Cena de Os Jovens Baumann, de Bruna Carvalho Almeida.

Uma das iniciativas mais importantes na formação de público do cinema nacional, a Sessão Vitrine resiste e se mantém forte, apesar de perder seu principal patrocinador. Num momento turbulento das políticas públicas do segmento cultural do país, o projeto reforça o seu compromisso com o setor audiovisual, democratizando o acesso ao grande público através da oferta de múltiplas telas.

Lançado em 2011, com a proposta de levar filmes nacionais aos cinemas de todo o Brasil, com ingressos a preços acessíveis, a Sessão Vitrine, que já soma um total de 200 mil espectadores em suas quatro edições, volta em 2019 com uma série de novidades no formato e na programação. “Este é um  momento muito interessante no cinema nacional. Primeiro, pela quantidade de filmes produzidos no Brasil, e segundo, pela qualidade dos filmes que estão sendo reconhecidos mundialmente. Por outro lado, vivemos momentos de incerteza e de questionamento da produção cultural como um todo. São momentos como este que proporcionam oportunidades de refletirmos, repensarmos e nos reinventarmos”, diz Silvia Cruz, diretora geral da Vitrine Filmes.

Nesta nova fase, as estreias ocorrerão simultaneamente nas salas de cinema e nas plataformas digitais, a partir da parceria com a Sofá Digital, maior agregadora de VOD da América Latina. Os filmes estarão disponíveis para compra e locação no Apple TV, Google Play/YouTube Premium, Now e Vivo Play. Além disso, o serviço de recomendação Filmmelier divulgará os lançamentos, com o uso de ferramentas de inteligência artificial e big data.

“A Sessão Vitrine tem um caráter inovador desde sua concepção e analisa os dados de mercado para encontrar as melhores estratégias de lançamento. Deste modo, as estreias desta edição serão simultâneas nos cinemas e nas plataformas digitais, trabalhando o conceito de múltiplas telas, de olho nas novas formas de consumo. O objetivo é atingir o maior número de espectadores nacionalmente”, afirma Talita Arruda, coordenadora da Sessão Vitrine.

A edição de 2019 começa no dia 11 de julho, com o lançamento do longa-metragem Estou me Guardando Para Quando o Carnaval Chegar, de Marcelo Gomes, o primeiro de 10 produções, além de uma sessão de curtas-metragens. Todos os lançamentos incluirão sessões seguidas de debates e serão exibidos nas salas de 20 cidades, sendo uma estreia a cada mês. Os ingressos agora custam R$ 15 (inteira) e R$ 7,50 (meia-entrada).

Para promover a difusão dos filmes que fizeram parte das edições anteriores do projeto, foram firmadas duas novas parcerias: com a Mubi, plataforma de streaming focada em filmes de arte, e com o Videocamp, ferramenta que viabiliza sessões sob demanda em locais não atendidos pela distribuição comercial.

Documentário de Marcelo Gomes: exibido em Berlim e premiado no É Tudo Verdade.

Pela primeira vez, a Sessão Vitrine anuncia, em parceria com o BrLab e coprodução com o Canal Brasil, o Programa Novos Clássicos do Cinema Brasileiro, no qual estará à frente da produção de um longa-metragem original, de baixo orçamento e assinado por um(a) realizador(a) estreante em longas, desde o desenvolvimento do roteiro até a sua distribuição nas telas.

Depois de aprovado, a partir de uma decisão curatorial e mercadológica, a Sessão Vitrine, em conjunto com o Canal Brasil, aportará o valor necessário para a sua produção através do PRODAV 06 do Fundo Setorial do Audiovisual. O projeto contemplado nesta edição foi a ficção As Criadas, de Carolina Rodrigues, da produtora Gato do Parque. A escolha dos filmes se caracteriza pelo investimento em um audiovisual descentralizado, de gêneros narrativos distintos, com temáticas plurais e afirmativas, para a construção de um cinema mais sustentável e diversificado. “O Programa Novos Clássicos se alinha com o conceito de distribuição da Sessão Vitrine, com uma linha curatorial que expõe um audiovisual descentralizado e com diversos protagonismos”, explica Talita Arruda.

Esta edição conta ainda com a parceria do Projeto Paradiso, iniciativa do Instituto Olga Rabinovich, que oferece bolsas e outros apoios para talentos do audiovisual, contribuindo na formação e capacitação destes profissionais. Será desenvolvida uma rede de monitores locais que atuarão na divulgação institucional da Sessão Vitrine, bem como dos filmes ao longo do ano.

