de música. O diretor GG Albuquerque, que assina com Felipe Larozza, integrou o Júri da Crítica na Mostra Aurora na edição de 2023.
A Câmara é um documentário de urgência, feito no calor político de hoje, e acompanha deputadas trabalhando no Parlamento em Brasília. Temas como direitos reprodutivos, educação, estado laico, racismo e polarização surgem nos embates e performances captados de forma límpida, transparente e rigorosa pela dupla Cristiane Bernardes e Tiago de Aragão.
SOAP é um projeto experimental nascido como uma série em seis partes, que foram expostas em galerias de exposição e agora são reunidas em um longa-metragem, criando uma outra possibilidade de apreensão. O experimento, desenvolvido pela artista plástico Tamar Guimarães, consiste na manipulação da linguagem de cinema e de telenovelas para acompanhar a tentativa de infiltração de intelectuais e agentes culturais de esquerda nas redes sociais de defensores da direita. O intuito é construir uma novela com mensagens subversivas sob a forma conservadora de um produto cultural religioso.
Em 2024, o Júri Jovem convidado a avaliar os filmes da Mostra Olhos Livres é formado por: Bárbara Mello, 24 anos, aluna de Cinema e Audiovisual no Centro de Artes, Humanidades e Letras da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB); Emmanuel Corrêa, 25, aluno do 6º período de Cinema e Audiovisual na Universidade Federal de Juiz de Fora (UFJF); Helena Elias, 23, aluna do 8º período de Filosofia na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG); Marina Bonifácio, 23, aluna do 4º período de Arte Dramática na Escola Técnica de Artes da Universidade Federal do Alagoas (UFAL); e Wandryu Figueiredo, 24, aluno do 7º período de Cinema e Audiovisual na Universidade Federal de Pernambuco (UFPE).
Conheça os filmes selecionados para a Mostra Olhos Livres da 27ª Mostra Tiradentes:
A Câmara, de Cristiane Bernardes e Tiago de Aragão (DF) Aquele que Viu o Abismo, de Gregorio Gananian e Negro Léo (SP) Foram os Sussurros que me Mataram, de Arhur Tuoto (PR) Seu Cavalcanti, de Leonardo Lacca (PE) SOAP, de Tamar Guimarães (RJ/SP) Terror Mandelão, de Felipe Larozza e GG Albuquerque (SP)
Sandra Hüller em Zona de Interesse, de Jonathan Glazer: representante do Reino Unido
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas divulgou, nesta quinta-feira, 21/12, uma lista com os pré-selecionados para o Oscar 2024 em dez categorias, entre elas, melhor filme internacional, antes conhecida como melhor filme estrangeiro.
O Brasil estava representado com Retratos Fantasmas, de Kleber Mendonça Filho, segundo documentário do cineasta, fruto de sete anos de trabalho e pesquisa, filmagens e montagem. Mas, infelizmente, o longa não conseguiu uma vaga entre os 15 semifinalistas; o filme também estava elegível para melhor documentário. Para esta 96ª edição, 88 países foram classificados, entre eles, Namíbia, candidato pela primeira vez. Vale lembrar que a última vez que o Brasil concorreu na categoria de melhor filme internacional foi em 1999, com Central do Brasil; e em 2008, O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias, de Cao Hamburger, ficou entre os semifinalistas na shortlist.
O cinema brasileiro também estava na disputa por uma estatueta dourada na categoria de melhor curta-metragem de ficção com Big Bang, de Carlos Segundo. Protagonizado por Giovanni Venturini e premiado com o Leopardo de Ouro da mostra Pardi di domani Concorso Corti d’autore, no Festival de Locarno do ano passado, o filme também não conseguiu uma vaga. Vale lembrar que no ano passado Carlos Segundo ficou entre os 15 semifinalistas nesta mesma categoria com o curta Sideral.
Os finalistas serão revelados no dia 23 de janeiro de 2024 e a cerimônia acontecerá no dia 10 de março, no Dolby Theatre, em Hollywood, com apresentação de Jimmy Kimmel.
