Elenco do experimento cênico.

Idealizado pelo Sesc Pompeia, o projeto Cinema Falado propõe uma investigação sobre a fala, enquanto discurso fílmico, a voz e o roteiro no cinema. Nesta segunda edição do evento, os cineastas Caetano Gotardo e Marco Dutra, levarão o filme de Carlos Saura, Bodas de Sangue, ao limiar entre o cinema e o teatro.

Neste experimento cênico-cinematográfico, o filme tem seus diálogos originais suprimidos e substituídos por falas ao vivo executadas por atores em cena durante a exibição. O elenco da peça conta com Andrea Marquee, Antonio Salvador, Clarissa Kiste, Malu Galli e Marat Descartes.

O projeto pretende uma investigação vertical acerca da fala no cinema, desde a escrita do roteiro, passando pelas escolhas da direção, culminando no trabalho do ator e incluindo até mesmo os desdobramentos políticos da fala enquanto construção narrativa e representação do outro realizada a múltiplas mãos.

Cena do filme Bodas de Sangue, de Carlos Saura.

Bodas de Sangue foi escrito pelo espanhol Federico García Lorca, em 1932. A peça teatral é marcada pela centralidade e a precisão da escolha de palavras. Em 1974, também na Espanha, o grande dançarino de flamenco Antonio Gades criou um espetáculo de dança em que retirava as palavras da peça de Lorca e as convertia em uma narrativa pelo movimento. Alguns anos mais tarde, o cineasta Carlos Saura foi convidado a assistir não a uma apresentação do espetáculo de Gades, mas a um ensaio do mesmo. E foi a força desse ensaio que Saura decidiu tentar recriar em um filme, buscando dar conta não apenas da obra em questão, mas também, em suas própria palavras, “fazer um documento sobre a criação”.

Este experimento cênico, em que os atores retomam a poesia do texto de Lorca na tradução de Cecília Meireles, acontece nos dias 11, 12 e 13 de novembro (sexta e sábado, às 21h, e domingo, às 19h), no Sesc Pompeia, em São Paulo.

O CINEVITOR participou do primeiro ensaio no palco e conversou com os diretores Caetano Gotardo e Marco Dutra. Aperte o play e confira:

Fotos: Divulgação.

Zootopia: um dos favoritos para levar a estatueta dourada.

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood divulgou nesta quinta-feira, 10/11, uma lista com 27 títulos que estão na disputa por uma vaga entre os finalistas da categoria de melhor animação do Oscar 2017.

Os inscritos só avançam no processo de votação se cumprirem todas as regras de qualificação. Vale lembrar que os filmes apresentados nesta categoria também podem concorrer a outros prêmios da Academia, como melhor filme, por exemplo, desde que cumpram os requisitos necessários.

O anúncio oficial dos indicados ao Oscar 2017 acontece no dia 24 de janeiro e cerimônia de premiação está marcada para o dia 26 de fevereiro, em Los Angeles.

Confira os 27 filmes que estão na disputa pelo Oscar de melhor animação:

Angry Birds: O Filme
Abril e o Mundo Extraordinário
Bilal
Procurando Dory
A Era do Gelo: O Big Bang
Kingsglaive Final Fantasy XV
Kubo e as Cordas Mágicas
Kung Fu Panda 3
O Pequeno Príncipe
Longo Caminho Rumo ao Norte
Miss Hokusai
Moana – Um Mar de Aventuras
Monkey King: Hero Is Back
Mune, O Guardião da Lua
Mustafa & the Magician
My Life as a Zucchini (Ma vie de Courgette)
Phantom Boy
Festa da Salsicha
Pets: A Vida Secreta dos Bichos
Sing – Quem Canta Seus Males Espanta
Snowtime! (La guerre des tuques)
Cegonhas – A História que Não Te Contaram
Trolls
25 April
The Red Turtle (La tortue rouge)
Your Name. (Kimi no na wa.)
Zootopia: Essa Cidade é o Bicho

No circo: trupe reunida.