Conheça os filmes confirmados na Sessão Vitrine 2019:

ESTOU ME GUARDANDO PARA QUANDO O CARNAVAL CHEGAR, de Marcelo Gomes
Estreia: 11 de julho
Sinopse: Uma pequena cidade pernambucana, considerada a capital nacional do jeans, é um microcosmo que mostra o capitalismo moderno e suas contradições. Antes do Carnaval, a população vende seus pertences e foge para as praias em busca de uma felicidade efêmera.

VERMELHO SOL, de Benjamín Naishtat
Estreia: 8 de agosto
Sinopse: Década de 1970, uma onda de violência política começa a se desenrolar na Argentina. Claudio, advogado bem conhecido de uma pequena cidade rural, leva uma vida tranquila com sua família, até o dia em que entra em uma discussão acalorada que sai do controle.
Elenco: Darío Grandinetti, Andrea Frigerio, Alfredo Castro.

QUERÊNCIA, de Helvécio Marins Jr.
Estreia: data a confirmar
Sinopse: O vaqueiro Marcelo vive no sertão de Minas Gerais e quer se tornar narrador profissional de rodeios. Um dia a fazenda em que vive sofre um assalto, que impacta Marcelo profundamente.
Elenco: Marcelo Di Souza, Kaic Lima, Carlos Dalmir.

OS JOVENS BAUMANN, de Bruna Carvalho Almeida
Estreia: data a confirmar
Sinopse: Em 2017, são encontradas fitas VHS das férias dos jovens Baumann, desaparecidos misteriosamente durante o verão de 1992, um caso não solucionado até hoje.
Elenco: Julia Burnier, Isabela Mariotto, Marília Fabbro.

NONA – SE ME MOLHAM, EU OS QUEIMO, de Camila José Donoso
Estreia: data a confirmar
Sinopse: Após uma vingança contra seu ex-amante, Nona, de 66 anos, foge para sua casa de verão, em uma cidade costeira no Chile. Lá ela vive uma vida tranquila, até que uma série de casas e florestas a sua volta começam a pegar fogo.
Elenco: Josefina Ramirez, Gigi Reyes, Paula Dinamarca, Eduardo Moscovis, Nancy Gómez.

O ator brasileiro Eduardo Moscovis no filme de Camila José Donoso.

A NOITE AMARELA, de Ramon Porto Mota
Estreia: data a confirmar
Sinopse: Um grupo de amigos viaja até uma casa de praia de uma ilha do nordeste brasileiro para celebrar o fim do ensino médio. Suas brincadeiras e festas são gradativamente interrompidas pela sensação de que aquele lugar abriga um horror insondável; uma profunda estranheza os espreita através dos limites da percepção humana.
Elenco: Ana Rita Gurgel, Caio Richard, Clara de Oliveira, Felipe Espíndola, Marina Alencar, Matheus Martins, Rana Sui.

A ROSA AZUL DE NOVALIS, de Gustavo Vinagre e Rodrigo Carneiro
Estreia: data a confirmar
Sinopse: Marcelo tem uma memória inigualável, ele revive lembranças familiares e tem recordações de suas vidas passadas. Em uma delas, foi Novalis, poeta alemão que perseguia uma rosa azul. E nessa vida atual, o que Marcelo persegue?
Elenco: Marcelo Diorio.

CHÃO, de Camila Freitas
Estreia: data a confirmar
Sinopse: Junto às mais de 600 famílias sem terra que ocupam uma fazenda de cana-de-açúcar endividada, Vó, P.C. e seus companheiros acampados redesenham a árida paisagem do agronegócio no sul de Goiás, onde constroem um refúgio de agroecologia, reflexão política e resiliência diária.

DIZ A ELA QUE ME VIU CHORAR, de Maíra Bühler
Estreia: data a confirmar
Sinopse: O cotidiano de moradores de um hotel social no centro de São Paulo, numa região marcada pelo uso de crack. Entre escadas, quartos, elevadores e ao som das músicas do rádio, os personagens são atravessados por amores tumultuados e pelo espectro da solidão.

ONTEM HAVIA COISAS ESTRANHAS NO CÉU, de Bruno Risas
Estreia: data a confirmar
Sinopse: Meu pai ficou desempregado. A família toda precisou voltar à velha casa na Bresser, um pequeno bairro de São Paulo. Minha mãe procura saídas mas não sabe o que fazer. Minha irmã conseguiu um emprego, mas paga pouco. Minha avó está ficando demente. As cachorras latem. Eles ficam o dia todo em casa, brigam muito. Enquanto isso eu os filmo. Um estranho objeto no céu abduz minha mãe. Nossa vida continua como se nada tivesse acontecido. Certo dia, ela volta e nos diz: não há nada interessante lá fora.
Elenco: Viviane Rodrigues S. Marcondes Machado, Julius Cezar Marcondes Machado.

Confira a vinheta da Sessão Vitrine 2019:

Fotos: Divulgação.