Confira a lista com os quinze semifinalistas ao Oscar 2024 de melhor filme internacional:
ALEMANHA: Das Lehrerzimmer (The Teachers’ Lounge), de İlker Çatak ARMÊNIA: Amerikatsi, de Michael A. Goorjian BUTÃO: The Monk and the Gun, de Pawo Choyning Dorji DINAMARCA: Bastarden (The Promised Land), de Nikolaj Arcel ESPANHA: La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona FINLÂNDIA: Folhas de Outono (Kuolleet lehdet), de Aki Kaurismäki FRANÇA: O Sabor da Vida (La passion de Dodin Bouffant), de Trần Anh Hùng ISLÂNDIA: Terra de Deus (Volaða land), de Hlynur Pálmason ITÁLIA: Io Capitano, de Matteo Garrone JAPÃO: Perfect Days, de Wim Wenders MÉXICO: Tótem, de Lila Avilés MARROCOS: Kadib Abyad (The Mother of All Lies), de Asmae El Moudir TUNÍSIA: As 4 Filhas de Olfa (Les Filles d’Olfa), de Kaouther Ben Hania UCRÂNIA: 20 Days in Mariupol, de Mstyslav Chernov REINO UNIDO: Zona de Interesse (The Zone of Interest), de Jonathan Glazer
*Clique aqui e confira as listas completas com os pré-selecionados.
Homenagem: um dos cineastas mais influentes do mundo
A 74ª edição do Festival de Berlim, que acontecerá entre os dias 15 e 25 de fevereiro de 2024, anunciou nesta quinta-feira, 21/12, seu grande homenageado: o diretor, produtor e roteirista Martin Scorsese, que receberá o Urso de Ouro Honorário, prêmio especial concedido a figuras importantes do mundo do cinema que contam com uma carreira artística excepcional.
Desde a década de 1970, Scorsese é um dos cineastas mais influentes do mundo, que já conta com mais de 70 filmes no currículo; muitas de suas obras escreveram a história do cinema com uma versatilidade única. Seus filmes mais conhecidos incluem: Taxi Driver, vencedor da Palma de Ouro, em Cannes; Touro Indomável, exibido fora de competição na Berlinale e vencedor do Oscar de melhor ator para Robert De Niro e melhor edição para Thelma Schoonmaker; Depois de Horas, que recebeu o prêmio de melhor direção em Cannes; A Cor do Dinheiro, vencedor do Oscar de melhor ator para Paul Newman; Os Bons Companheiros, que rendeu o Oscar de melhor ator coadjuvante para Joe Pesci; Cabo do Medo, exibido em competição em Berlim.
E mais: A Época da Inocência, vencedor do Oscar de melhor figurino para Gabriella Pescucci; Cassino, que rendeu o Globo de Ouro de melhor atriz para Sharon Stone; Gangues de Nova York, exibido fora de competição na Berlinale; O Aviador, vencedor de cinco estatuetas douradas no Oscar; Os Infiltrados, que rendeu o Oscar de melhor direção para Scorsese; o documentário The Rolling Stones: Shine a Light, que foi o filme de abertura de Berlim em 2008; Ilha do Medo, exibido fora de competição na Berlinale; A Invenção de Hugo Cabret, vencedor de cinco estatuetas no Oscar; O Lobo de Wall Street, indicado em cinco categorias no Oscar; Silêncio, premiado como melhor roteiro adaptado pela National Board of Review; e O Irlandês, indicado em dez categorias no Oscar.
Em 2014, exibiu na Berlinale o projeto Untitled New York Review of Books Documentary, que mais tarde foi lançado pela HBO como O Argumento de 50 Anos. Seu último trabalho, Assassinos da Lua das Flores, foi recentemente eleito o melhor filme do ano pela National Board of Review. Martin Scorsese também está muito comprometido com o patrimônio histórico do cinema; com a The Film Foundation apoia a restauração e distribuição de filmes clássicos.