O humor de Didi Mocó e Dedé, dos Trapalhões, retorna às telas de todo o Brasil em janeiro com Os Saltimbancos Trapalhões: Rumo a Hollywood, dirigido por João Daniel Tikhomiroff. O longa traz Renato Aragão e Dedé Santana novamente juntos em obra baseada e inspirada na peça Os Saltimbancos, de Chico Buarque, Luis Bacalov e Sergio Bardotti. O filme narra a história da trupe do Grande Circo Sumatra que, juntos, tentam reverter a crise financeira da companhia, provocada pela lei que proíbe a participação de animais em espetáculos.

A trupe vai em busca de uma saída para a crise e Didi acredita, por meio de seus sonhos mirabolantes com animais falantes, que encontrarão a solução. Um novo show começa a ser criado, mas a ganância do Barão, a vigarice do Satã e o poder manipulador do prefeito da cidade podem colocar tudo a perder.

“Eu queria fazer um filme que o Renato Aragão merecesse na sua volta à grande tela. E, ao mesmo tempo, resgatar essa história linda que o público brasileiro também merece assistir e se deliciar com as brincadeiras e com a beleza dos Saltimbancos Trapalhões”, disse o diretor.

O elenco também conta com Letícia Colin, Alinne Moraes, Emílio Dantas, Maria Clara Gueiros, Livian Aragão, Rafael Vitti, Nelson Freitas, Roberto Guilherme e participações especiais de Marcos Frota e Dan Stulbach.

Foto: Divulgação.

Ingrid Guimarães e Larissa Manoela: mãe e filha na ficção.

Dirigido por Pedro Vasconcelos, Fala Sério, Mãe, longa baseado no livro de Thalita Rebouças, chegará às telonas em 2017. Para dar vida às personagens que ficaram eternizadas pelo best-seller, o filme conta com Ingrid Guimarães, no papel da mãe Ângela Cristina, e Larissa Manoela, que interpreta sua filha Maria de Lourdes, ou Malu.

Marcelo Laham, João Guilherme Avila, Raphael Tomé, Giovanna Rispoli e Carolina Dumani completam o elenco do filme, que foi escrito por Dostoiewski Champagnatte, Ingrid Guimarães e Paulo Cursino, com colaboração de Thalita Rebouças e Pedro Vasconcelos.

A comédia familiar traz a doce e intensa relação de Maria de Lourdes e Ângela Cristina e acompanha a vida das duas desde a infância de Malu até à fase da adolescência e da independência. Contada sob o ponto de vista das duas personagens, a história aborda as principais dificuldades da maternidade nos primeiros anos de vida de Malu, o primeiro dia na escola, as amizades, as descobertas amorosas e os problemas familiares.

Com doses de emoção e humor, o longa retrata as principais queixas e frustrações de Ângela Cristina e a rebeldia e o sentimento de opressão vividos por Malu. O longa conta ainda como a relação mãe x filha pode se inverter ao longo dos anos. Malu, que antes era uma criança indefesa e que necessitava de cuidados, quando cresce mostra seu lado protetor e amigo por Ângela Cristina, que revela uma faceta mais vulnerável.

“Foi uma grande alegria trabalhar com a Larissa e com a Ingrid. O filme está maravilhoso e a gente espera que seja um grande sucesso. Contar uma história da Thalita Rebouças é realmente gratificante”, disse o diretor.

Foto: Divulgação.

Crise no relacionamento: Paulo Vilhena e Fernanda Paes Leme em cena.

Na comédia O Amor no Divã, dirigida por Alexandre Reinecke e escrita por Juliana Rosenthal K., Malka Stein, papel de Zezé Polessa, é uma terapeuta de casais que está vivendo uma crise em seu próprio casamento com José, vivido por Daniel Dantas, que acaba de se aposentar. Enquanto isso, Miguel, interpretado por Paulo Vilhena, sofre com o distanciamento de Roberta, papel de Fernanda Paes Leme, mais preocupada com a carreira que com a relação. O jovem casal procura Malka, mas ao longo das sessões os dilemas se cruzam e a terapeuta passa a analisar o que acontece em seu próprio relacionamento.

