Yek tasadof-e sadeh Un simple accident It Was Just an Accident
Direção: Jafar Panahi
Elenco: Vahid Mobasseri, Mariam Afshari, Ebrahim Azizi, Hadis Pakbaten, Majid Panahi, Mohamad Ali Elyasmehr, Delmaz Najafi, Afssaneh Najmabadi, George Hashemzadeh, Omid Reza, Ali Rastegari, Mohsen Maleki, Amir Youssefi, Negin Arbabi, Elmira Ziai Sigaroudi, Youssef Anvari Varjavi, Sedigheh Sa’adati, Malineh Panahi, Reza Hakimi, Ali Mirshekari, Ali Asghar Mirshekari, Zahra Rahimi, Liana Azizifay.
Ano: 2025
Sinopse: Quando o mecânico Vahid encontra por acaso o homem que acredita ter sido seu torturador na prisão, ele o sequestra decidido a se vingar. Mas a única pista sobre a identidade de Eghbal é o som peculiar de sua perna com prótese. Vahid, então, recorre a um grupo de outras vítimas libertas em busca de confirmação. E o perigo só aumenta. Enquanto enfrentam o passado e suas visões de mundo divergentes, o grupo precisa decidir: será realmente ele, sem dúvida alguma? E o que significaria, na prática, a retribuição?
*Filme visto na 49ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo
Elenco: Dylan O’Brien, James Sweeney, Lauren Graham, Arkira Chantaratananond, Kody Harvard, Tasha Smith, Cree, Crystal Anne Muñoz, Katie Findlay, Susan Park, Aisling Franciosi, Chris Perfetti, Davis King, Pauline Dorsey, Jack Clevenger, François Arnaud, Alexa Lopez, Alexander Jason Hanson, Janee Dabney, Marisa Dabney, Jannette Bloom, Conner Deadrick, Rachel Hartley, Heidi Herschbach, Michele Peters, Natalie Sue, Teddy van Ee, Rachael Ivy Young, Ramon Zendejas.
Ano: 2025
Sinopse:Twinless acompanha o encontro de Dennis e Roman em um grupo de apoio para pessoas que perderam irmãos gêmeos. No meio do processo de luto, os dois formam uma amizade intensa e inesperada enquanto buscam preencher o vazio da perda.
*Filme visto no 33º Festival MixBrasil de Cultura da Diversidade
Alice Carvalho em O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho
A National Board of Review, importante e tradicional organização de críticos de cinema dos Estados Unidos, fundada em 1909, divulga, desde 1932, uma lista anual com os melhores da indústria cinematográfica. Neste ano, 265 filmes foram analisados por um seleto grupo de cineastas, cinéfilos, profissionais e acadêmicos da sétima arte e muitos dos quais foram seguidos por discussões aprofundadas com diretores, atores, produtores e roteiristas.
Em comunicado oficial, Annie Schulhof, presidente da NBR, falou sobre o grande vencedor deste ano: “Paul Thomas Anderson é um dos grandes nomes do cinema contemporâneo. Ele criou um filme ousado, engraçado e emocionante, que é, de alguma forma, um dos filmes mais importantes sobre o mundo em que vivemos e também uma história lúdica e terna sobre a conexão entre um pai e uma filha através de alguns dos eventos mais inusitados que se possa imaginar. O NBR tem a honra de celebrar este filme absolutamente notável”.
Neste ano, o cinema brasileiro marca presença com o consagrado O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, que aparece entre os cinco melhores filmes internacionais de 2025. Protagonizado por Wagner Moura, o longa é um thriller ambientado no Brasil de 1977. Na trama, Marcelo, interpretado por Moura, é um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife, Pernambuco, em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura. Estrelado por Tânia Maria, Gabriel Leone, Maria Fernanda Cândido, Udo Kier, Hermila Guedes, Thomás Aquino, Alice Carvalho e grande elenco, é uma coprodução entre Brasil (CinemaScópio Produções), França (MK Productions), Holanda (Lemming) e Alemanha (One Two Films) com distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes.
O elenco completa-se com Isabél Zuaa, Edilson Silva, Suzy Lopes, Buda Lira, Carlos Francisco, Wilson Rabelo, Roney Villela, Rubens Santos, Albert Tenório, Ítalo Martins, Joalisson Cunha, Aline Marta, Enzo Nunes, Erivaldo Oliveira, Fabiana Pirro, Fafá Dantas, Geane Albuquerque, Gregorio Graziosi, Igor de Araújo, Isadora Ruppert, João Vitor Silva, Kaiony Venancio, Laura Lufési, Licínio Januário, Luciano Chirolli, Marcelo Valle, Márcio de Paula, Nivaldo Nascimento, Robério Diógenes e Robson Andrade. Produzido por Emilie Lesclaux, o filme já alcançou mais de 900 mil espectadores nos cinemas.
