Mais uma animação da Disney em breve nos cinemas!

Dirigida por Ron Clements e John Musker, a nova aventura da Disney fala sobre uma adolescente muito determinada que, com a ajuda do “espirituoso” e poderoso semideus Maui, parte em uma divertida missão.

Há três mil anos, os melhores navegadores do mundo cruzaram o vasto Pacífico Sul e descobriram as ilhas da Oceania. Mas depois, por um milênio, as viagens pararam – e até hoje, ninguém sabe o porquê. Moana – Um Mar de Aventuras, traz para as telonas a história sobre uma adolescente polinésia de 16 anos, com voz de Auli’i Cravalho na versão original, que se aventura pelo Oceano Pacífico para desvendar o mistério que envolve seus ancestrais. Durante esta grande aventura, ela encontra o “espirituoso” e poderoso semideus Maui, voz de Dwayne Johnson, e, juntos, eles embarcam em uma viagem cheia de ação, enfrentando criaturas inusitadas, algumas até ferozes, e muita diversão.

Confira o primeiro trailer de Moana – Um Mar de Aventuras, que chega aos cinemas brasileiros no dia 05 de janeiro de 2017:

Destaque: Omar Sy em cena de Chocolate.

A edição 2016 do Festival Varilux de Cinema Francês já começou e até o dia 22 de junho o público poderá conferir 15 filmes inéditos na programação. Realizado em 50 cidades brasileiras, esta edição também conta com um clássico do cinema francês entre os destaques: Um Homem, Uma Mulher, de Claude Lelouch. O romance, com Anouk Aimée e Jean-Louis Trintignant, foi o grande vencedor da Palma de Ouro, em 1966, no Festival de Cannes, e também do Oscar de melhor filme estrangeiro e roteiro original.

O premiado ator francês Omar Sy, que ficou conhecido mundialmente pelo filme Intocáveis, poderá ser visto em Chocolate, interpretando o primeiro artista circense negro na França da Belle Époque, no filme de Roschdy Zem; o ator vencedor do Oscar Jean Dujardin volta às telonas em Um Amor à Altura, comédia romântica de Laurent Tirard; em Flórida, de Philippe Le Guay, temos Sandrine Kiberlain e Jean Rochefort, dois ícones de gerações diferentes do cinema francês, que aparecem no cartaz dessa edição do festival; a jovem e premiada atriz Lou de Laâge interpreta uma médica francesa da Cruz Vermelha atendendo sobreviventes da Segunda Guerra até chegar a um convento Beneditino onde freiras estão prestes a dar à luz, no drama histórico Agnus Dei, de Anne Fontaine; o badalado e também premiado ator Vincent Lacoste protagoniza, ao lado da atriz Julie Delpy, a comédia Lolo, o Filho da Minha Namorada, dirigida pela própria atriz; o jovem Finnegan Oldfield poderá ser visto no drama Os Cowboys, de Thomas Bidegain, em que vive Kid, o irmão que acompanha a saga de seu pai em busca da sua filha adolescente fugida de casa, e com suspeita de ter se convertido ao Islã.

Mathilde Beaulieu: destaque no filme Agnus Dei.

Também se destacam na programação: a premiada animação Abril e o Mundo Extraordinário, de Franck Ekinci e Christian Desmares, vencedor do prêmio Cristal no Festival de Annecy; O Novato, do jovem diretor e roteirista Rudi Rosenberg; A Corte, comédia dramática de Christian Vincent; o drama Um Belo Verão, de Catherine Corsini, que aborda as questões em torno da liberdade sexual e feminismo na Paris da década de 1970; a comédia dramática La Vanité, de Lionel Baier, com a atriz espanhola Carmen Maura; Um Doce Refúgio, de Bruno Podalydès, que, além de escrever e dirigir, ainda atua no papel principal da comédia; e o drama de guerra Viva a França!, de Christian Carion, que se passa numa pequena cidade ao norte da França nos anos 1940.

Filmes premiados também serão exibidos no festival, como: Meu Rei, de Maïwenn, drama com Vincent Cassel e Emmanuelle Bercot, premiada como melhor atriz no Festival de Cannes do ano passado; e Marguerite, de Xavier Giannoli, com Catherine Frot, premiada com o César 2016 de melhor atriz.

Cécile De France e Izïa Higelin em cena de Um Belo Verão.