Juliana Mesquita, Antônio Petrin, Carol Mariottini, Sônia Guedes, Melissa Vettore, Arthur Kohl, Renato Caldas, Mary Mesquita, Rafael Naves, Lucas Alexandre e Sara Freitas também estão no elenco.

Confira o trailer de O Amor no Divã, que chega aos cinemas no dia 8 de dezembro:

Foto: Divulgação.

Muita música com vozes conhecidas!

A Universal Pictures anunciou o time de dubladores de Sing – Quem Canta Seus Males Espanta. Na versão brasileira, Sandy, Wanessa Camargo, Fiuk, Mariana Ximenes e Marcelo Serrado emprestam suas vozes para os personagens Meena, Ash, Johnny, Rosita e Gunter.

A animação, dirigida por Garth Jennings, traz hits de 65 artistas como Lady Gaga, Katy Perry, Frank Sinatra, Seal, Limp Bizkit e Nicki Minaj na trilha. Assinado pelos mesmos criadores de Meu Malvado Favorito e Minions, o filme, produzido por Chris Meledandri e Janet Heal, chega aos cinemas no dia 22 de dezembro.

Na história, o coala Buster Moon está prestes a ir à falência e decide criar um concurso musical com o intuito de alavancar seu amado teatro. Entre os participantes do concurso estão um rato, uma elefanta com pânico de palco, uma mãe que cuida de uma ninhada de 25 leitões, um gorila gângster, um porco animado com sotaque interessante e um porco-espinho fêmea que curte punk rock.

Confira o trailer de Sing – Quem Canta Seus Males Espanta com os dubladores brasileiros:

Leticia Lima e Emiliano D’Avila interpretam Suellen e Edu.

Baseado numa crônica de Luis Fernando Veríssimo e dirigido por Hsu Chien, Ninguém Entra, Ninguém Sai conta o que acontece quando diferentes casais são confinados por dias num mesmo espaço. O que torna tudo muito engraçado é o lugar onde eles estão presos: um motel. Cercados por policiais, curiosos e pela imprensa, eles criam grandes confusões enquanto esperam a liberação para voltar ao seu dia a dia e enfrentar a curiosidade alheia.

O elenco reúne atores de diferentes turmas do humor na televisão e na internet. Vindos do sucesso do Porta dos Fundos, Rafael Infante e Leticia Lima, além de Gabriel Totoro; de tantas temporadas em Vai Que Cola, Emiliano D’Avila e Catarina Abdalla; dos programas de humor da MTV e Multishow, Paulinho Serra; do Zorra, Mariana Santos, Renata Castro Barbosa, Anselmo Vasconcelos e Antônio Pedro. Além de Danielle Winits, Guta Stresser, Monique Alfradique, João Côrtes, Bella Piero, Tatsu Carvalho, André Mattos e Sérgio Mallandro.

Confira o trailer de Ninguém Entra, Ninguém Sai, que chega aos cinemas no primeiro semestre de 2017:

Foto: Divulgação.

Eddie Murphy: prêmio de realização da carreira.

A temporada de premiações já começou! Neste domingo, 08/11, grandes nomes do cinema se reuniram para acompanhar a 20ª edição do Hollywood Film Awards, apresentada pelo ator James Corden, no Beverly Hilton Hotel.

Diferente dos outros prêmios, o evento anuncia seus homenageados, e não indicados, semanas antes da cerimônia. Primeiro, uma equipe sugere nomes que possam receber tais honras. Depois disso, os vencedores são pré-selecionados, baseados em suas extraordinárias interpretações e contribuições para o cinema. Por fim, o Hollywood Film Awards reconhece a excelência de aclamados atores, realizadores e profissionais do cinema, que se destacaram em alguns dos filmes mais comentados e aguardados da temporada.

Neste ano, Eddie Murphy recebeu uma homenagem especial pelo conjunto da obra. O ator, destaque em diversas comédias, integrou o elenco do programa Saturday Night Live e atuou em mais de 40 filmes, entre eles: Um Tira da Pesada, Dr. Dolittle, O Professor Aloprado, Trocando as Bolas, 48 Horas, Um Príncipe em Nova York, Norbit, entre outros. Sua atuação em Dreamgirls: Em Busca de um Sonho lhe rendeu o prêmio de melhor ator coadjuvante no Globo de Ouro e também uma indicação ao Oscar.