A NBR Awards Gala, cerimônia de entrega dos prêmios, está marcada para o dia 13 de janeiro de 2026 em Nova York, com apresentação de Willie Geist.
Confira os melhores do cinema em 2025 segundo a National Board of Review:
MELHOR FILME Uma Batalha Após a Outra, de Paul Thomas Anderson
MELHOR DIREÇÃO Paul Thomas Anderson, por Uma Batalha Após a Outra
MELHOR ATOR Leonardo DiCaprio, por Uma Batalha Após a Outra
MELHOR ATRIZ Rose Byrne, por Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria
MELHOR ATOR COADJUVANTE Benicio Del Toro, por Uma Batalha Após a Outra
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Inga Ibsdotter Lilleaas, por Valor Sentimental
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Pecadores, escrito por Ryan Coogler
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO Sonhos de Trem, escrito por Clint Bentley e Greg Kwedar
ATUAÇÃO REVELAÇÃO Chase Infiniti, por Uma Batalha Após a Outra
MELHOR DIREÇÃO ESTREANTE Eva Victor, por Sorry, Baby
MELHOR FILME INTERNACIONAL Foi Apenas um Acidente, de Jafar Panahi (Irã/França/Luxemburgo/EUA)
MELHOR DOCUMENTÁRIO Cover-Up, de Mark Obenhaus e Laura Poitras
MELHOR LONGA DE ANIMAÇÃO Arco, de Ugo Bienvenu
NBR FREEDOM OF EXPRESSION AWARD Com a Alma na Mão, Caminha, de Sepideh Farsi
EXCELÊNCIA EM FOTOGRAFIA Autumn Durald Arkapaw, por Pecadores
MELHOR EQUIPE DE DUBLÊ Missão: Impossível – O Acerto Final
MELHORES FILMES DO ANO Avatar: Fogo e Cinzas, de James Cameron F1: O Filme, de Joseph Kosinski Família de Aluguel, de Hikari Frankenstein, de Guillermo del Toro Jay Kelly, de Noah Baumbach Marty Supreme, de Josh Safdie Pecadores, de Ryan Coogler Sonhos de Trem, de Clint Bentley Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out, de Rian Johnson Wicked: Parte II, de Jon M. Chu
TOP 5 FILMES INTERNACIONAIS A Garota Canhota, de Shih-Ching Tsou (Taiwan) Ástin sem eftir er (The Love That Remains), de Hlynur Pálmason (Islândia) O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho (Brasil) Sirât, de Oliver Laxe (Espanha) Valor Sentimental, de Joachim Trier (Noruega)
TOP 5 DOCUMENTÁRIOS 2000 Meters to Andriivka, de Mstyslav Chernov Embaixo da Luz de Neon, de Ryan White My Mom Jayne, de Mariska Hargitay Natchez, de Suzannah Herbert Orwell: 2+2=5, de Raoul Peck
TOP 10 FILMES INDEPENDENTES Amizade Tóxica, de Andrew DeYoung Bom Menino, de Ben Leonberg Faça Ela Voltar, de Danny Philippou e Michael Philippou Pai Mãe Irmã Irmão, de Jim Jarmusch Rebuilding, de Max Walker-Silverman Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria, de Mary Bronstein Sorry, Baby, de Eva Victor The Baltimorons, de Jay Duplass The Mastermind, de Kelly Reichardt Urchin, de Harris Dickinson
Suzy Lopes, Fafá Dantas, Wagner Moura e Geane Albuquerque em O Agente Secreto
Foram revelados nesta quarta-feira, 03/12, os indicados ao Independent Spirit Awards 2026, prêmio que elege as melhores produções cinematográficas e televisivas independentes do ano. A cerimônia de premiação da 41ª edição acontecerá no dia 15 de fevereiro de 2026 no Hollywood Palladium.
Em comunicado oficial, Brenda Robinson, presidente interina do Film Independent, disse: “O trabalho notável e inspirador produzido pelos nossos artistas indicados este ano demonstra tanto a incrível amplitude quanto a natureza essencial da arte independente criada atualmente. Esses artistas demonstram brilhantemente que não há limites para os lugares onde os contadores de histórias podem encontrar drama, humor e beleza, ao mesmo tempo que desafiam o público a permanecer engajado e curioso, para proteger o espaço onde a arte independente pode prosperar”.
Neste ano, o drama biográfico Peter Hujar’s Day, dirigido por Ira Sachs, lidera a lista com cinco indicações, entre elas, a de melhor filme. Nas categorias televisivas, Adolescência, Efeitos Colaterais, Para Sempre, Mr Loverman e Ao Norte do Norte se destacam.