O festival manterá a tradição e promoverá atividades paralelas, desta vez com novidades: pela primeira vez será realizada a Oficina de Crítica Cinematográfica, voltada para profissionais mais experientes ou com menos tempo de mercado, que será ministrada no Rio de Janeiro pelo renomado crítico francês Jean-Michel Frodon, ex-diretor de redação da prestigiada revista Cahiers du Cinéma.

A edição 2016 também realizará pelo quinto ano a oficina franco-brasileira de roteiros audiovisuais no Rio de Janeiro, que desta vez será dividida em três temas: roteiros para TV, cinema e comédia e, além disso, ganha uma edição no Recife, na modalidade formatos para televisão. O objetivo da oficina é qualificar o trabalho desenvolvido por roteiristas brasileiros profissionais através do intercâmbio com renomados roteiristas franceses.

Além disso, uma delegação francesa, com a presença de atores e diretores, participará de apresentações e debates nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro.

Para mais informações sobre o Festival Varilux de Cinema Francês, clique aqui.

Fotos: Divulgação e Anna Wloch.

Mais mágicas e novos vilões!

Com as cidades de Nova York, Macau e Londres como pano de fundo, Os Quatro Cavaleiros estão de volta em Truque de Mestre: O 2º Ato, que chega aos cinemas nesta semana. Elevando os limites do ilusionismo, os protagonistas ressurgem um ano após despistar o FBI e ganhar a adulação do público com seus números de mágica.

Dirigido por Jon M. Chu, o filme, que é destaque no Cinemão desta semana, conta com Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco, Lizzy Caplan, Mark Ruffalo, Michael Caine, Morgan Freeman, Jay Chou e Daniel Radcliffe no elenco.

Aperte o play e confira os comentários dos críticos Edu Fernandes e Vitor Búrigo:

Filmes: Truque de Mestre, Truque de Mestre: O 2º Ato e O Ilusionista.

Foto: Jay Maidment.

Elliot James Langridge em cena de Northern Soul.

No 20º Cultura Inglesa Festival, a mostra Panorama do Cinema Britânico Contemporâneo apresenta uma seleção de seis títulos recentes, e conta com documentários e grandes produções, além de filmes independentes aclamados em grandes festivais pelo mundo.

Na quarta-feira, 08/06, às 19h, no Caixa Belas Artes, será exibido o drama musical Northern Soul, dirigido pela britânica Elaine Constantine, que começou sua carreira como fotógrafa e ficou conhecida na década de 1990 por seus retratos coloridos da cultura jovem britânica. Foi colaboradora regular de revistas renomadas, como: The Face, Vogue Itália e US Vogue.

Foi em Bury, uma cidade do norte da Grande Manchester, que iniciou sua trajetória. Trabalhou com Nick Knight, em Londres, e aos poucos foi ganhando prestígio. Conhecida por seus retratos coloridos, foi considerada “uma das fotógrafas de moda mais talentosas de sua geração” por Anna Wintour, editora-chefe da Vogue americana.

Elaine Constantine: fotógrafa e cineasta.

Em 2014, resolveu se aventurar na sétima arte e lançou seu primeiro longa-metragem: Northern Soul. “No começo, quando migrei da fotografia para o cinema, era difícil que alguém me levasse a sério”, disse Elaine, em entrevista ao CINEVITOR, realizada por telefone. O longa se passa no final dos anos 1960 e começo da década de 1970, e mostra a descoberta da soul music e a invasão do gênero musical nas casas noturnas da Inglaterra.

Northern Soul, que conta com Josh Whitehouse, Elliot James Langridge, Steve Coogan e Lisa Stansfield no elenco, fez sucesso nas bilheterias britânicas e foi indicado ao BAFTA, conhecido como o Oscar britânico, na categoria Ator, Diretor ou Produtor Revelação: “Fiquei chocada com o sucesso do filme e também com a indicação ao BAFTA”, disse a diretora. E completou: “É difícil ser uma mulher e conquistar o mundo do cinema”.

Elaine também falou das dificuldades que encontrou para realizar o filme: “Durante a pré-produção foi difícil encontrar a equipe certa, alguém que quisesse fazer o filme comigo. Agora, com a repercussão de Northern Soul espero que da próxima vez, em um novo projeto, seja tudo mais fácil”.