Cena do filme Quebrante, de Janaina Wagner: selecionado
O Festival Internacional de Cinema de Berlim anunciou nesta quarta-feira, 20/12, novos filmes selecionados para sua 74ª edição, que acontecerá entre os dias 15 e 25 de fevereiro de 2024.
Na mostra Forum Expanded, o cinema brasileiro aparece com Quebrante, de Janaina Wagner, que acompanha Dona Erismar, professora aposentada e espeleóloga, enquanto ela percorre as cavernas, ruínas e fantasmagorias da Rodovia Transamazônica; ainda uma cicatriz recente do sonho destruído da história do Brasil, retratando suas pedras e fantasmas. O filme mergulha fundo na história e na presença desse projeto infraestrutural, iniciado na ditadura militar.
Já na mostra Generation, o Brasil aparece com o curta-metragem Lapso, de Caroline Cavalcanti, na seção Generation 14plus. No filme, dois adolescentes do subúrbio de Belo Horizonte se conhecem enquanto prestam serviço comunitário depois de praticarem vandalismo. Através das experiências partilhadas de repressão por parte das autoridades estatais, cumprindo medidas socioeducativas, aproximam-se lentamente e compartilham afetos e incertezas. O elenco conta com Beatriz Oliveira, Juan Queiroz, Dora Rosa e Thayanne Lima.
Além disso, o festival também revelou os sete primeiros títulos, incluindo uma série, convidados pela curadoria e que serão exibidos na mostra Berlinale Special, entre eles, Seven Veils, de Atom Egoyan, com Amanda Seyfried no elenco. A lista completa com vinte títulos será anunciada em janeiro.
Conheça os novos filmes selecionados para o 74º Festival de Berlim:
FORUM EXPANDED
for here am i sitting in a tin can far above the world, de Gala Hernández López (França) Here We Are, de Chanasorn Chaikitiporn (Tailândia) O Seeker, de Gavati Wad (EUA/Índia) Quebrante, de Janaina Wagner (Brasil) Room 404, de Elysa Wendi e Shing Lee (Polônia/Hong Kong/China) Sarcophagus of Drunken Loves, de Joana Hadjithomas e Khalil Joreige (França/Líbano) The Perfect Square, de Gernot Wieland (Alemanha/Bélgica)
BERLINALE SPECIAL
Cuckoo, de Tilman Singer (Alemanha) Dostoevskij (Dostoevsky), de Damiano e Fabio D’Innocenzo (Itália) Sasquatch Sunset, de David e Nathan Zellner (EUA) Seven Veils, de Atom Egoyan (Canadá) Spaceman, de Johan Renck (EUA) Treasure, de Julia von Heinz (Alemanha/França) Wu Suo Zhu (Abiding Nowhere), de Tsai Ming-liang (Taiwan)
GENERATION KPLUS
Beurk! (Yuck!), de Loïc Espuche (França) Fox and Hare Save the Forest, de Mascha Halberstad (Holanda/Bélgica/Luxemburgo) Los tonos mayores (The Major Tones), de Ingrid Pokropek (Argentina/Espanha) Porzellan (Porcelain), de Annika Birgel (Alemanha) Sieger Sein (Winners), de Soleen Yusef (Alemanha) Sukoun (Amplified), de Dina Naser (Jordânia/Egito)
GENERATION 14PLUS
Comme le feu (Who by Fire), de Philippe Lesage (Canadá/França) Cura sana, de Lucía G. Romero (Espanha) Disco Afrika: une histoire malgache (Disco Afrika: A Malagasy Story/Disco Afrika: Eine madagassische Geschichte), de Luck Razanajaona (França/Madagascar/Alemanha/Ilhas Maurício/África do Sul/Qatar) Ellbogen (Elbow), de Aslı Özarslan (Alemanha/Turquia/França) Lapso, de Caroline Cavalcanti (Brasil) Muna, de Warda Mohamed (Reino Unido) Obraza (Resentment/Ressentiment), de Gleb Osatinski (EUA/Lituânia)
Cena do documentário Eu Também Não Gozei, de Ana Carolina Marinho
A 27ª edição da Mostra de Cinema de Tiradentes, que acontecerá entre os dias 19 e 27 de janeiro de 2024, acaba de anunciar a seleção de mais uma edição da Mostra Aurora, consolidado como o principal espaço de invenção do cinema brasileiro contemporâneo.