O cinema brasileiro marca presença com o consagrado O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, na categoria de melhor filme internacional. Protagonizado por Wagner Moura, o filme é um thriller ambientado no Brasil de 1977. Na trama, Marcelo, interpretado por Moura, é um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife, Pernambuco, em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura. Estrelado por Tânia Maria, Gabriel Leone, Maria Fernanda Cândido, Udo Kier, Hermila Guedes, Thomás Aquino, Alice Carvalho e grande elenco, é uma coprodução entre Brasil (CinemaScópio Produções), França (MK Productions), Holanda (Lemming) e Alemanha (One Two Films) com distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes.
O elenco completa-se com Isabél Zuaa, Edilson Silva, Suzy Lopes, Buda Lira, Carlos Francisco, Wilson Rabelo, Roney Villela, Rubens Santos, Albert Tenório, Ítalo Martins, Joalisson Cunha, Aline Marta, Enzo Nunes, Erivaldo Oliveira, Fabiana Pirro, Fafá Dantas, Geane Albuquerque, Gregorio Graziosi, Igor de Araújo, Isadora Ruppert, João Vitor Silva, Kaiony Venancio, Laura Lufési, Licínio Januário, Luciano Chirolli, Marcelo Valle, Márcio de Paula, Nivaldo Nascimento, Robério Diógenes e Robson Andrade. Produzido por Emilie Lesclaux, o filme já alcançou mais de 900 mil espectadores nos cinemas.
Além disso, vale destacar a presença do brasileiroAdolpho Veloso, indicado na categoria de melhor fotografia por Sonhos de Trem, da Netflix; o longa, protagonizado por Joel Edgerton, recebeu outras três indicações. Natural de São Paulo, Veloso já foi indicado ao prêmio da American Society of Cinematographers por seu trabalho em Jockey e conta com diversas obras em seu currículo, como: Mosquito, On Yoga: Arquitetura da Paz, Tungstênio, Rodantes, Becoming Elizabeth, entre outros. O fotógrafo, que também é membro da Associação Brasileira de Cinematografia, já está confirmado na equipe de Remain, novo filme de M. Night Shyamalan.
Os comitês de indicações do Spirit Awards, conhecido como o Oscar do cinema independente, selecionaram indicados de 18 países com orçamentos variando entre US$ 35.000 e US$ 20 milhões. Os membros contam com roteiristas, diretores, produtores, diretores de fotografia, editores, atores, críticos, diretores de elenco, programadores de festivais e outros profissionais da sétima arte.
Conheça os indicados ao 41º Independent Spirit Awards nas categorias de cinema:
MELHOR FILME Peter Hujar’s Day, produzido por Jonah Disend e Jordan Drake Sonhos de Trem, produzido por Michael Heimler, Will Janowitz, Marissa McMahon, Ashley Schlaifer e Teddy Schwarzman Sorry, Baby, produzido por Mark Ceryak, Barry Jenkins e Adele Romanski The Plague, produzido por Derek Dauchy, Joel Edgerton, Roy Lee, Lucy McKendrick, Steven Schneider e Lizzie Shapiro Twinless: Um Gêmeo a Menos, produzido por David Permut e James Sweeney
MELHOR FILME DE ESTREIA Blue Sun Palace, de Constance Tsang Dust Bunny, de Bryan Fuller East of Wall, de Kate Beecroft Lurker, de Alex Russell Um Dia Daqueles, de Lawrence Lamont
MELHOR DIREÇÃO Clint Bentley, por Sonhos de Trem Eva Victor, por Sorry, Baby Ira Sachs, por Peter Hujar’s Day Lloyd Lee Choi, por Lucky Lu Mary Bronstein, por Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria
MELHOR ROTEIRO A Little Prayer, escrito por Angus MacLachlan Amores à Parte, escrito por Michael Angelo Covino e Kyle Marvin Soberano, escrito por Christian Swegal Sorry, Baby, escrito por Eva Victor Twinless: Um Gêmeo a Menos, escrito por James Sweeney
MELHOR ROTEIRO DE ESTREIA Amizade Tóxica, escrito por Andrew DeYoung Blue Sun Palace, escrito por Constance Tsang Lurker, escrito por Alex Russell Outerlands, escrito por Elena Oxman Um Dia Daqueles, escrito por Syreeta Singleton
MELHOR INTERPRETAÇÃO Ben Whishaw, por Peter Hujar’s Day Chang Chen, por Lucky Lu Dylan O’Brien, por Twinless: Um Gêmeo a Menos Everett Blunck, por The Plague Joel Edgerton, por Sonhos de Trem Kathleen Chalfant, por Toque Familiar Keke Palmer, por Um Dia Daqueles Rose Byrne, por Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria Tessa Thompson, por Hedda Théodore Pellerin, por Lurker