Leo Machado interpreta Leonel Brizola no longa.

Legalidade, filme de Zeca Brito, será exibido em sessão especial durante o Festival de Cinema de Gramado. Recentemente, o longa foi premiado na 42ª edição do Festival Guarnicê de Cinema, em São Luís, no Maranhão, vencendo nas categorias de melhor direção, direção de arte (Adriana Borba), fotografia (Bruno Polidoro) e melhor ator, para Leonardo Machado, in memoriam.

No longa, Leonardo Machado interpreta uma das mais emblemáticas figuras políticas que o Brasil já teve, Leonel Brizola, que liderou a Campanha da Legalidade, em 1961. O movimento, sem precedentes na história do país, foi uma mobilização civil e de alguns setores militares para garantir a posse do vice-presidente João Goulart após a renúncia do presidente Jânio Quadros, a fim de assegurar que a Constituição Federal fosse respeitada e impedir o golpe militar.

O Palácio Piratini e a Praça da Matriz em Porto Alegre são algumas das locações do filme que, também, são os cenários da história real. Nos porões do Palácio do Governo gaúcho foi montada por Brizola a Rede da Legalidade, que transmitia em ondas curtas, usando os equipamentos da Rádio Guaíba, as informações da resistência para as cidades do interior do RS e para outros Estados, ação que articulou as mobilizações. No filme, em meio ao golpe iminente, uma misteriosa jornalista vivida por Cleo Pires pode mudar os rumos do país. O elenco ainda conta com Letícia Sabatella, Fernando Alves Pinto, José Henrique Ligabue, Fábio Rangel e Sapiran Brito.

A exibição também é uma forma de homenagem ao ator Leo Machado, que morreu precocemente em setembro de 2018, aos 42 anos e foi o apresentador oficial do Festival de Gramado por oito edições, desde 2010. Também recebeu o kikito de melhor ator pela interpretação do personagem Boni no filme Em Teu Nome, de Paulo Nascimento, em 2009.

A sessão acontece fora de competição, no Palácio dos Festivais, dia 18 de agosto. O filme estreia em circuito comercial no dia 12 de setembro. A 47ª edição do Festival de Cinema de Gramado acontecerá entre os dias 16 e 24 de agosto.

Confira o trailer de Legalidade:

Foto: Joba Migliorin.

Drica em cena de Getúlio, filme de João Jardim lançado em 2014.

A 23ª edição do Cine PE – Festival do Audiovisual, que acontecerá entre os dias 29 de julho e 4 de agosto, acaba de anunciar sua primeira homenageada, a atriz carioca Drica Moraes. A homenagem, com a entrega do Troféu Calunga de Ouro, acontecerá no sábado, 03/08, no Cinema São Luiz, no Recife.

Filha de um arquiteto e uma dona de restaurante, única atriz numa família de sete irmãos, Adriana Moraes Rego Reis apareceu pela primeira vez na televisão em 1986, no episódio O Sequestro de Lauro Costa, da série Teletema, da Rede Globo. Porém, antes disso iniciou sua história como atriz ainda muito jovem, nas aulas de teatro do Colégio Andrews e nos cursos do Tablado, com Maria Clara Machado, ambos no Rio de Janeiro. Nos palcos, despontou com Os Doze Trabalhos de Hércules, em 1983.

Nos anos 1990, Drica ganhou os prêmios Mambembe e Coca-Cola de melhor atriz pelos espetáculos Pianíssimo, de Karen Accioly e Tim Rescala, e O Segredo do Coachim. Foi dirigida por grandes nomes do teatro brasileiro, como Aderbal Freire Filho, no monólogo A Ordem do Mundo. Nos últimos anos, a carioca esteve em peças como À Primeira Vista, sob direção de Enrique Diaz, e na montagem Lifting, uma comédia cirúrgica, com direção de Cesar Augusto.

Nos cinemas, deu vida a papéis como a cafetina Larissa no filme Bruna Surfistinha, de 2011, e Alzira Vargas, filha do presidente Getúlio Vargas e chefe do Gabinete Civil da Presidência da República durante o governo do seu pai, no longa Getúlio, de 2014. Também atuou em Bossa Nova, de Bruno Barreto; Amores Possíveis, de Sandra Werneck; O Bem Amado, de Guel Arraes; O Banquete, de Daniela Thomas; e Rasga Coração, de Jorge Furtado.

