Todos os posts de Cinevitor

CINEMÃO #45: SNOOPY & CHARLIE BROWN – PEANUTS, O FILME

por: Cinevitor

snoopycinemaoAmigos: Charlie Brown e Snoopy nas telonas.

Da imaginação de Charles M. Schulz e dos criadores da saga A Era do Gelo, Snoopy & Charlie Brown – Peanuts, O Filme já está em cartaz nos cinemas, com Charlie Brown, Snoopy, Lucy, Linus e todo o resto da turma. A animação, que foi indicada ao Globo de Ouro, é o destaque do Cinemão desta semana.

Aperte o play e assista aos comentários dos críticos Edu Fernandes e Vitor Búrigo sobre o filme:

Filmes: Snoopy & Charlie Brown – Peanuts, O Filme e Shaun, O Carneiro.

Conheça os indicados ao Oscar 2016

por: Cinevitor

oregressooscarLeonardo DiCaprio em cena do filme O Regresso: sexta indicação ao Oscar.

Foram anunciados na manhã desta quinta-feira, 14/01, os indicados ao Oscar 2016. O anúncio foi realizado no Samuel Goldwyn Theater, em Beverly Hills, pelos cineastas Guillermo del Toro e Ang Lee, junto com o ator John Krasinski e com a presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, Cheryl Boone Isaacs.

O filme O Regresso, de Alejandro González Iñárritu, lidera a lista com doze indicações. Leonardo DiCaprio e Cate Blanchett também estão na disputa, nas categorias de atuação, assim como Eddie Redmayne, que venceu a estatueta dourada de melhor ator no ano passado. O húngaro Filho de Saul, recentemente premiado no Globo de Ouro, garantiu sua vaga na premiação da Academia e concorre a melhor filme estrangeiro.

O Brasil ficou de fora com Que Horas Ela Volta?, de Anna Muylaert, mas, para a surpresa e alegria de todos, segue na disputa com O Menino e o Mundo, de Alê Abreu, que concorre a melhor filme de animação.

A 88ª edição do Oscar acontecerá no dia 28 de fevereiro, no Dolby Theatre, em Hollywood, e será apresentada pelo ator e comediante Chris Rock.

Confira a lista completa com os indicados ao Oscar 2016:

MELHOR FILME:
A Grande Aposta
Brooklyn
Mad Max: Estrada da Fúria
O Quarto de Jack
O Regresso
Perdido em Marte
Ponte dos Espiões
Spotlight: Segredos Revelados

MELHOR DIREÇÃO:
Adam McKay, por A Grande Aposta
Alejandro González Iñárritu, por O Regresso
George Miller, por Mad Max: Estrada da Fúria
Lenny Abrahamson, por O Quarto de Jack
Tom McCarthy, por Spotlight: Segredos Revelados

MELHOR ATRIZ:
Brie Larson, por O Quarto de Jack
Cate Blanchett, por Carol
Charlotte Rampling, por 45 Anos
Jennifer Lawrence, por Joy: O Nome do Sucesso
Saoirse Ronan, por Brooklyn

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE:
Alicia Vikander, por A Garota Dinamarquesa
Jennifer Jason Leigh, por Os Oito Odiados
Kate Winslet, por Steve Jobs
Rachel McAdams, por Spotlight: Segredos Revelados
Rooney Mara, por Carol

MELHOR ATOR:
Bryan Cranston, por Trumbo: Lista Negra
Eddie Redmayne, por A Garota Dinamarquesa
Leonardo DiCaprio, por O Regresso
Matt Damon, por Perdido em Marte
Michael Fassbender, por Steve Jobs

MELHOR ATOR COADJUVANTE:
Christian Bale, por A Grande Aposta
Mark Ruffalo, por Spotlight: Segredos Revelados
Mark Rylance, por Ponte dos Espiões
Sylvester Stallone, por Creed: Nascido para Lutar
Tom Hardy, por O Regresso

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL:
Divertida Mente
Ex-Machina: Instinto Artificial
Ponte dos Espiões
Straight Outta Compton: A História do N.W.A.
Spotlight: Segredos Revelados

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO:
A Grande Aposta
Brooklyn
Carol
O Quarto de Jack
Perdido em Marte

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL:
Carol
Os Oito Odiados
Ponte dos Espiões
Sicario: Terra de Ninguém
Star Wars: O Despertar da Força

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL:
Earned It, de Cinquenta Tons de Cinza
Manta Ray, de Racing Extinction
Simple Song #3, de Youth
Til It Happens To You, de The Hunting Ground
Writing’s On The Wall, de 007 Contra Spectre