MELHOR INTERPRETAÇÃO COADJUVANTE Archie Madekwe, por Lurker Haipeng Xu, por Blue Sun Palace Jacob Tremblay, por Soberano Jane Levy, por A Little Prayer Kali Reis, por Rebuilding Kirsten Dunst, por O Bom Bandido Naomi Ackie, por Sorry, Baby Nina Hoss, por Hedda Rebecca Hall, por Peter Hujar’s Day Zoey Deutch, por Nouvelle Vague
MELHOR INTERPRETAÇÃO REVELAÇÃO Kayo Martin, por The Plague Liz Larsen, por The Baltimorons Misha Osherovich, por She’s the He SZA, por Um Dia Daqueles Tabatha Zimiga, por East of Wall
MELHOR DOCUMENTÁRIO A Vizinha Perfeita, de Geeta Gandbhir Embaixo da Luz de Neon, de Ryan White Endless Cookie, de Peter Scriver My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow, de Julia Loktev The Tale of Silyan, de Tamara Kotevska
MELHOR FILME INTERNACIONAL Allly baqi mink (All That’s Left of You), de Cherien Dabis (Palestina/Jordânia/Alemanha/Chipre) O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho (Brasil) On Becoming a Guinea Fowl, de Rungano Nyoni (Zâmbia/Reino Unido/Irlanda) Sirât, de Oliver Laxe (Espanha) Un poeta, de Simón Mesa Soto (Colômbia)
MELHOR FOTOGRAFIA Blue Sun Palace, por Norm Li Dust Bunny, por Nicole Hirsch Whitaker Peter Hujar’s Day, por Alex Ashe Sonhos de Trem, por Adolpho Veloso Tempo de Guerra, por David J. Thompson
MELHOR EDIÇÃO Amores à Parte, por Sara Shaw Bom Menino, por Ben Leonberg Eephus, por Carson Lund O Testamento de Ann Lee, por Sofía Subercaseaux Tempo de Guerra, por Fin Oates
PRÊMIO JOHN CASSAVETES Boys Go to Jupiter, de Julian Glander Eephus, de Carson Lund Esta Isla, de Cristian Carretero e Lorraine Jones Molina The Baltimorons, de Jay Duplass Toque Familiar, de Sarah Friedland
PRODUCERS AWARD Emma Hannaway Luca Intili Tony Yang
SOMEONE TO WATCH AWARD Annapurna Sriram, diretora de Fucktoys Neo Sora, diretor de Happyend Tatti Ribeiro, diretora de Valentina
TRUER THAN FICTION AWARD Brittany Shyne, diretora de Seeds Rajee Samarasinghe, diretor de Your Touch Makes Others Invisible Tony Benna, diretor de André is an Idiot
PRÊMIO ROBERT ALTMAN | MELHOR ELENCO A Longa Marcha: Caminhe ou Morra, de Francis Lawrence Direção de elenco: Rich Delia Elenco: Judy Greer, Mark Hamill, Cooper Hoffman, David Jonsson, Tut Nyuot, Joshua Odjick, Charlie Plummer, Ben Wang e Garrett Wareing
Wagner Moura em O Agente Secreto: ator e filme premiados
O New York Film Critics Circle conta com um seleto e respeitado grupo de críticos e jornalistas que elege as melhores produções do ano, tornando-se um termômetro para a temporada de premiações. O evento surgiu com o objetivo de defender filmes que poderiam ser desprezados pelo público e também pela indústria do entretenimento.
Os críticos de Nova York elegem os melhores do cinema desde 1935 e, inicialmente, eram conhecidos por premiar filmes que de certa forma eram injustiçados pelo Oscar, que realizou sua primeira cerimônia em 1929. Cidadão Kane, de Orson Welles, por exemplo, foi eleito o melhor filme de 1941 pelos críticos e não recebeu a famosa estatueta dourada da Academia. O mesmo aconteceu com Laranja Mecânica, de Stanley Kubrick, em 1971; Os Bons Companheiros, de Martin Scorsese, em 1990; entre outros.
Neste ano, o cinema brasileiro ganha destaque no New York Film Critics Circle Awards com O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, que foi eleito o melhor filme internacional do ano e rendeu também o prêmio de melhor ator para Wagner Moura. Em 2020, Kleber venceu nesta mesma categoria, ao lado de Juliano Dornelles, por Bacurau. Na história da premiação do NYFCC, o Brasil já foi premiado outras vezes: em 1981 com Pixote: A Lei do Mais Fraco, de Hector Babenco; e em 2003 com Cidade de Deus, de Fernando Meirelles e Kátia Lund.
Premiado no Festival de Cannes, O Agente Secreto é um thriller ambientado no Brasil de 1977. Na trama, Marcelo, interpretado por Moura, é um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife, Pernambuco, em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura. Estrelado por Tânia Maria, Gabriel Leone, Maria Fernanda Cândido, Udo Kier, Hermila Guedes, Thomás Aquino, Alice Carvalho e grande elenco, é uma coprodução entre Brasil (CinemaScópio Produções), França (MK Productions), Holanda (Lemming) e Alemanha (One Two Films) com distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes.