A Aurora é a seção do evento dedicada a filmes feitos por realizadores com até três longas-metragens na carreira e que se caracteriza por trabalhos estéticos e narrativos singulares. Como de praxe, são sete filmes inéditos no país, a maioria em pré-estreia mundial, escolhidos pela curadoria coordenada por Francis Vogner dos Reis e composta nesta edição por Tatiana Carvalho Costa e Juliano Gomes, com assistência de Rubens Anzolin.
Todos os filmes da Mostra Aurora 2024 serão avaliados pelo Júri Oficial e concorrem ao Troféu Barroco e a prêmios de parceiros da Mostra. A curadoria recebeu aproximadamente 240 inscrições de longas-metragens e, em termos gerais, a variedade de filmes chamou atenção da equipe, ampliando o desafio de chegar a uma seleção enxuta e que representasse o que se acredita ser um conjunto de títulos tão diverso quanto inventivo. Dos 7 longas, um deles tem direção de um ganhador anterior da Aurora, Isaac Donato, que venceu a mostra em 2021 com Açucena.
“Os filmes selecionados se lançam a desafios únicos e singulares na busca por reencontrar novas formas de imaginação através de seus discursos. São filmes de conquistas poéticas raras que buscam nas imagens elementos que estão fora da mídia, que não se resumem a dados de informação ou de afirmação, e sim que se constroem como expressão diante dos nossos olhos e por isso se diferenciam de um regime audiovisual homogêneo que tenta dominar o imaginário nos filmes mais convencionais”, frisa Francis Vogner, coordenador curatorial da Mostra de Tiradentes.
O curador destaca que, se há elementos em comum nos filmes, está justamente nas buscas por investigarem expressivamente as imagens para acharem algo novo, que se completa exatamente na projeção do filme. De documentários de dispositivo a ficções conspiracionistas, os longas-metragens da Aurora nesta edição se aproximam por suas ousadias: “Num momento em que discutimos tanto a diversidade, e essa diversidade é fundamental em todas as instâncias criativas, é importante estarmos atentos também na presença disso dentro das formas de expressão, na escolha por como se construir um filme”, reforça Francis.
“A Mostra de Tiradentes tem a preocupação constante de apostar na diversidade ampla, geral e irrestrita, que passa pelas equipes de criação e chega também na estética e nos exercícios de imaginação no interior dos filmes”, completa Francis Vogner.
Em 2024, o Júri Oficial convidado a avaliar os filmes da Mostra Aurora será formado por Affonso Uchôa, cineasta; Aline Motta, artista visual e escritora; Juliana Costa, crítica, curadora e pesquisadora; Lia Bahia, pesquisadora e professora; e Uirá dos Reis, poeta, pesquisador e cineasta.
Cena do filme O Tubérculo, de Lucas Camargo de Barros e Nicolas Thomé Zetune
Sobre a seleção: Eu Também Não Gozei é um documentário sobre uma mulher grávida num périplo em busca do pai de seu filho, enquanto passa o período de gestação sozinha. A câmera a acompanha no processo, e seu registro se dá numa construção narrativa a partir de sua aproximação e distância da personagem. A diretora Ana Carolina Marinho foi roteirista da ficção A Mãe, de Cristiano Burlan e protagonizado por Marcélia Cartaxo.