MELHOR ANIMAÇÃO:
Anomalisa
As Memórias de Marnie
Divertida Mente
O Menino e o Mundo
Shaun, o Carneiro

MELHOR FOTOGRAFIA:
Carol
Mad Max: Estrada da Fúria
Os Oito Odiados
O Regresso
Sicario: Terra de Ninguém

MELHOR FIGURINO:
A Garota Dinamarquesa
Carol
Cinderela
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso

MELHOR DOCUMENTÁRIO:
Amy
Cartel Land
The Look of Silence
What Happened, Miss Simone?
Winter on Fire: Ukraine’s Fight for Freedom

MELHOR DOCUMENTÁRIO – CURTA:
A Girl in the River: The Price of Forgiveness
Body Team 12
Chau, Beyond the Lines
Claude Lanzmann: Spectres of the Shoah
Last Day of Freedom

MELHOR EDIÇÃO:
A Grande Aposta
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso
Spotlight: Segredos Revelados
Star Wars: O Despertar da Força

MELHOR FILME ESTRANGEIRO:
A War (Dinamarca)
Cinco Graças (França)
O Abraço da Serpente (Colômbia)
Filho de Saul (Hungria)
O Lobo do Deserto (Jordânia)

MELHOR CABELO E MAQUIAGEM:
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso
The 100-Year-Old Man Who Climbed Out the Window and Vanished

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO:
A Garota Dinamarquesa
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso
Perdido em Marte
Ponte dos Espiões

MELHOR CURTA DE ANIMAÇÃO:
Bear Story
Prologue
Sanjay’s Super Team
We Can’t Live without Cosmos
World of Tomorrow

MELHOR CURTA-METRAGEM:
Ave Maria
Day One
Everything Will Be Okay (Alles Wird Gut)
Shok
Stutterer

MELHOR EDIÇÃO DE SOM:
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso
Perdido em Marte
Sicario: Terra de Ninguém
Star Wars: O Despertar da Força

MELHOR MIXAGEM DE SOM:
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso
Perdido em Marte
Ponte dos Espiões
Star Wars: O Despertar da Força

MELHORES EFEITOS VISUAIS:
Ex-Machina: Instinto Artificial
Mad Max: Estrada da Fúria
O Regresso
Perdido em Marte
Star Wars: O Despertar da Força

Foto: Kimberley French.

Morre, aos 69 anos, o ator britânico Alan Rickman

por: Cinevitor

alanrickmanmorreAlan Rickman em cena do filme Harry Potter e a Ordem da Fênix. 

Morreu, aos 69 anos, o ator britânico Alan Rickman, conhecido por interpretar o personagem Severo Snape nos filmes da franquia Harry Potter. Segundo informações divulgadas pelo jornal The Guardian, a família confirmou a morte nesta quinta-feira, 14/01 e revelou que o ator lutava contra um câncer.

Além de fazer sucesso na TV e no teatro, Rickman atuou em mais de 40 filmes, entre eles: Duro de Matar (1988), Robin Hood: O Príncipe dos Ladrões (1991), Razão e Sensibilidade (1995), Simplesmente Amor (2003), Perfume: A História de um Assassino (2006), O Mordomo da Casa Branca (2003), Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet (2007), Alice no País das Maravilhas (2010), entre outros. Em 2014, dirigiu o filme Um Pouco de Caos, em que também atuou.

Em 1997, Rickman foi premiado com o Globo de Ouro de melhor ator em minissérie ou filme para TV por seu trabalho em Rasputin.

Foto: Murray Close.

Carol

por: Cinevitor

carolposternovoDiretor: Todd Haynes

Elenco: Cate Blanchett, Rooney Mara, Kyle Chandler, Jake Lacy, Sarah Paulson, John Magaro, Cory Michael Smith, Kevin Crowley, Nik Pajic, Carrie Brownstein, Trent Rowland, Sadie Heim, Kk Heim, Amy Warner, Michael Haney, Wendy Lardin, Pamela Evans Haynes, Greg Violand, Michael Joseph Thomas Ward, Kay Geiger, Christine Dye, Deb G. Girdler, Douglas Scott Sorenson, Ann Reskin, Annie Kalahurka, Linnea Bond, Steven Andrews, Tanya Smith, Ryan Wesley Gilreath, Jeremy Parker, Giedre Bond, Taylor Frey, Liberty Fraysure, James Brown, William Cross, Gary Chinn, Jim Dougherty, Bella Garcia, Robert Gerding, Nathaniel Grauwelman, Chandish Nester, Erik Sternberger, Chris Storck, William Willet, Kurt Yochum.