O elenco completa-se com Isabél Zuaa, Edilson Silva, Suzy Lopes, Buda Lira, Carlos Francisco, Wilson Rabelo, Roney Villela, Rubens Santos, Albert Tenório, Ítalo Martins, Joalisson Cunha, Aline Marta, Enzo Nunes, Erivaldo Oliveira, Fabiana Pirro, Fafá Dantas, Geane Albuquerque, Gregorio Graziosi, Igor de Araújo, Isadora Ruppert, João Vitor Silva, Kaiony Venancio, Laura Lufési, Licínio Januário, Luciano Chirolli, Marcelo Valle, Márcio de Paula, Nivaldo Nascimento, Robério Diógenes e Robson Andrade. Produzido por Emilie Lesclaux, o filme já alcançou mais de 900 mil espectadores nos cinemas.
Vale destacar que vinte anos antes da Academia começar a entregar o Oscar de melhor filme internacional, o NYFCC já reconhecia e celebrava filmes de outros países, incluindo: os franceses A Grande Ilusão, de Jean Renoir, em 1938, e As Diabólicas, de Henri-Georges Clouzot, em 1955; o italiano Roma, Cidade Aberta, de Roberto Rossellini, em 1946; entre outros.
Confira a lista completa com os vencedores do New York Film Critics Circle Awards 2025:
MELHOR FILME Uma Batalha Após a Outra, de Paul Thomas Anderson
MELHOR DIREÇÃO Jafar Panahi, por Foi Apenas um Acidente
MELHOR ROTEIRO Marty Supreme, escrito por Josh Safdie e Ronald Bronstein
MELHOR ATRIZ Rose Byrne, por Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria
MELHOR ATOR Wagner Moura, por O Agente Secreto
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Amy Madigan, por A Hora do Mal
MELHOR ATOR COADJUVANTE Benicio Del Toro, por Uma Batalha Após a Outra
MELHOR FOTOGRAFIA Pecadores, por Autumn Durald Arkapaw
MELHOR ANIMAÇÃO Guerreiras do K-Pop, de Chris Appelhans e Maggie Kang
MELHOR DOCUMENTÁRIO My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow, de Julia Loktev
MELHOR FILME INTERNACIONAL O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho (Brasil)
MELHOR PRIMEIRO FILME Eephus, de Carson Lund
PRÊMIO ESPECIAL Museum of the Moving Image Screen Slate
STUDENT PRIZES London Xhudo (NYU) Tan Zhiyuan (The New School)
Jafar Panahi, diretor de Foi Apenas um Acidente: três prêmios
Foram anunciados nesta segunda-feira, 01/12, no Cipriani Wall Street, em Nova York, os vencedores da 35ª edição do Gotham Awards, um dos principais prêmios do cinema independente, organizado pela IFP, Independent Filmmaker Project, que dá início à temporada de premiações.
Neste ano, Foi Apenas um Acidente, vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes e dirigido pelo cineasta iraniano Jafar Panahi, se destacou com três prêmios, entre eles, melhor filme internacional. Vale destacar que no mesmo dia da premiação, o diretor foi condenado pelo Irã a um ano de prisão e proibido de viajar para fora do país por dois anos. Em um de seus discursos, disse: “Dedico aos cineastas independentes do Irã e de todo o mundo. Espero que esta dedicatória seja considerada uma pequena homenagem a todos os cineastas que foram privados do direito de ver e de serem vistos, mas que continuam a criar e a existir”.
Uma Batalha Após a Outra, de Paul Thomas Anderson, que liderava a lista com seis indicações, levou o principal prêmio da noite: melhor filme. No palco, o diretor dedicou o prêmio para sua esposa, a atriz Maya Rudolph: “Há 24 anos, no dia 1º de dezembro, eu conheci uma mulher que me tornou um cineasta melhor. Obrigado, Maya!”.
O Brasil também estava na disputa desta 35ª edição com O Agente Secreto nas categorias de melhor roteiro original, escrito por Kleber Mendonça Filho, e melhor atuação para Wagner Moura. Porém, o filme brasileiro, infelizmente, não foi premiado. Ainda assim, Moura subiu ao palco e apresentou a categoria de melhor direção revelação ao lado de Rose Byrne.
Além dos prêmios, a noite contou também com homenagens: a atriz e cantora Tessa Thompson foi honrada com o Spotlight Tribute; o elenco de Pecadores recebeu o Ensemble Tribute; Guillermo del Toro, Oscar Isaac e Jacob Elordi, de Frankenstein, foram homenageados com o Vanguard Tribute; o cineasta Noah Baumbach recebeu o Director Tribute; Luca Guadagnino e Julia Roberts, de Depois da Caçada, foram honrados com o Visionary Tribute; Kate Hudson e Hugh Jackman, de Song Sung Blue: Um Sonho a Dois, receberam o Musical Tribute; e Jeremy Allen White e Scott Cooper, de Springsteen: Salve-me do Desconhecido, foram homenageados com o Cultural Icon Tribute.