Na TV, marcou a memória do telespectador ao encarnar vilãs como Violante Cabral, na novela Xica da Silva, da TV Manchete, que lhe rendeu os prêmios Sharp e APCA de melhor atriz, em 1997, e a terrível Marcela de Almeida Leal em O Cravo e a Rosa; além da inesquecível Cora, da telenovela global Império, na qual venceu o prêmio Melhores do Ano do Domingão do Faustão, o prêmio de Atriz do Ano do F5 na categoria novela e o Prêmio Quem de melhor atriz coadjuvante. Também ganhou destaque nas séries Verdades Secretas, Justiça e Doce de Mãe. Atualmente, Drica interpreta a infectologista Vera, do seriado Sob Pressão, da Rede Globo.

De acordo com Sandra Bertini, diretora do Cine PE, Drica foi escolhida como homenageada por sua importante história dentro do audiovisual. “Drica é uma atriz visceral. Ela vai da comédia ao suspense com maestria, e o festival entende que essa força criativa que ela carrega ao longo desses 36 anos de carreira deve ser exaltada”, comentou.

Foto: Divulgação/Globo Filmes.

Zac Efron, Macie Carmosino e Lily Collins em cena.

Depois de ser exibido no Festival de Sundance deste ano, Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal, no original Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile, dirigido por Joe Berlinger, de A Bruxa de Blair 2: O Livro das Sombras e O Paraíso Perdido: Assassinatos de Crianças em Robin Hood Hill, chega aos cinemas brasileiros no dia 5 de julho com distribuição nacional da Paris Filmes.

Protagonizada por Zac Efron, a produção baseada em acontecimentos reais traz uma das mais aclamadas críticas ao ator, premiado no Mammoth Film Festival e no Newport Beach Film Festival, que interpreta o notório serial killer Ted Bundy, responsável pelo assassinato de mais de 30 mulheres na década de 1970. Em trailer recém revelado é possível observar o perfil persuasivo de Bundy e como ele impactou as pessoas mais próximas a ele.

O longa apresenta uma crônica dos crimes de Ted Bundy sob a perspectiva de Liz, interpretada por Lily Collins, sua namorada de longa data, que não tinha conhecimento de seus atos. Também traz um retrato de como o sistema de justiça criminal, a mídia e as pessoas muito próximas a Ted, incluindo a mulher pela qual foi apaixonado, foram seduzidos e manipulados por ele. O elenco ainda reúne Kaya Scodelario, Haley Joel Osment, Jim Parsons e John Malkovich.

Ted Bundy foi um dos serial killers mais perigosos dos anos 1970 e, além de ser um assassino, era sequestrador, estuprador, ladrão e necrófilo. Sua namorada, Elizabeth Kloepfer, tornou-se uma de suas defensoras mais leais, recusando-se a acreditar na verdade sobre Ted. A história de seus numerosos e terríveis crimes é contada pelos olhos de Elizabeth.

Confira o trailer de Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal, que foi premiado no Atlanta Film Festival:

Foto: Sundance Institute.

Marcélia Cartaxo em cena de Pacarrete, de Allan Deberton.

O maior evento de cinema e audiovisual do Espírito Santo chega à sua 26ª edição em setembro, contemplando uma seleção de mais de 100 filmes dos mais diversos gêneros cinematográficos e de todas as regiões do Brasil. O Festival de Cinema de Vitória deste ano acontecerá entre os dias 24 e 29 de setembro, no Centro Cultural Sesc Glória, Cine Metrópolis e Hotel Senac Ilha do Boi, com estimativa de público de 30 mil pessoas ao longo dos seis dias de evento.

Após recorde de inscrições, com 1162 filmes recebidos, o festival selecionou 105 produções para 12 mostras competitivas: 23ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas (17 filmes), 9ª Mostra Competitiva Nacional de Longas (6 filmes), 20º Festivalzinho de Cinema de Vitória (5 filmes), 9ª Mostra Quatro Estações (6 filmes), 8ª Mostra Foco Capixaba (6 filmes), 8ª Mostra Corsária (13 filmes), 6ª Mostra Outros Olhares (19 filmes), 4ª Mostra Cinema e Negritude (5 filmes), 4ª Mostra Mulheres no Cinema (4 filmes), 3ª Mostra Nacional de Videoclipes (12 filmes), 2ª Mostra Nacional de Cinema Ambiental (6 filmes), 1ª Mostra Do Outro Lado – Cinema Fantástico e de Horror (6 filmes).

Os selecionados concorrem ao Troféu Vitória em 22 categorias, além de diversos prêmios extras para os realizadores. Segundo Lucia Caus, diretora do FCV, a seleção recebe um olhar apurado para a representatividade. “Prezamos por fazer uma curadoria que abrange os diversos gêneros da produção cinematográfica brasileira. É um desafio e um prazer receber mais de mil filmes e ver de perto todo esse potencial”, pontua.