Ano: 2015

Sinopse: Nova York, início da década de 1950. Therese Belivet, está trabalhando em uma loja de departamento de Manhattan e sonhando com uma vida mais gratificante quando conhece Carol Aird, uma mulher sedutora presa em um casamento fracassado. Já no primeiro encontro, ambas sentem uma atração imediata e ardente, seguida de um sentimento mais profundo. Quando o envolvimento delas vem à tona, o marido de Carol a afronta, desafiando sua competência como mãe. Carol e Therese se refugiam na estrada, deixando para trás suas respectivas vidas, e logo se veem encurraladas entre as convenções e a atração mútua.

Crítica do CINEVITOR: Logo nas primeiras cenas, Carol já surpreende o espectador por sua estética visualmente bela. Não demora muito para que os encantos se estendam às suas protagonistas e também à história. O novo filme de Todd Haynes esbanja sensibilidade e delicadeza na medida certa, sem parecer piegas. Cate Blanchett, como sempre, está fascinante em uma atuação impecável. Além de transpirar elegância, a atriz entrega para o público uma personagem forte que repassa todos os seus sentimentos através de olhares, gestos e ações. A perfeição de seu trabalho fica ainda mais nítida quando percebemos a variação de suas emoções ao longo das cenas. Ao ficar triste, por exemplo, Cate muda completamente sua feição e até seus trejeitos, trazendo ainda mais veracidade ao papel, fazendo com que o espectador sinta seu sofrimento e se entregue à história. A beleza de Carol também está em seu design de produção, que recria com perfeição a década de 1950. O figurino luxuoso e a primorosa fotografia de Edward Lachman também contribuem para o crescimento da trama. O roteiro de Phyllis Nagy, baseado no livro homônimo escrito por Patricia Highsmith, aborda de forma delicada o amor entre as duas protagonistas. A história de duas mulheres apaixonadas em uma época cheia de preconceitos e tabus é retratada nas telonas com encanto e sutileza. Casada e com uma filha, Carol Aird luta para ultrapassar as barreiras da sociedade em busca da felicidade ao lado da jovem Therese Belivet, interpretada por Rooney Mara. A entrega das personagens resulta em um afável romance rodeado de angústias, porém sem questionamentos em relação ao amor. A paixão, o carinho e a atração entre elas ganha destaque ao desenrolar da trama, sem pressa de resolver a situação de uma vez. Pontos para o diretor que conduz sua obra com talento e atenção. Não bastasse tantas qualidades no filme, também chama a atenção a refinada trilha sonora de Carter Burwell que intensifica as emoções da história. Tudo é lindo em Carol: as cores, as imagens, o enredo, as protagonistas e suas atuações fortes e poderosas, a música, os cenários. E essa mistura de belezas, que exalam o amor de forma afetuosa e delicada, fazem de Carol um filme elogiável, sensível e romântico. (Vitor Búrigo)

Nota do CINEVITOR:

nota-4-estrelas

Steve Jobs

por: Cinevitor

posternovostevejobsDiretor: Danny Boyle

Elenco: Michael Fassbender, Kate Winslet, Seth Rogen, Jeff Daniels, Michael Stuhlbarg, Katherine Waterston, Perla Haney-Jardine, Ripley Sobo, Makenzie Moss, Sarah Snook, John Ortiz, Adam Shapiro, John Steen, Stan Roth, Mihran Slougian, Robert Anthony Peters, Noreen Lee, Gail Fenton, Karen Kahn, Rachel Caproni, Lily Tung Crystal, Damara Reilly, Marika Casteel, Dylan Freitas-D’Louhy, Colm O’Riain, Marc Istook, Kristina Guerrero, Bill Seward, Derek W. Adam, Natalie Stephany Aguilar, Elynn Alonzo, Moises Amaya, AnnaCorey, Alice Aoki, Andy Arness, Lena Avgust, Johnnie Boyd, Patrick D Bridges, Tim Brown, Bryan Casserly, Adam Chollet, Janet Dyer, Maxwell Ghobadi, Jimmy Giliberti, Tina Gilton, Emily Marie Grant, Ramsey Hanchette, Diogo Hausen, Linda Joy Henry, Rajiv Khilnani, Larry Kitagawa, Andrew Koponen, Ausaf Masud, Soma Mitra, Cory Montgomery, Ed Moy, Alisha Mullally, Afsheen Olyaie, Lana Palmer, Speir Rahn, Jekyns Pelaez, Vanessa Ross, Anthony Snow, Laurel Steir, Callan Taylor, Anthony Toste, Steven Wiig, Scotty Wood, Bobby Ysip.