Conheça os vencedores do Gotham Awards 2025:
MELHOR FILME Uma Batalha Após a Outra, de Paul Thomas Anderson
MELHOR DIREÇÃO Jafar Panahi, por Foi Apenas um Acidente
MELHOR DOCUMENTÁRIO My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow, de Julia Loktev
MELHOR FILME INTERNACIONAL Foi Apenas um Acidente, de Jafar Panahi (Irã/França/Luxemburgo/EUA)
MELHOR DIREÇÃO REVELAÇÃO Akinola Davies Jr., por My Father’s Shadow
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Foi Apenas um Acidente, escrito por Jafar Panahi
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO Pillion, escrito por Harry Lighton
MELHOR ATUAÇÃO Sopé Dìrísù, por My Father’s Shadow
MELHOR ATUAÇÃO COADJUVANTE Wunmi Mosaku, por Pecadores
ATUAÇÃO REVELAÇÃO Abou Sangaré, por A História de Souleymane
Harry Melling e Alexander Skarsgård em Pillion: filme consagrado
O British Independent Film Awards foi criado em 1998 por Elliot Grove e Suzanne Ballantyne, fundadores do Raindance Film Festival, com o objetivo de celebrar o cinema britânico financiado de forma independente, homenageando novos talentos e promovendo tais produções para o grande público.
Neste ano, em sua 28ª edição, os vencedores do BIFA 2025 foram anunciados no domingo, 30/11, em Londres, em cerimônia apresentada pelas comediantes Lou Sanders e Harriet Kemsley. Dirigido por Harry Lighton, o longa Pillion se consagrou com quatro prêmios, entre eles, melhor filme britânico independente.
Os premiados nas categorias técnicas do British Independent Film Awards foram revelados anteriormente e vale destacar a presença da brasileiraDiandra Ferreira, que levou o prêmio de melhor maquiagem e penteado por Pillion. Formada em Cinema pela PUC, no Rio de Janeiro, Diandra foi morar no Reino Unido, em 2014, e já acumula diversos trabalhos em seu currículo, entre eles, o filme Bob Marley: One Love e a série Heartstopper, da Netflix.
Além disso, a consagrada atriz britânica Emily Watson, indicada ao Oscar por Ondas do Destino e Hilary e Jackie, foi homenageada com o Prêmio Richard Harris por sua contribuição artística ao cinema britânico: “Vocês, pensadores críticos, criativos e independentes, vão nos salvar quando as histórias que nos contam, sobre nós ou por nós, forem todas impulsionadas por um algoritmo voraz e faminto. A verdade incômoda dessas histórias é o nosso suporte vital”, disse em seu discurso.
Conheça os vencedores do British Independent Film Awards 2025:
MELHOR FILME BRITÂNICO INDEPENDENTE Pillion, de Harry Lighton
MELHOR DOCUMENTÁRIO A Want in Her, de Myrid Carten
MELHOR FILME INTERNACIONAL INDEPENDENTE Valor Sentimental, de Joachim Trier (Noruega)
MELHOR ROTEIRO The Ballad of Wallis Island, escrito por Tom Basden e Tim Key
MELHOR DIREÇÃO Akinola Davies Jr., por My Father’s Shadow
MELHOR INTERPRETAÇÃO Robert Aramayo, por I Swear
MELHOR INTERPRETAÇÃO CONJUNTA Tempo de Guerra, com D’Pharaoh Woon-A-Tai, Will Poulter, Cosmo Jarvis, Kit Connor, Finn Bennett, Joseph Quinn e Charles Melton
MELHOR INTERPRETAÇÃO PROTAGONISTA CONJUNTA Tim Key e Tom Basden, por The Ballad of Wallis Island
MELHOR INTERPRETAÇÃO COADJUVANTE Jay Lycurgo, por Steve
MELHOR INTERPRETAÇÃO REVELAÇÃO Posy Sterling, por Lollipop
MELHOR ELENCO I Swear, por Lauren Evans
MELHOR DIREÇÃO ESTREANTE | PRÊMIO DOUGLAS HICKOX Cal McMau, por Wasteman
MELHOR ROTEIRISTA ESTREANTE Harry Lighton, por Pillion
MELHOR DIREÇÃO ESTREANTE | DOCUMENTÁRIO Myrid Carten, por A Want in Her
MELHOR FOTOGRAFIA Morra, Amor, por Seamus McGarvey
MELHOR FIGURINO Pillion, por Grace Snell
MELHOR MAQUIAGEM E PENTEADO Pillion, por Diandra Ferreira
MELHOR EDIÇÃO Tempo de Guerra, por Fin Oates
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL The Ballad of Wallis Island, por Tom Basden e Adem Ilhan
MELHOR SUPERVISÃO MUSICAL Morra, Amor, por Raife Burchell e Ian Neil
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO A Colheita, por Nathan Parker
MELHOR SOM Tempo de Guerra, por Glenn Freemantle, Mitch Low, Howard Bargroff, Ben Barker e Richard Spooner
MELHORES EFEITOS Tempo de Guerra, por Simon Stanley-Clamp e Ryan Conder
RAINDANCE MAVERICK AWARD A Want in Her, de Myrid Carten
PRODUTOR REVELAÇÃO Dhiraj Mahey, por Ish
MELHOR CURTA-METRAGEM BRITÂNICO Magid/Zafar, de Luís Hindman
Tânia Maria em O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho
Fundada em 1951, a revista francesa Cahiers du Cinéma é considera uma das mais prestigiadas publicações sobre a sétima arte. Como de costume, a redação divulga em dezembro a aguardada lista com os 10 melhores filmes do ano.