A escolha dos vencedores é feita pelas comissões de júri do Festival, compostas por especialistas e profissionais do cinema. Uma das novidades deste ano é a 1ª Mostra Do Outro Lado, com uma seleção especial representando o Cinema Fantástico e de Horror. A programação do 26° Festival de Cinema de Vitória contempla ainda sessões especiais hors concours, shows, debates e oficinas do mercado audiovisual.

Conheça os filmes selecionados e os detalhes de cada mostra e dos prêmios para realizadores:

23ªMOSTRA COMPETITIVA NACIONAL DE CURTAS:
Uma seleção com o melhor da mais recente produção brasileira de curtas. Neste ano, a mostra conta com cinco filmes capixabas e nove produções dirigidas por mulheres.

Arquitetura dos que Habitam, de Daiana Rocha (ES)
Os Mais Amados, de Rodrigo de Oliveira (ES)
Sangro, de Tiago Minamisawa, Bruno H Castro e Guto BR (SP)
Dôniara, de Kaco Olímpio (GO)
Perpétuo, de Lorran Dias (RJ)
Refúgio, de Shay Peled e Gabriela Alves (ES)
A Praga do Cinema Brasileiro, de William Alves e Zefel Coff (DF)
NEGRUM3, de Diego Paulino (SP)
O Órfão, de Carolina Markowicz (SP)
Guaxuma, de Nara Normande (PE)
Riscadas, de Karol Mendes (ES)
Fartura, de Yasmin Thayná (RJ)
Tempestade, de Fellipe Fernandes (PE)
Quando Elas Cantam, de Maria Franchin (SP)
Sobrado, de Renato Sircilli (SP)
O Pássaro Sem Plumas, de Tati Rabelo e Rodrigo Linhales (ES)
Cor de Pele, de Lívia Perini (PE)

9ª MOSTRA COMPETITIVA NACIONAL DE LONGAS:
Com seis filmes de longa-metragem nacionais recentemente lançados, a seleção da mostra busca representar os quatro cantos do Brasil. A curadoria foi feita pela produtora cultural e jornalista Leila Bourdoukan e pelo professor e pesquisador de cinema e audiovisual Gilberto Alexandre Sobrinho.

Alice Júnior, de Gil Baroni (PR)
Selvagem, de Diego da Costa (SP)
Mirante, de Rodrigo John (RS)
Pacarrete, de Allan Deberton (CE)
Casa, de Letícia Simões (PE)
O Seu Amor de Volta, de Bertrand Lira (PB)

*O filme Espero Tua (Re)volta, de Eliza Capai, sai da competitiva de longas devido à incompatibilidade de agenda de lançamento e estratégias de exibição. O longa ainda será exibido no 26º Festival de Cinema de Vitória, em sessão especial de lançamento, no dia 27 de setembro, às 14h. O filme Casa, de Letícia Simões, passa a integrar a competitiva de longas. [ATUALIZADO: 03/07 – 14h29]

20º FESTIVALZINHO DE CINEMA DE VITÓRIA:
Desde 2000, o Festivalzinho de Cinema de Vitória ajuda a formar plateias e a desenvolver a sensibilidade para as artes, muitas vezes promovendo o primeiro contato com o cinema. O Festivalzinho é uma oportunidade para os estudantes terem contato com filmes de diversas partes do Brasil, o que contribui para ampliar o repertório desse público.

Lily’s Hair, de Raphael Gustavo da Silva (GO)
Arani Tempo Furioso, de Roobertchay Domingues Rocha (ES)
Na Casa da Bisa, de Realização coletiva (RJ)
O Malabarista, de Iuri Moreno (GO)
Guri, de Adriano Monteiro (ES)

9ª MOSTRA QUATRO ESTAÇÕES:
Mostra que tem a diversidade sexual como temática e visa potencializar discursos afirmativos em torno das questões da população LGBTQI+. São selecionadas produções que expressam as múltiplas identidades sexuais existentes, que competem pelo prêmio de melhor filme com avaliação de júri técnico, premiando o vencedor com o Troféu Vitória.

Selma Depois da Chuva, de Loli Menezes (SC)
Vigia, de João Victor Borges (RJ)
Tea for Two, de Julia Katharine (SP)
Superpoderosa Mathilda, de João Giry (ES)
Reforma, de Fábio Leal (PE)
Peixe, de Yasmin Guimarães (MG)

8ª MOSTRA FOCO CAPIXABA:
Na opinião de críticos e especialistas da área do audiovisual, o cinema do Espírito Santo se destaca mais a cada ano e se apresenta atualmente como um dos mais diversos e interessantes do país. A Mostra Foco Capixaba visa incentivar e valorizar a produção audiovisual do Espírito Santo, sendo janela exclusiva para produções desenvolvidas por realizadores locais tendo como pano de fundo a paisagem capixaba.