Ano: 2015

Sinopse: O filme se passa nos bastidores de três lançamentos icônicos da Apple e leva o espectador a uma viagem na era da revolução digital, apresentando um retrato íntimo de Steve Jobs, uma das figuras mais influentes do último século.

Crítica do CINEVITOR: A nova cinebiografia do cofundador da Apple é vibrante. Completamente diferente do monótono Jobs, lançado em 2013, com Ashton Kutcher no papel principal. Neste novo filme, dirigido por Danny Boyle, conhecemos Steve Jobs em três momentos importantes de sua vida, que a cada passagem de tempo, revelam traços diferentes de sua personalidade. Na primeira parte, por exemplo, que se passa em 1984, conhecemos um homem arrogante, egocêntrico e deslumbrado, que almeja dominar o mundo através de uma revolução digital. Nos outros dois anos retratados na história (leia-se 1988 e 1998) percebemos uma maturidade no protagonista, com novos pensamentos e outros ideais. Não que a arrogância tenha desaparecido, mas sua prepotência não prevalece constantemente nos diálogos. Tais diferenças são notadas por dois motivos: pelo roteiro ágil de Aaron Sorkin, que conduz a trama de maneira dinâmica, e também pela excelente atuação de Michael Fassbender. Só um grande ator consegue transmitir com verossimilhança diversas emoções em um único personagem. E isso ele faz muito bem. Ainda sobre o elenco, vale destacar o trabalho de Jeff Daniels e o admirável desempenho de Kate Winslet, que interpreta Joanna Hoffman, executiva de marketing da Apple e braço direito de Steve Jobs. A atriz, segura em seu papel, passa confiança em uma atuação convincente. O ritmo frenético do filme é uma das principais características de Danny Boyle – diretor de Trainspotting, Quem Quer Ser Um Milionário?, 127 Horas, entre outros. O cineasta consegue sustentar sua história com uma edição inquieta e interessante, inserindo flashbacks em diálogos importantes, por exemplo, e também utilizando muito bem da criatividade para mostrar as passagens de tempo. A trilha sonora trabalha no mesmo ritmo, dando ainda mais fôlego ao filme. Steve Jobs funciona porque narra com clareza e intensidade a história de um importante (e conhecido) homem, trazendo à tona suas conquistas profissionais e também seus problemas pessoais, sem a preocupação de entregar algo delicado. É um filme acelerado, na medida certa, que não ultrapassa o limite de velocidade. (Vitor Búrigo)

Nota do CINEVITOR:

nota-4-estrelas

Creed: Nascido para Lutar

por: Cinevitor

creedposterDiretor: Ryan Coogler

Elenco: Michael B. Jordan, Sylvester Stallone, Tessa Thompson, Phylicia Rashad, Andre Ward, Tony Bellew, Liev Schreiber, Ritchie Coster, Jacob ‘Stitch’ Duran, Graham McTavish, Malik Bazille, Ricardo McGill, Gabe Rosado, Wood Harris, Buddy Osborn, Rupal Pujara, Brian Anthony Wilson, Johanna Tolentino, Anthony Brice, Kash Goins, Clare O’Malley, Roy James Wilson, Mauricio Ovalle, Mark Rhino Smith, Hans Marrero, Josue Rivera, Derrick Webster, Manny Ayala, Anthony Martins, Christian D. Ellison, Frank Pesce, Richard Lyntton, Kathleen M. Deegan, Elvis Grant, Max Kellerman, Jim Lampley, Michael Buffer, Michael Wilbon, Tony Kornheiser, Hannah Storm, Alex Henderson, Khareem Hinton, Nelson Bonilla, Troy Faruk, Claire Bronson, Moses Sumney, Sli Lewis, Zedric Harris, Christopher Jon Gombos, Stephen Chang, Harry Mearing, Ryan Allen, Chandra Anderson, Kristina Aponte, Tony Bailey, Paul Biddiss, Neil Baltus, Raymond Michael Bell, Tai Birch, Will Blagrove, Todd Bobenrieth, Oliver Burbage, Maria Breyman, Peter Chiamardas, Costello Carey, William Curtis Coppersmith, Stephanie Damiano, John DiRenzo, Nakia Dillard, Juan Pablo Veiza.

Ano: 2015

Sinopse: Adonis Johnson nunca conheceu seu famoso pai, o campeão mundial peso-pesado Apollo Creed, que morreu antes dele nascer. Ainda assim, é inegável que o boxe está em seu sangue, então Adonis vai para Filadélfia, o local da lendária luta de Apollo Creed contra um aguerrido novato chamado Rocky Balboa. Já na cidade, Adonis encontra Rocky e pede para que ele seja seu treinador. Apesar de sua insistência em se afastar do mundo das lutas por bons motivos, Rocky enxerga em Adonis a força e a determinação que ele conheceu em Apollo, seu feroz rival que acabou se tornando seu melhor amigo. Concordando em ajuda-lo, Rocky treina o jovem lutador, mesmo que para isso o antigo campeão tenha que desafiar um oponente mais mortal do que qualquer um que ele já tenha enfrentado no ringue. Com Rocky em seu corner, não demora muito para que Adonis tenha sua chance de disputar o título.