O Tubérculo é filmado em película Super-8 e se envereda pelo cinema de invenção radical e poética para seguir um ator que deixa Lisboa para retornar à cidade natal no interior do Brasil após a morte da avó e é assombrado uma herança maldita e por seu primeiro amor. A dupla de diretores Lucas Camargo de Barros e Nicolas Thomé Zetune exibiu um filme anterior, O Pequeno Mal, em 2018, no Festival de Brasília.
Maçãs no Escuro mergulha na vida do dramaturgo Edson Aquino, cuja trajetória é registrada por uma equipe de documentaristas estrangeiros enquanto comemora seus 35 anos de carreira. Produzido na cidade de Diadema, na região metropolitana de São Paulo, com direção de Tiago A. Neves, o filme mescla o retrato e o experimentalismo para transmitir os sentidos de seu personagem e daquilo que ele significa diante das câmeras. No ano passado, Tiago exibiu Cervejas no Escuro na Mostra Aurora, que rendeu o Prêmio Helena Ignez para a atriz Edna Maria.
Sofia Foi segue o último dia de uma personagem suicida em cenas com tempos dilatados e densos que sempre contém algum tipo de acontecimento, mínimo que seja, numa trajetória derradeira de crise de identidade e angústia geracional. Com trajetória na fotografia, o diretor Pedro Geraldo estreia na direção de um longa-metragem e foi premiado no FIDMarseille, na França, em 2023, com este primeiro trabalho.
Not Dead vira sua câmera para a inusitada resistência punk na Bahia e faz isso com serenidade e rigor de construção, mesclando intimidade e delicadeza na abordagem de uma crise geracional detectada na relação formal do filme com seus personagens e o tempo próprio que eles exalam. O diretor Isaac Donato venceu a Mostra Aurora em 2021 com um filme igualmente rigoroso e atento ao que filma, Açucena.
Lista de Desejos para Superagüi documenta Martelo, pescador de 70 anos no litoral sul que ainda não conseguiu se aposentar. Ele é um homem-farol que aponta luz para Superagüi e ilumina os desejos terrenos de seus moradores. A atmosfera do filme se aproxima do neorrealismo na densidade poética de suas imagens e abordagens. Pedro Giongo, diretor, vem de uma ampla experiência como montador, inclusive tendo sido premiado na função em 2019, por Alice Junior no Festival de Brasília.
EROS é um documentário de dispositivo articulado com imagens de pessoas frequentadoras de motéis que, convidadas a se filmar durante uma noite, compartilham seus vídeos para a estruturação do filme. A diretora Rachel Daisy Ellis estreia na função depois de uma premiada trajetória como produtora, incluindo os filmes Doméstica (2012), Boi Neon (2015) e Divino Amor (2019), todos de Gabriel Mascaro; além de ter dirigido o premiado curta Mini Miss (2018).
Vale lembrar que recentemente a Mostra de Tiradentes anunciou os homenageados desta 27ª edição: em 2024, o evento celebra as trajetórias do cineasta mineiro André Novais Oliveira e da atriz Bárbara Colen.
Conheça os filmes selecionados para a Mostra Aurora da 27ª Mostra de Cinema de Tiradentes:
EROS, de Rachel Daisy Ellis (PE) Eu Também Não Gozei, de Ana Carolina Marinho (SP) Lista de Desejos para Superagüi, de Pedro Giongo (PR) Maçãs no Escuro, de Tiago A. Neves (SP) Not Dead, de Isaac Donato (BA) O Tubérculo, de Lucas Camargo de Barros e Nicolas Thomé Zetune (SP) Sofia Foi, de Pedro Geraldo (SP)
Teo Yoo e Greta Lee em Vidas Passadas, de Celine Song: três indicações
Fundada em 1996, a International Press Academy é uma associação de mídia de entretenimento com membros votantes do mundo todo que atuam em jornais, TV, rádio, blogs e novas plataformas de mais de vinte países.