Minhas Mães, de Gustavo Guilherme da Conceição
Pescadores Urbanos, de Yolanda Faustini
Guri, de Adriano Monteiro
Práticas do Absurdo, de Alexander S. Buck
Casa de Vó, de André Ehrlich Lucas
Jardim Secreto, de Shay Peled

8ª MOSTRA CORSÁRIA:
Reconhecida janela de exibição dedicada à experimentação de linguagens e estéticas, atraindo estudiosos do audiovisual, a Mostra Corsária exibe uma seleção de filmes que apostam na expansão artística do cinema de curta-metragem. Inspirada no filme Alma Corsária, de Carlos Reichenbach, a Mostra exibe filmes que buscam evidenciar as influências do diretor na nova geração de cineastas brasileiros. A Mostra Corsária é de caráter competitivo com avaliação de júri técnico que premia dois filmes, sem ordem de classificação, com o Troféu Vitória.

Teoria Sobre um Planeta Estranho, de Marco Antônio Pereira (MG)
Escafandro, de Carolena Moraes (CE)
Unreal, de Luiz Will Gama (ES)
Obeso Mórbido, de Diego Bauer e Ricardo Manjaro (AM)
Cartuchos de Super Nintendo em Anéis de Saturno, de Leon Reis (CE)
Umas & Outras, de Samuel Lobo (RJ)
Seiva, de Ramon Batista (PB)
A Rotina Terá Seu Enquanto, de Carlos Adriano (SP)
Espavento, de Ana Francelino (CE)
Estranho Animal, de Arthur B. Senra (DF/MG)
Plano-Controle, de Juliana Antunes (MG)
A Profundidade da Areia, de Hugo Reis (ES)
Chiclete, de Philippe Noguchi (RJ)

6ª MOSTRA OUTROS OLHARES:
A Mostra propõe a observação da construção de novos mundos a partir de experiências particulares. Todos os anos esta mostra ganha uma temática diferente e em 2019 a curadoria definiu três: Narrativas, Afetos LGBTQI+ e Musicalidades.

Eu, Minha Mãe e Wallace, de Irmãos Carvalho (RJ)
Rocha, de Luiz Matoso (RN)
Os que Esperam, de PH Martins (ES)
Crua, de Diego Lima (PB)
Mesmo Com Tanta Agonia, de Alice Andrade Drummond (SP)
O Quadro, de Melina Leal Galante (ES)
Aulas que Matei, de Amanda Devulsky e Pedro B. Garcia (DF)
Tomar o Tempo – Poesia Inútil, de Amanda Brommonschenkel, Carol Covre, Juane Vaillant, Marcéu Rosário Nogueira e Thaís Rodrigues (ES)
Kris Bronze, de Larry Machado (GO)
Conte Isso Àqueles que Dizem que Fomos Derrotados, de Aiano Bemfica, Camila Bastos, Cris Araújo e Pedro Maia de Brito (MG/PE)
Deusa Olímpica, de Emília Schramm, Jéssika Barbosa, Pedro Luis Viana e Rafael Brasileiro (CE)
Em Reforma, de Diana Coelho (RN)
Riscados pela Memória, de Alex Vidigal (DF)
Do Outro Lado, de Bob Yang e Frederico Evaristo (SP)
Marie, de Leo Tabosa (PE)
Quando as Pedras Dilatam, de Diego Amorim (RJ)
Poesia Azeviche, de Ailton Pinheiro Junior (BA)
Diz que é Verdade, de Claryssa Almeida e Pedro Estrada (MG)
Tetê, de Clara Lazarim (SP)

4ª MOSTRA CINEMA E NEGRITUDE:
Com foco na importância de disseminar a memória e a cultura afro-brasileiras, o 26º Festival de Cinema de Vitória consolida uma janela exclusiva para filmes que abordam questões do povo negro: a Mostra Cinema e Negritude. São filmes com temática de negritude que proporcionam debates étnico-raciais. A mostra se firma como espaço destinado à representatividade e ao discurso de combate ao racismo.

Santos Imigrantes, de Thiago Amepreta (SP)
Kairo, de Fabio Rodrigo (SP)
Do Dia em que Mudamos a Rota, de Diego Nunes (ES)
Sem Asas, de Renata Martins (SP)
Motriz, de Tais Amordivino (BA)

4ª MOSTRA MULHERES NO CINEMA:
Consolidando-se na programação, a Mostra Mulheres no Cinema chega à sua quarta edição no 26º aniversário do Festival de Cinema de Vitória. A mostra, que abre espaço exclusivo para mulheres realizadoras, intenciona dar destaque ao trabalho de mulheres no mercado cinematográfico brasileiro, propiciando o debate sobre questões de gênero e evidenciando discursos de empoderamento e questionamentos sobre a igualdade de direitos no contexto social contemporâneo, através de suas produções.