Crítica do CINEVITOR: Rocky Balboa apareceu pela primeira vez nas telonas em 1976 no filme Rocky: Um Lutador. Na época, recebeu dez indicações ao Oscar e saiu premiado com três estatuetas: melhor filme, melhor diretor e melhor edição. O sucesso do personagem rendeu mais cinco filmes, encerrando a franquia em 2006. Mas, a história que parecia ter ganhado um ponto final ressurgiu para um novo capítulo. Creed: Nascido para Lutar não é uma sequência da famosa franquia do lutador, mas se passa no mesmo universo do personagem que ganhou fama na década de 1970. O filme conta a história do jovem Adonis Johnson, filho do famoso Apollo Creed, principal adversário de Rocky Balboa nos ringues. Sem conhecer seu pai, que morreu antes de seu nascimento, ele decide seguir a mesma carreira do progenitor e vai atrás de Balboa para convencê-lo a ser seu treinador. Com essa mistura de passado e presente, o diretor Ryan Coogler consegue realizar um filme nostálgico, acrescentando novos elementos à narrativa, como por exemplo, o hip-hop, presença constante na trilha. As referências a Rocky e aos outros longas da franquia aparecem frequentemente na história em forma de homenagem, porém muito bem situadas no roteiro. Creed também abre espaço para contar uma nova história e faz isso muito bem. A edição ágil do filme também colabora para a emoção da trama, assim como a direção certeira de Coogler, que opta por planos eletrizantes embalados por uma trilha sonora que carrega emoção e contribui para o crescimento das cenas, a exemplo de quando Adonis vai treinar nas ruas, em que a câmera, habilidosa, acompanha seus movimentos, transmitindo a emoção do personagem através de imagens, sem diálogos. Seguindo esse ritmo, também vale destacar a incrível sequência da luta final que comove o espectador ao misturar diversos elementos cinematográficos, como câmera lenta, música pesada e atuações entusiasmadas. A atuação de Sylvester Stallone merece elogios pela brilhante capacidade do ator de trazer de volta um de seus personagens mais famosos com as mesmas características, que comove pelo carisma, mesmo depois de anos sem interpretá-lo. Creed: Nascido para Lutar emociona ao resgatar as origens e fala de um legado que fez história no cinema. Com isso, consegue agradar tanto ao público fiel de Rocky como aos novos espectadores. E se um dia você pensou que seria impossível chorar (de emoção) por Stallone em um filme, comece a repensar sobre isso… (Vitor Búrigo)

Nota do CINEVITOR:

nota-4-estrelas

A Grande Aposta

por: Cinevitor

agrandeapostaposterThe Big Short

Diretor: Adam McKay

Elenco: Christian Bale, Steve Carell, Ryan Gosling, Brad Pitt, Marisa Tomei, John Magaro, Karen Gillan, Finn Wittrock, Rafe Spall, Hamish Linklater, Jeremy Strong, Jeffry Griffin, Stanley Wong, Adepero Oduye, Anthony Bourdain, Melissa Leo, Byron Mann, Lyle Brocato, Margot Robbie, Selena Gomez, Rudy Eisenzopf, Casey Groves, Hunter Burke, Bernard Hocke, Shauna Rappold, Brandon Stacy, Aiden Flowers, Peter Epstein, Anthony Marble, Leslie Castay, Tracy Letts, Vanessa Cloke, David Zalkind, Carrie Lazar, Mychael Bates, Rajeev Jacob, Jay Potter, Garrett Hines, Ryan Broussard, Colette Divine, Oscar Gale, Dave Davis, Wayne Pére, Kate Blumberg, Billy Slaughter, Max Greenfield, Billy Magnussen, Heighlen Boyd, Ilan Srulovicz, Jay Jablonski, Blaine Kern III, Al Sapienza, Marcus Lyle Brown, Tyler Kunkle, Elliott Grey, Jason Bayle, Richard Thaler, Tony Bentley, Jack Millard, John Neisler, Tim Wilson, Jae Suh Park, Colin Lawless, Emily Bossak, Rusty Bourg, Tom Bui, Anthony Burkhalter, Paul X. Campanella, Jeff Caperton, David Michael Cefalu, John Druzba, Micheal K. Douglas, Mark Falvo, Nick Hwang, Alicia Davis Johnson, Judd Lormand, Tracy B. Mann, Jay Oliver, Ronald Joe Vasquez, James Zeiss.