Com a intenção de honrar as excelências artísticas dos filmes, seriados, rádio e novas mídias, a IPA criou o Satellite Awards, antes conhecido como The Golden Satellite Awards, prêmio que elege os melhores da indústria do entretenimento em categorias diversas. As indicações são derivadas de exibições antecipadas em festivais de cinema em todo o mundo, bem como triagens de considerações enviadas a jornalistas.
Neste ano, em sua 28ª edição, Oppenheimer, dirigido por Christopher Nolan, lidera a lista com 14 indicações; Assassinos da Lua das Flores, de Martin Scorsese, aparece na sequência com doze indicações. Nas categorias televisivas, Treta, Fargo, Succession, The Last of Us, The Crown, The White Lotus, Yellowjackets, entre outras, se destacam.
Um dos principais objetivos do Satellite Awards é celebrar novos trabalhos de realizadores independentes estabelecidos e em desenvolvimento, dando-lhes acesso a um público maior no mundo todo. Os vencedores serão anunciados no dia 3 de março de 2024 em Los Angeles.
Conheça os indicados nas categorias de cinema do 28º Satellite Awards:
MELHOR FILME | DRAMA Assassinos da Lua das Flores Ferrari Maestro Oppenheimer Segredos de um Escândalo Vidas Passadas
MELHOR FILME | COMÉDIA OU MUSICAL American Fiction Barbie O Homem dos Sonhos Os Rejeitados Pobres Criaturas Scrapper
MELHOR FILME INTERNACIONAL A Sociedade da Neve, de J.A. Bayona (Espanha) Anatomia de uma Queda, de Justine Triet (França) Das Lehrerzimmer (The Teachers’ Lounge), de Ilker Çatak (Alemanha) Folhas de Outono, de Aki Kaurismäki (Finlândia) Io Capitano, de Matteo Garrone (Itália) Urotcite na Blaga (Blaga’s Lessons), de Stephan Komandarev (Bulgária) Zona de Interesse, de Jonathan Glazer (Reino Unido)
MELHOR ANIMAÇÃO As Tartarugas Ninja: Caos Mutante Elementos Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Meu Amigo Robô O Menino e a Garça Suzume
MELHOR DOCUMENTÁRIO 20 Days in Mariupol Bad Press Close to Vermeer Jon Batiste: American Symphony Lakota Nation vs. the United States Little Richard: I Am Everything Love to Love You, Donna Summer Marcados: A História do Racismo nos EUA
MELHOR DIREÇÃO Alexander Payne, por Os Rejeitados Christopher Nolan, por Oppenheimer Greta Gerwig, por Barbie Jonathan Glazer, por Zona de Interesse Martin Scorsese, por Assassinos da Lua das Flores Yorgos Lanthimos, por Pobres Criaturas
MELHOR ATRIZ | DRAMA Carey Mulligan, por Maestro Greta Lee, por Vidas Passadas Lily Gladstone, por Assassinos da Lua das Flores Natalie Portman, por Segredos de um Escândalo Penélope Cruz, por Ferrari Sandra Hüller, por Anatomia de uma Queda
MELHOR ATOR | DRAMA Andrew Scott, por Todos Nós Desconhecidos Bradley Cooper, por Maestro Cillian Murphy, por Oppenheimer Colman Domingo, por Rustin Franz Rogowski, por Passagens Leonardo DiCaprio, por Assassinos da Lua das Flores
MELHOR ATRIZ | COMÉDIA OU MUSICAL Alma Pöysti, por Folhas de Outono Cailee Spaeny, por Priscilla Emma Stone, por Pobres Criaturas Fantasia Barrino, por A Cor Púrpura Margot Robbie, por Barbie
MELHOR ATOR | COMÉDIA OU MUSICAL Barry Keoghan, por Saltburn Jeffrey Wright, por American Fiction Joaquin Phoenix, por Beau Tem Medo Nicolas Cage, por O Homem dos Sonhos Paul Giamatti, por Os Rejeitados
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE America Ferrera, por Barbie Da’Vine Joy Randolph, por Os Rejeitados Emily Blunt, por Oppenheimer Julianne Moore, por Segredos de um Escândalo Juliette Binoche, por O Sabor da Vida Rosamund Pike, por Saltburn