Para os críticos da revista, o melhor filme de 2025 foi o docudrama Tardes de soledad, do cineasta espanhol Albert Serra, que faz um retrato provocativo e hipnótico das touradas centrado no jovem toureiro peruano Andrés Roca Rey. O longa foi o grande vencedor do Festival de San Sebastián do ano passado e levou a Concha de Ouro.
Vale destacar a presença do brasileiroO Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, que aparece em quarto lugar na lista; o filme, aliás, é a capa da edição de dezembro. Protagonizado por Wagner Moura, o longa foi consagrado no Festival de Cannes com os prêmios de melhor direção e melhor ator. Este é o terceiro título de Kleber na lista da Cahiers du Cinéma: em 2016 apareceu com Aquarius e em 2019 com Bacurau, codirigido por Juliano Dornelles.
E mais: O Riso e a Faca, do cineasta português Pedro Pinho, aparece em quinto lugar entre os melhores filmes de 2025. Batizado a partir de uma música homônima do músico cantor e compositor baiano Tom Zé, o longa foi rodado na Guiné-Bissau e no deserto da Mauritânia entre fevereiro de 2022 e janeiro de 2024 e é coproduzido pela brasileira Bubbles Project, com distribuição no Brasil da Vitrine Filmes.
Nas listas individuais dos críticos votantes, o cinema brasileiro também marcou presença com: Morte e Vida Madalena, de Guto Parente, e Suçuarana, de Clarissa Campolina e Sergio Borges, por Claire Allouche; e A Queda do Céu, de Eryk Rocha e Gabriela Carneiro da Cunha, por Thierry Méranger.
Sobre a lista, o editorial diz: “Compilar nosso Top 10 foi particularmente difícil, já que o outono trouxe diversas surpresas agradáveis e pintou um retrato sombrio de um mundo abalado por níveis sem precedentes de violência política”. A publicação também destacou os trabalhos de Cindy Sherman, fotógrafa e diretora norte-americana, e do engenheiro de som Stéphane Thiébaut, de A Substância, Titane e Ainda Estou Aqui, e o último mês do 130º aniversário da invenção do cinema.
Conheça o Top 10 de 2025 da Cahiers du Cinéma, publicado no editorial da 826ª edição:
1º: Tardes de soledad, de Albert Serra (Espanha/França/Portugal) 2º: Uma Batalha Após a Outra, de Paul Thomas Anderson (EUA) 3º: Ken (Yes/Oui), de Nadav Lapid (França/Chipre/Alemanha/Israel) 4º: O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho (Brasil/França/Holanda/Alemanha) 5º: O Riso e a Faca, de Pedro Pinho (França/Portugal/Brasil/Romênia) 6º: L’aventura, de Sophie Letourneur (França) 7º: Sept promenades avec Mark Brown, de Vincent Barré e Pierre Creton (França) 8º: Nouvelle Vague, de Richard Linklater (França/EUA) 9º: Laurent dans le vent, de Anton Balekdjian, Léo Couture e Mattéo Eustachon (França) 10º: Miroirs No. 3, de Christian Petzold (Alemanha)
Elenco: Emma Stone, Jesse Plemons, Aidan Delbis, Alicia Silverstone, Stavros Halkias, Marc T. Lewis, Vanessa Eng, Cedric Dumornay, Momma Cherri, Fredricka Whitfield, J. Carmen Galindez Barrera, Rafael Lopez Bravo, Yaisa, Teneisha Ellis, Roger Carvalho, Atsushi Nishijima, Janlyn Bales, Andy Blackburn, Adam Esufali, Jerskin Fendrix, Aiecia Harper, Sally Kennington, Paul Mansell, Harith Mohammed, Zawadi Phillimore, Parvinder Shergill.
Ano: 2025
Sinopse: Dois jovens obcecados por teorias da conspiração sequestram a poderosa CEO de uma grande empresa, convencidos de que ela é uma alienígena com a intenção de destruir o planeta Terra.
*Filme visto na 49ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo
Foram anunciados na noite desta segunda-feira, 24/11, em São Miguel do Gostoso, no Rio Grande do Norte, os vencedores da 12ª edição da Mostra de Cinema de Gostoso. A cerimônia de encerramento aconteceu na sala de cinema montada ao ar livre nas areias da Praia do Maceió.