Ano: 2015

Sinopse: Quatro homens fora do mercado financeiro percebem de antemão o que os grandes bancos, a mídia e o governo não conseguiram prever: a crise econômica que abateu os Estados Unidos em 2008. Seus ousados investimentos os levam para o lado sombrio do sistema bancário moderno onde devem questionar tudo e a todos.

Crítica do CINEVITOR: Em 2008, uma crise econômica abalou os Estados Unidos e causou desespero na população. A crítica situação do país naquela época tinha tudo para render um filme dramático com aqueles finais bem americanos de superação. Mas, o cineasta Adam McKay resolveu fazer diferente. Em A Grande Aposta, ele coloca o capitalismo em evidência e mostra os bastidores do mercado financeiro com muito humor, ironia e com um elenco repleto de grandes atores. O roteiro caótico, porém muito bem estruturado, faz piada com o próprio filme o tempo todo. Em certos momentos, ao utilizar termos técnicos do ramo imobiliário no texto, o diretor faz uma pausa na ação e coloca celebridades como Margot Robbie e Selena Gomez, totalmente fora do contexto, para explicar para o espectador o significado dessas palavras. A risada também está garantida quando os atores interrompem seus diálogos e olham para a câmera para falar com o público. Situações hilárias como essas se repetem constantemente e reforçam a ideia de que o filme ousa em se explicar pois tem consciência de que uma de suas intenções é confundir. Porém, tais confusões no roteiro parecem propositais e se encaixam na maneira de contar a história. Outro diferencial de A Grande Aposta é a forte presença de referências à cultura pop, que aparecem como passagens de tempo em imagens e vídeos relacionadas à época retratada naquele instante, contextualizando o espectador. O elenco entrosado conta com atuações primorosas de Ryan Gosling, Christian Bale e Steve Carell, que conduzem a narrativa com muito sarcasmo e um humor inteligente. Mas, tudo isso não funcionaria tão bem se o filme não tivesse uma edição ágil para manter o ritmo acelerado de suas ações. Mesmo perdendo um pouco do fôlego no final, beirando ao cansaço, A Grande Aposta merece méritos por conseguir falar de temas sérios, como por exemplo, o aumento dos juros, os investimentos falidos e as consequências da crise nas vidas dos americanos, de forma cômica, sem ofender. (Vitor Búrigo)

Nota do CINEVITOR:

nota-4-estrelas

Boi Neon

por: Cinevitor

boineonposterDiretor: Gabriel Mascaro

Elenco: Juliano Cazarré, Alyne Santana, Carlos Pessoa, Maeve Jinkings, Vinícius de Oliveira, Samya de Lavor, Josinaldo Alves, Abigail Pereira.

Ano: 2015

Sinopse: Nos bastidores das vaquejadas, Iremar prepara os bois antes de soltá-los na arena. Levando a vida na estrada, o caminhão que transporta os bois para o evento é também a casa improvisada de Iremar e seus colegas de trabalho: Zé, seu parceiro de curral, e Galega, dançarina, motorista do caminhão e mãe da audaciosa Cacá. Juntos, eles formam uma família improvisada e unida. O cotidiano é intenso e visceral, mas algo inspira novas ambições em Iremar: a recente industrialização e o polo de confecção de roupas na região do semiárido nordestino. Deitado em sua rede na traseira do caminhão, sua cabeça divaga em sonhos de lantejoulas, tecidos requintados e croquis. O vaqueiro esboça novos desejos.