Conheça os vencedores do Hollywood Film Awards 2016:

PRÊMIO HONORÁRIO:
Eddie Murphy

ATOR:
Tom Hanks, por Sully: O Herói do Rio Hudson

ATRIZ:
Natalie Portman, por Jackie

ATOR COADJUVANTE:
Hugh Grant, por Florence: Quem é Essa Mulher?

ATRIZ COADJUVANTE:
Nicole Kidman, por Lion

PRÊMIO COMÉDIA:
Robert De Niro, por The Comedian

PRÊMIO REVELAÇÃO:
Naomie Harris, por Beleza Oculta e Moonlight

PRÊMIO NEW:
Lily Collins, por Rules Don’t Apply

PRÊMIO SPOTLIGHT:
Janelle Monáe, por Estrelas Além do Tempo

MELHOR ELENCO:
Ouro e Cobiça

MELHOR CANÇÃO:
Can’t Stop The Feeling, de Justin Timberlake para Trolls

MELHOR DOCUMENTÁRIO:
Before the Flood, dirigido por Fisher Stevens e produzido por Leonardo DiCaprio

MELHOR BLOCKBUSTER:
Mogli – O Menino Lobo, dirigido por Jon Favreau

MELHOR ANIMAÇÃO:
Zootopia: Essa Cidade é o Bicho, dirigido por Byron Howard e Rich Moore

MELHOR DIREÇÃO:
Mel Gibson, por Hacksaw Ridge

MELHOR DIRETOR REVELAÇÃO:
Tom Ford, por Animais Noturnos

MELHOR PRODUTOR:
Marc Platt, por La La Land: Cantando Estações, A Longa Caminhada de Billy Lynn e A Garota no Trem

MELHOR ROTEIRISTA:
Kenneth Lonergan, por Manchester À Beira-Mar

MELHOR DIRETOR DE FOTOGRAFIA:
Linus Sandgren, por La La Land: Cantando Estações

MELHOR COMPOSITOR DE TRILHA SONORA:
Mychael Danna, por A Longa Caminhada de Billy Lynn e Cegonhas – A História que Não Te Contaram

MELHOR EDITOR:
John Gilbert, por Hacksaw Ridge

MELHORES EFEITOS VISUAIS:
Doutor Estranho, por Stephane Ceretti e Richard Bluff

MELHOR SOM:
Mogli – O Menino Lobo, por Christopher Boyes e Frank Eulner

MELHOR FIGURINO:
Rules Don’t Apply, por Albert Wolsky

MELHOR MAQUIAGEM E CABELO:
Hacksaw Ridge, por Shane Thomas, Angela Conte, Bec Taylor e Noriko Waztanabe

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO:
Estrelas Além do Tempo, por Wynn Thomas

Foto: Christopher Polk/HFA.

Kéfera Buchmann e Maicon Santini: casal na ficção.

O Amor de Catarina, primeiro longa de ficção do diretor Gil Baroni, conta paralelamente duas histórias que ao longo da narrativa se confundem diversas vezes. A primeira delas é a de Rose, uma dona de casa que sempre idealizou sua vida com uma família perfeita. A realidade, no entanto, é muito diferente: seu casamento está em completo descompasso e sua filha lhe nega qualquer tipo de atenção. Em meio a essa situação nada ideal, Rose encontra alento em lembranças que cultiva em uma caixa de sapatos e na companhia de sua vizinha e melhor amiga, Dolores.

Ambas acompanham assiduamente a telenovela O Amor de Catarina, sucesso nacional, que retrata a história de Catarina, mulher que vive um turbulento relacionamento com um marido possessivo, e que a cada episódio assume mais o controle de sua vida graças a sua personalidade forte e independente. Assim, inspirada pela personagem ficcional, Rose encontra força para redescobrir sua vida e a maneira com que se relaciona com as pessoas que ama.