Deus te dê Boa Sorte, de Jaqueline Farias (PE)
Fosfeno, de Clara Vilas Boas e Emanuele Sales (MG)
Poder, de Sabrina Rosa (RJ)
Afeto, de Gabriela Gaia Meirelles e Tainá Medina (RJ)

3ª MOSTRA NACIONAL DE VIDEOCLIPES:
Desde as vanguardas dos anos 20 do século passado, cineastas articulam a imagem ao som para criar uma narrativa livre do cânone do teatro e da literatura. Filmes de curta-metragem realizados com narrativa não-linear, montagem fragmentada e acelerada, com planos curtos e misturados, acabaram por dar origem ao videoclipe como conhecemos hoje. Esse gênero audiovisual desenvolveu-se amplamente nas décadas de 80 e 90, retroalimentando o campo de influências artísticas, tornando-se inspiração para cineastas tanto em seus filmes de curta quanto de longa-metragem. A Mostra Nacional de Videoclipes funciona também para promover a fusão entre áreas culturais, atraindo o público da música para o cinema.

Alguém na Janela, de Gustavo Rosseb (Aksa Lima, SP)
Toasted, de Danos (Cintia Nakashima, SP)
Fausto de Gueto, de Pelos (Arthur B. Senra e Robert Frank, MG)
19, de LaBaq (codireção LaBaq e Laís Catalano Aranha, SP)
Ninguém Perguntou Por Você, de Letrux (Pedro Henrique França, RJ)
Ok Ok Ok, de Gilberto Gil (Victor Hugo Fiuza, RJ)
Brisa, de Silva (MAGU – Marina Abranches e Gustavo Martins, BA)
Meu Carnaval, de Gabriela Brown (Gabriela Brown e Tati Rabelo, ES)
Tempos Loucos, de The Outs (Fabrício Koltermann, RS)
Pedrinho, de Tulipa Ruiz (Pedro Henrique França, Fabio Lamounier e Rodrigo Ladeira, SP)
Space Woods, de My Magical Glowing Lens (Gustavo Senna Martins de Almeida, ES)
Vazio, de Pxrtela (Maurício Coutinho, DF)

2ª MOSTRA NACIONAL DE CINEMA AMBIENTAL:
Com 26 anos de história, o Festival de Cinema de Vitória está em constante renovação. A criação de novas mostras que abordam temáticas relevantes no contexto social contemporâneo, como a Mostra Mulheres no Cinema e Mostra Cinema e Negritude, é parte dessa contínua atualização. Considerando a importância de abrir espaço para o debate sobre sustentabilidade e questões ambientais, sobre a coexistência entre pessoas e meio ambiente, em 2018 o Festival trouxe a primeira Mostra Nacional de Cinema Ambiental. Neste ano, em sua segunda edição, serão exibidos filmes de curta-metragem nos gêneros animação, documentário e ficção com temática ambiental que concorrerão ao Troféu Vitória de Melhor Filme pelo júri técnico.

Poética do Barro, de Giuliana Danza (MG)
Menino Pássaro, de Diogo Leite (SP)
S/N, de Renata Malta (PE)
Glória, de Yaminaah Abayomi e Nádia Oliveira (RJ)
Quarto de Cura, de Castiel Vitorino Brasileiro (ES)
KA’A ZAR WKYZE WA – Os Donos da Floresta em Perigo, de Flay Guajajara, Edvan dos Santos Guajajara e Erivan Bone Guajajara (SP)

1ª MOSTRA DO OUTRO LADO – CINEMA FANTÁSTICO E DE HORROR:
Uma das novidades deste ano, a mostra é uma seleção especial que representa o Cinema Fantástico e de Horror, sendo um recorte das diversas vertentes do cinema nacional desse gênero, que está sempre se renovando e tendo boas safras.

Para Minha Gata Mieze, de Wesley Gondim (DF)
Papa-Figo, de Alex Reis (SP)
Broto, de Antonio Teicher (RJ)
Guará, de Fabrício Cordeiro e Luciano Evangelista (GO)
Carne Infinita, de Isadora Cavalcanti (RJ)
Caranguejo Rei, de Enock Carvalho e Matheus Farias (PE)

Prêmios extras para realizadores:

Prêmio Mistika: serviço de Encode de DCP de até 15 minutos, com validade de 1 ano, para o melhor filme da 23ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas escolhido pelo Júri Técnico do Festival; e serviço de Encode de DCP de até 15 minutos, com validade de 1 ano, para o melhor filme da 4ª Mostra Cinema e Negritude, escolhido pelo Júri Técnico do Festival.