MELHOR ATOR COADJUVANTE Charles Melton, por Segredos de um Escândalo Dominic Sessa, por Os Rejeitados Mark Ruffalo, por Pobres Criaturas Robert De Niro, por Assassinos da Lua das Flores Robert Downey Jr., por Oppenheimer Ryan Gosling, por Barbie
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Anatomia de uma Queda, escrito por Arthur Harari e Justine Triet Barbie, escrito por Greta Gerwig e Noah Baumbach Maestro, escrito por Bradley Cooper e Josh Singer Os Rejeitados, escrito por David Hemingson Segredos de um Escândalo, escrito por Samy Burch Vidas Passadas, escrito por Celine Song
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO American Fiction, escrito por Cord Jefferson Assassinos da Lua das Flores, escrito por Eric Roth e Martin Scorsese Oppenheimer, escrito por Christopher Nolan Pobres Criaturas, escrito por Tony McNamara Todos Nós Desconhecidos, escrito por Andrew Haigh Zona de Interesse, escrito por Jonathan Glazer
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Assassinos da Lua das Flores, por Jack Fisk e Adam Willis Barbie, por Sarah Greenwood e Katie Spencer Ferrari, por Maria Djurkovic e Sophie Phillips Maestro, por Kevin Thompson e Rena DeAngelo Napoleão, por Arthur Max Oppenheimer, por Ruth De Jong e Claire Kaufman
MELHOR FOTOGRAFIA Assassinos da Lua das Flores, por Rodrigo Prieto Ferrari, por Erik Messerschmidt Maestro, por Matthew Libatique Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1, por Fraser Taggart Napoleão, por Dariusz Wolski Oppenheimer, por Hoyte van Hoytema Saltburn, por Linus Sandgren
MELHOR FIGURINO A Cor Púrpura, por Francine Jamison-Tanchuck Assassinos da Lua das Flores, por Jacqueline West Barbie, por Jacqueline Durran Napoleão, por David Crossman e Janty Yates Oppenheimer, por Ellen Mirojnick Pobres Criaturas, por Holly Waddington
MELHOR EDIÇÃO Assassinos da Lua das Flores, por Thelma Schoonmaker Barbie, por Nick Houy Maestro, por Michelle Tesoro Oppenheimer, por Jennifer Lame Os Rejeitados, por Kevin Tent Pobres Criaturas, por Yorgos Mavropsaridis
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL A Sociedade da Neve, por Michael Giacchino American Fiction, por Laura Karpman Assassinos da Lua das Flores, por Robbie Robertson Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, por Daniel Pemberton Oppenheimer, por Ludwig Göransson Pobres Criaturas, por Jerskin Fendrix
MELHOR CANÇÃO ORIGINAL I’m Just Ken, por Mark Ronson e Andrew Wyatt (Barbie) It Never Went Away, por Jon Batiste e Dan Wilson (Jon Batiste: American Symphony) Peaches, por Jack Black, Aaron Horvath, Michael Jelenic, Eric Osmond e John Spiker (Super Mario Bros. O Filme) Road to Freedom, por Lenny Kravitz (Rustin) The Fire Inside, por Diane Warren (Flamin’ Hot: O Sabor que Mudou a História) What Was I Made For?, por Billie Eilish e Finneas O’Connell (Barbie)
MELHOR SOM | EDIÇÃO E MIXAGEM Assassinos da Lua das Flores Ferrari Jon Batiste: American Symphony Maestro Napoleão Oppenheimer
MELHORES EFEITOS VISUAIS Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1 Napoleão Oppenheimer Resistência Transformers: O Despertar das Feras
Cena do documentário A Câmara, de Cristiane Bernardes e Tiago de Aragão
Cena do filme O Tubérculo, de Lucas Camargo de Barros e Nicolas Thomé Zetune