Greice Barros e Ciliane Vendruscolo interpretam Rose e Dolores, respectivamente, e a atriz e youtuber Kéfera Buchmann faz o papel de Catarina. O elenco conta ainda com Maicon Santini, Tiphany Schepanski, Claudete Pereira Jorge, Rodrigo Ferrarini, Luiz Bertazzo, Rafael Sanchez, Hique Veiga, Maureen Miranda, Bruna Louise e Inezita De Mary.

O Amor de Catarina chega aos cinemas no dia 17 de novembro. Confira o trailer:

Foto: Divulgação/Europa Filmes.

Protagonista nas telonas!

Depois de tantos imprevistos, tudo indica que a cinebiografia de Freddie Mercury realmente vai acontecer. No ano passado, Sacha Baron Cohen chegou a ser confirmado como protagonista, mas por conta de alguns desentendimentos com alguns integrantes da banda Queen, o ator desistiu do projeto.

Agora, segundo informações divulgadas pelo site da Variety, Rami Malek, do seriado Mr. Robot, que recentemente ganhou o Emmy de melhor ator em série dramática, interpretará o cantor nas telonas. Além disso, Bryan Singer, diretor dos filmes da série X-Men, está em negociações para dirigir o longa. O cineasta publicou em sua conta no Instagram uma foto confirmando seu envolvimento no projeto.

A cinebiografia, que ainda não tem previsão de estreia, se chamará Bohemian Rhapsody e será produzida por Jim Beach e terá Brian May e Roger Taylor, integrantes do Queen, como produtores musicais.

Foto: Frazer Harrison.

Meryl Streep na premiação, em 2012: melhor atriz em drama por A Dama de Ferro.

A primeira cerimônia do Globo de Ouro, um dos prêmios mais importantes do cinema e da TV, aconteceu em 1944. Mas foi somente em 1952 que a Associação de Correspondentes Estrangeiros de Hollywood criou o Prêmio Cecil B. DeMille, com a intenção de homenagear um notório profissional da sétima arte.

Na próxima edição, que acontecerá no dia 08 de janeiro de 2017, Meryl Streep, uma das atrizes mais aclamadas de sua geração, receberá o tão importante prêmio pelo conjunto da obra: “Ela sempre interpretou fortes papéis femininos, retratando a verdade na tela grande. Ela é uma pioneira, tendo pavimentado o caminho para outras mulheres na televisão, no cinema e nos palcos. Para quebrar as barreiras de gênero e idade, concedemos esta honraria a ela”, disse Lorenzo Soria, presidente da Hollywood Foreign Press Association, em comunicado oficial.

Ao longo de sua carreira, Meryl Streep foi indicada 29 vezes ao Globo de Ouro e levou oito estatuetas para casa, por seus papéis em: Kramer vs. Kramer, A Mulher do Tenente Francês, A Escolha de Sofia, Adaptação, Angels in America (série de TV), O Diabo Veste Prada, Julie & Julia e A Dama de Ferro.

O Globo de Ouro 2017 será apresentado por Jimmy Fallon e os indicados serão anunciados no dia 12 de dezembro.

Foto: Divulgação/HFPA.

Gal Gadot em ação!

Antes de tornar-se Mulher-Maravilha, ela era Diana, princesa das Amazonas, treinada para ser uma guerreira invencível. Criada numa isolada ilha paradisíaca, Diana descobre que um grande conflito assola o mundo para além de suas fronteiras quando um piloto americano cai com seu avião nas areias da costa. Convencida de que é capaz de vencer a ameaça de destruição, Diana parte da ilha. Lutando lado a lado com homens numa guerra que pretende acabar de vez com todas as guerras, ela vai descobrir todos os seus poderes… e seu verdadeiro destino.

Mulher-Maravilha, baseado nos personagens da DC Entertainment, chega aos cinemas brasileiros no dia 1º de junho de 2017 com Gal Gadot como protagonista do épico de ação e aventura dirigido por Patty Jenkins.

O elenco também conta com Chris Pine, Connie Nielsen, Robin Wright, David Thewlis, Danny Huston, Elena Anaya, Ewen Bremner e Saïd Taghmaoui.

Assista ao novo trailer de Mulher-Maravilha:

Foto: Reprodução/YouTube.