Crítica do CINEVITOR: Boi Neon, novo filme de Gabriel Mascaro, é brasileiro do começo ao fim. Sua história se passa no Nordeste e destaca as famosas vaquejadas, uma atividade muito tradicional da região, em que os fazendeiros apresentam seus bois em espetáculos que reúnem mais de 50 mil pessoas, com um forte movimento na economia regional. Ao levar para os cinemas um Nordeste diferente daquele que estamos acostumados a ver, o diretor faz um retrato particular de suas impressões do sertão e apresenta uma história realista potencializando seus personagens. O elenco entrosado rende atuações naturais e excelentes, com atores confiantes e completamente envolvidos no universo do filme. Pontos para Fátima Toledo, que também contribuiu para esse resultado com um impecável trabalho de preparação de elenco, situando cada um no seu espaço, para vivenciar o tempo e o local até encontrar o tom correto. Boi Neon também se destaca por dialogar com questões de gênero. Seu protagonista Iremar, interpretado por Juliano Cazarré, é um vaqueiro que almeja se tornar um grande estilista; Galega, papel de Maeve Jinkings, é caminhoneira e mecânica; Vinícius de Oliveira vive um vaqueiro metrossexual, com cabelo comprido e alisado. Tais características de cada personagem identificam seus comportamentos, batendo de frente com regras impostas pela sociedade, que cada vez mais, estão perdendo o sentido (ainda bem!). Por se passar em universo dominado por homens, o filme expande a discussão sobre gênero, já que na história, por exemplo, a mulher executa funções supostamente taxadas como masculinas e vice e versa. Essa quebra de pré-conceitos fica ainda mais interessante, pois, o homem que costura e a mulher que conserta o caminhão não chocam e muito menos incomodam, já que agem naturalmente sem se preocupar com o cenário machista que os cercam. E ainda, a nudez masculina é muito mais evidenciada do que o corpo feminino, quebrando estereótipos recorrentes no cinema. A história também é bem contada por meio da belíssima fotografia do mexicano Diego García, que, primorosamente, retrata o Nordeste com um olhar diferente, de quem está vendo tudo pela primeira vez, conseguindo dialogar com o espaço e com os personagens ao mesmo tempo. O trabalho de Gabriel Mascaro na direção é tão elogiável por causa de sua habilidade e sensibilidade atrás das câmeras. Ao optar por planos longos para mostrar com detalhes as ações, ele consegue captar a essência do elenco e da história. Boi Neon é um grande acerto do cinema brasileiro, que desconstrói o imaginário da maneira mais pura e espontânea. (Vitor Búrigo)

Nota do CINEVITOR:

nota-4-estrelas

 

 

Snoopy & Charlie Brown – Peanuts, O Filme

por: Cinevitor

snoopyposterThe Peanuts Movie

Diretor: Steve Martino

Elenco: Noah Schnapp, Bill Melendez, Trombone Shorty, Rebecca Bloom, Anastasia Bredikhina, Francesca Capaldi, Kristin Chenoweth, Alexander Garfin, Noah Johnston, Hadley Belle Miller, Micah Revelli, Venus Schultheis, Mariel Sheets, Madisyn Shipman, A.J. Tecce, Marleik Mar Mar Walker, William Wunsch.

Ano: 2015

Sinopse: Snoopy, o beagle mais amado do mundo e claro, piloto, embarca em sua maior missão até hoje, quando ele alcança o céu atrás de seu arqui-inimigo, o Barão Vermelho, enquanto seu melhor amigo, Charlie Brown, inicia a sua própria missão épica ao lado de Lucy, Linus e todo o resto da amada turma.

Nota do CINEVITOR:

nota-4-estrelas

Cinquenta Tons de Cinza lidera indicações ao Framboesa de Ouro 2016

por: Cinevitor

cinquentaframboesaJamie Dornan: indicado a pior ator por Cinquenta Tons de Cinza.

Nem só de melhores do ano vivem as premiações do cinema. Foram anunciados nesta quarta-feira, 13/01, os indicados ao Framboesa de Ouro 2016, divertido prêmio que elege os piores da sétima arte. Neste ano, Cinquenta Tons de Cinza, O Destino de Júpiter, Pixels e Segurança de Shopping 2 lideram a lista com seis indicações cada um.

Eddie Redmayne e Julianne Moore, premiados no Oscar do ano passado, também estão entre os indicados a piores do ano. O Prêmio Redenção, entregue para aquele ator, atriz ou diretor que conseguiu dar a volta por cima depois de marcar presença muitas vezes entre os piores, destaca o desempenho de quatros nomes da indústria cinematográfica, entre eles, Sylvester Stallone, por sua atuação em Creed: Nascido para Lutar.

A premiação do Framboesa de Ouro 2016 acontecerá em 27 de fevereiro, um dia antes do Oscar. Conheça os indicados:

PIOR FILME:
Cinquenta Tons de Cinza
O Destino de Júpiter
Pixels
Quarteto Fantástico
Segurança de Shopping 2

PIOR DIRETOR:
Andy Fickman, por Segurança de Shopping 2
Andy Wachowski e Lana Wachowski, por O Destino de Júpiter
Josh Trank, por Quarteto Fantástico
Sam Taylor-Johnson, por Cinquenta Tons de Cinza
Tom Six, por A Centopéia Humana 3

PIOR ATOR:
Adam Sandler, por Trocando os Pés e Pixels
Channing Tatum, por O Destino de Júpiter
Jamie Dornan, por Cinquenta Tons de Cinza
Johnny Depp, por Mortdecai – A Arte da Trapaça
Kevin James, por Segurança de Shopping 2