Prêmio Edina Fujii – CiaRio: R$8 mil em locação de equipamentos de iluminação, acessórios e maquinaria através da empresa Naymar, com validade de 1 ano, para o melhor filme da 23ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas escolhido pelo Júri Popular; R$8 mil em locação de equipamentos de iluminação, acessórios e maquinaria através da empresa Naymar, com validade de 1 ano, para o melhor filme da 23ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas escolhido pelo Júri Técnico; R$6 mil em locação de equipamentos de iluminação, acessórios e maquinaria através da empresa Naymar, com validade de 1 ano, para o melhor filme da 4ª Mostra Cinema e Negritude, escolhido pelo Júri Técnico do Festival.

Prêmio CTAv: empréstimo de equipamentos (SI-2K e acessórios) por duas semanas e serviço de mixagem de 20 horas para o melhor filme da 23ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas, escolhido pelo Júri Técnico do Festival; empréstimo de equipamentos (SI-2K e acessórios) por duas semanas e serviço de mixagem de 20 horas para o melhor filme da 4ª Mostra Mulheres no Cinema, escolhido pelo Júri Técnico do Festival.

Prêmio Link Digital: 4 horas de correção de cor e encode para DCP de curta de até 15 minutos para o melhor filme da 4ª Mostra Mulheres no Cinema, escolhido pelo Júri Técnico do Festival.

Foto: Divulgação.

Petrônio Gontijo interpreta o Bispo Edir Macedo.

Baseada na trilogia de livros homônima e com roteiro escrito pelo americano Stephen P. Lindsey e pelo brasileiro Emilio Boechat, a continuação da cinebiografia do bispo Edir Macedo, fundador da Igreja Universal do Reino de Deus, pretende mostrar que não se pode esconder a verdade para sempre.

Para isso, Nada a Perder 2 aborda temas polêmicos, como o caso em que um pastor da Igreja Universal agrediu a imagem de uma santa católica, o desabamento do teto de um templo em Osasco, os inúmeros processos judiciais que Macedo enfrentou e as reportagens e matérias jornalísticas envolvendo seu nome.

Com direção de Alexandre Avancini, de Os Dez Mandamentos – O Filme, o longa tem no elenco principal Petrônio Gontijo no papel de Edir Macedo; Day Mesquita como sua esposa, Ester Bezerra; além de Beth Goulart, Leonardo Franco, Marcello Airoldi, Dalton Vigh e César Mello.

Confira o trailer de Nada a Perder 2, que chega aos cinemas no dia 15 de agosto:

Foto: Reprodução/YouTube.

Dubladores reunidos: filme estreia em julho.

A Disney anunciou nesta quinta-feira, 27/06, o elenco de dubladores brasileiros de O Rei Leão, filme dirigido por Jon Favreau, que chega aos cinemas no dia 18 de julho. A cantora Iza (Nala), Ícaro Silva (Simba), João Acaiabe (Rafiki), Graça Cunha (Sarabi) e Robson Nunes (Kamari) são alguns nomes que darão voz e vida aos famosos personagens.

O elenco todo se reuniu em um estúdio em São Paulo para uma sessão de fotos comandada pela fotógrafa Caroline Lima. Pela primeira vez, todos estiveram juntos e puderam compartilhar suas experiências com o filme. “Quando me ligaram para contar que eu tinha sido escolhido para dublar o Simba eu fingi naturalidade, mas na verdade eu estava chorando de felicidade”, revelou Ícaro. “O Rei Leão é um filme que marca emocionalmente todo mundo que assiste pela primeira vez. Foi uma grande emoção poder dublar a Nala e participar dessa nova versão”, contou Iza.

Também estão no elenco: João Vitor Mafra (Simba jovem), Carol Roberto (Nala jovem), Saulo Javan (Mufasa), Glauco Marques (Pumba), Ivan Parente (Timão), Rodrigo Miallaret (Scar), Marcelo ‘Salsicha’ Caodaglio (Zazu), Carol Crespo (Shenzi) e Thiago Fagundes (Azizi).

O Rei Leão utiliza técnicas de filmagem inéditas para dar vida aos personagens de forma inteiramente nova, e retrata uma jornada pela savana africana, onde nasce o futuro rei da Pedra do Reino, Simba. O pequeno leão que idolatra seu pai, o rei Mufasa, é fiel ao seu destino de assumir o reinado. Mas nem todos no reino pensam da mesma maneira. Scar, irmão de Mufasa e ex-herdeiro do trono, tem seus próprios planos. A batalha pela Pedra do Reino é repleta de traição, eventos trágicos e drama, o que acaba resultando no exílio de Simba. Com a ajuda de dois novos e inusitados amigos, Simba terá que crescer e voltar para recuperar o que é seu por direito.

Foto: Caroline Lima.