Ao final da entrevista, mandou um recado para o público brasileiro: “É um filme totalmente independente e estou muito feliz que será exibido no Brasil, em São Paulo”.

Confira o trailer de Northern Soul:

Clique aqui para saber as datas e os horários dos filmes que serão exibidos na programação do 20º Cultura Inglesa Festival.

Fotos: Divulgação.

Amy Winehouse: documentário premiado.

Até o dia 8 de junho, 15 filmes serão exibidos na programação do 20º Cultura Inglesa Festival. Na mostra British Film Invasion, o público poderá conferir obras que vão desde a década de 1960 até os dias atuais, com filmes que retratam personalidades icônicas do Reino Unido.

Na segunda-feira, 06/06, às 21h, no Caixa Belas Artes, será exibido o documentário Amy, dirigido por Asif Kapadia. Vencedor de muitos prêmios, incluindo o Oscar de melhor documentário, o filme conta com a participação de um brasileiro na equipe: Antonio Pinto, responsável pela trilha sonora de grandes sucessos do cinema nacional, como: Central do Brasil, Abril Despedaçado, Cidade de Deus, entre outros.

Antonio, que é filho do cartunista Ziraldo e irmão da cineasta Daniela Thomas, começou a se interessar por música na adolescência. “Quando me mudei para os Estados Unidos, tive a oportunidade de assistir à ópera Einstein on the beach, do Philip Glass. Fiquei encantado com a orquestra”, disse o compositor em entrevista ao CINEVITOR.

O compositor Antonio Pinto.

Seu primeiro longa-metragem como compositor foi Menino Maluquinho – O Filme. Mas, antes disso, compôs a trilha do curta-metragem Socorro Nobre, de Walter Salles, e colaborou na trilha de Terra Estrangeira, assinada por José Miguel Wisnik, e dirigido por sua irmã ao lado de Walter Salles.

Além do sucesso no Brasil, Antonio também ganhou destaque ao redor do mundo por seu trabalho em filmes como Colateral, O Senhor das Armas, Um Astro em Minha Vida, A Estranha Perfeita, entre outros. Em 2008, foi indicado ao Globo de Ouro de melhor canção original, ao lado da cantora Shakira, pela música Despedida, do filme O Amor nos Tempos do Cólera, de Mike Newell.

Tom Cruise e Jamie Foxx em cena do filme Colateral.

Trabalhou com Asif Kapadia pela primeira vez no documentário Senna, sobre o piloto brasileiro de Fórmula 1 Ayrton Senna. A parceria deu certo e os dois voltaram a se encontrar em Amy, documentário sobre a cantora britânica que morreu em julho de 2011: “Amy foi uma grande artista”, disse Antonio. E completou: “Este documentário é mais parecido com uma ficção. É uma história contada com imagens reais, não é aquele filme só com depoimentos”.

Antonio falou como foi seu processo de criação para realizar a trilha sonora de Amy: “É uma trilha mais emocional, já que é um documentário sobre uma cantora e suas músicas também estão ali. A minha ideia foi partir para algo mais íntimo”, finalizou.

Clique aqui para saber as datas e os horários dos filmes que serão exibidos na programação do 20º Cultura Inglesa Festival.

O irmão de Alexander Skarsgård será protagonista do remake de terror.

Inspirado em um livro de Stephen King, o filme It: Uma Obra-Prima do Medo aterrorizou o público no começo dos anos 1990. Agora, o palhaço assustador vai voltar às telonas em um remake que será dirigido por Andrés Muschietti, diretor de Mama.

A história será dividida em duas partes e, segundo informações divulgadas pelo site The Hollywood Reporter, o ator Bill Skarsgård, da série Hemlock Grove e que atuou recentemente em A Série Divergente: Convergente, será o protagonista do longa e interpretará Pennywise, o palhaço.

A trama acompanha um grupo de adolescentes que derrota uma criatura chamada It, que vinha assustando uma pacata cidade. Anos mais tarde, o vilão retorna, e a turma, agora formada por adultos, terá que se unir novamente para enfrentar o palhaço assassino. A primeira parte do filme contará a história dos adolescentes; a segunda mostrará os adultos.

O remake de It: Uma Obra-Prima do Medo tem estreia prevista para setembro de 2017.

Foto: Steve Wilkie.