PIOR ATOR COADJUVANTE:
Chevi Chase, por A Ressaca 2 e Férias Frustradas
Eddie Redmayne, por O Destino de Júpiter
Jason Lee, por Alvin e os Esquilos: Na Estrada
Josh Gad, por Padrinhos LTDA e Pixels
Kevin James, por Pixels

PIOR ATRIZ:
Dakota Johnson, por Cinquenta Tons de Cinza
Gwyneth Paltrow, por Mortdecai – A Arte da Trapaça
Jennifer Lopez, por O Garoto da Casa ao Lado
Katherine Heigl, por Lar Doce Inferno
Mila Kunis, por O Destino de Júpiter

PIOR ATRIZ COADJUVANTE:
Amanda Seyfried, por O Natal dos Coopers e Peter Pan
Julianne Moore, por O Sétimo Filho
Kaley Cuoco, por Alvin e os Esquilos: Na Estrada
Michelle Monaghan, por Pixels
Rooney Mara, por Peter Pan

PIOR ROTEIRO:
Cinquenta Tons de Cinza
O Destino de Júpiter
Pixels
Quarteto Fantástico
Segurança de Shopping 2

PIOR REMAKE, CÓPIA OU SEQUÊNCIA:
Alvin e os Esquilos: Na Estrada
A Centopéia Humana 3
A Ressaca 2
Quarteto Fantástico
Segurança de Shopping 2

PIOR COMBO EM CENA:
Adam Sandler e qualquer par de sapatos em Trocando os Pés
Jamie Dornan e Dakota Johnson em Cinquenta Tons de Cinza
Johnny Depp e seu bigode colado em Mortdecai – A Arte da Trapaça
Kevin James e tanto o seu Segway ou o seu bigode colado em Segurança de Shopping 2
Todos os Fantásticos em Quarteto Fantástico

PRÊMIO REDENÇÃO:
Elizabeth Banks, por A Escolha Perfeita 2
M. Night Shyamalan, por A Visita
Sylvester Stallone, por Creed: Nascido para Lutar
Will Smith, por Um Homem Entre Gigantes

Foto: Chuck Zlotnick.

Confira o primeiro teaser oficial de Julieta, novo filme de Pedro Almodóvar

por: Cinevitor

julietaalmodovarProtagonista: Adriana Ugarte interpreta Julieta no filme.

O tão esperado novo filme de Pedro Almodóvar acaba de ganhar seu primeiro teaser oficial. A história inicia-se em 1985, com a personagem Julieta ainda jovem, e se desenrola até os dias atuais. Tentando sobreviver à beira da loucura, ela terá que lidar com um sentimento de culpa, já que, no passado, abandonou sua única filha.

Emma Suárez e Adriana Ugarte serão as protagonistas e interpretarão a mesma personagem, em fases diferentes. Darío Grandinetti, Rossy de Palma, Inma Cuesta, Nathalie Poza, Pilar Castro, Michelle Jenner, Daniel Grao, Susi Sánchez, Joaquín Notario e Blanca Parés também estão confirmados no elenco.

Vale lembrar que o filme se chamaria Silencio, mas teve o título alterado para Julieta por causa do novo longa de Martin Scorsese, chamado Silence, que conta com Adam Driver, Liam Neeson e Andrew Garfield no elenco.

Confira o primeiro teaser de Julieta, que tem estreia prevista para o dia 8 de abril na Espanha:

Assista ao novo trailer de Ave, César!, filme dirigido pelos irmãos Coen

por: Cinevitor

avecesartrailerdoisAlden Ehrenreich e Ralph Fiennes em cena hilária do longa.

Com estreia prevista para o dia 7 de abril, Ave, César!, novo filme de Ethan e Joel Coen, se passa nos anos de ouro do cinema hollywoodiano, na década de 1950, e conta a história de um assistente de estúdio que tem muitos problemas para resolver. Quando estão prestes a lançar o maior filme de todos os tempos, o maior astro do estúdio é sequestrado. Agora, todos terão que se mobilizar para que o desaparecimento de Baird Whitlock, interpretado por George Clooney, não vaze para a imprensa.

O longa conta com grandes nomes conhecidos do público no elenco: Josh Brolin, Scarlett Johansson, Channing Tatum, Tilda Swinton, Jonah Hill, Frances McDormand, Dolph Lundgren e Alden Ehrenreich.

Confira o novo trailer de Ave, César!, que destaca o personagem de Ralph Fiennes tentando, de maneira incansável, gravar mais uma cena do seu novo longa:

Foto: Alison Cohen Rosa.