Durante cinco dias, o evento atraiu um público recorde superior a 8 mil pessoas, que vibraram com uma programação cinematográfica diversificada e de alta qualidade. A noite de encerramento foi o ponto alto, com a aguardada cerimônia de premiação que revelou os filmes vencedores de 2025, seguida pela exibição especial do longa documental Dona Onete: Meu Coração Nesse Pedacinho Aqui, da diretora Mini Kerti.
Os diretores da Mostra, Eugenio Puppo e Matheus Sundfeld, conduziram a cerimônia, que premiou talentos e produções em diversas categorias escolhidos tanto pelo Júri Popular quanto pelo Júri da Imprensa; a atriz potiguar Tânia Maria, de O Agente Secreto, e o ator Matheus Nachtergaele abriram os envelopes. Os vencedores receberam o Troféu Cascudo, em homenagem ao folclorista potiguar Luís da Câmara Cascudo.
Além das premiações tradicionais, do público e imprensa, também foram entregues os prêmios Mistika e DOT no valor total de R$ 8.000,00 em serviços de pós-produção para um curta-metragem; e R$ 30.000,00 em serviços de pós-produção para um longa-metragem. Neste ano, a Heco Produções, o CDHEC e a Mostra de Cinema de Gostoso, em parceria com a O2 Pós e o apoio da Secretaria Estadual de Cultura do Rio Grande do Norte, entregaram dois prêmios de finalização para longas-metragens potiguares realizados a partir da Lei Paulo Gustavo.
Conheça os vencedores da Mostra de Cinema de Gostoso 2025:
MELHOR LONGA-METRAGEM | JÚRI POPULAR Aqui Não Entra Luz, de Karol Maia (MG)
MELHOR CURTA-METRAGEM | JÚRI POPULAR Pupá, de Osani (RN)
PRÊMIO DA IMPRENSA | LONGA-METRAGEM A Natureza das Coisas Invisíveis, de Rafaela Camelo (DF)
PRÊMIO DA IMPRENSA | CURTA-METRAGEM Laudelina e a Felicidade Guerreira, de Milena Manfredini (RJ)
PRÊMIO DOT Aqui Não Entra Luz, de Karol Maia (MG) Ressonância, de Anna Zêpa (RN)
PRÊMIO MISTIKA A Nave que Nunca Pousa, de Ellen Morais (PB) Morte e Vida Madalena, de Guto Parente (CE)
PRÊMIO O2 PÓS Almeidinha, de Gustavo Guedes e Júlio Castro Paradiso, de Davi Revodero
Entre sessões ao ar livre, debates e atividades paralelas, a 12ª edição da Mostra de Cinema de Gostoso contou com uma presença ilustre neste ano: o ator e diretor Matheus Nachtergaele, um dos maiores nomes das artes brasileiras.
Presente em todas as exibições, como espectador e convidado especial, Matheus circulou pela Mostra ao lado de amigos, colegas e profissionais do audiovisual. Depois de interpretar Poliana, no remake de Vale Tudo, na Rede Globo, e reviver João Grilo em O Auto da Compadecida 2 nas telonas, Nachtergaele prepara-se para novos projetos no cinema.
Em um bate-papo descontraído com o CINEVITOR e com o podcast Plano Geral, Matheus elogiou a Mostra de Cinema de Gostoso e o audiovisual produzido no Rio Grande do Norte: “A parte mais bonita aqui foi ver a reação da plateia no que eles chamam de Sessão Potiguar com filmes feitos aqui no Rio Grande do Norte. Os realizadores estão aqui com seus convidados e tem aquela torcida bonita das pessoas daqui vendo os filmes feitos aqui no Rio Grande do Norte. Essa foi uma parte bonita do festival e que de novo nos confirma a impressão de que todo festival de cinema no Brasil é importantíssimo. As maiores pérolas do cinema brasileiro você vai encontrar nos festivais”.
E continuou: “Um festival move muitas instâncias da economia de um local. Não só a economia como um todo, com tudo que isso envolve, mas em termos de funções, trabalhos, hospedagem, alimentação… movimenta a economia! E também movimenta as águas da imaginação, a substância interior do ser humano. Nos festivais você vai encontrar os filmes mais corajosos, mais autorais, os filmes que vão ter, muito provavelmente, um lançamento mais discreto nas salas comerciais, os filmes que arriscam um olhar corajoso sobre o país”.
Nachtergaele também elogiou a equipe curatorial da Mostra de Gostoso: “Nessa 12ª edição da Mostra de Gostoso, eu fiquei impressionado com a curadoria. O Brasil sempre tem um cinema impressionantemente cômodo, interessante, ao mesmo tempo incompleto, humorado e muito corajoso. Sempre em todos os gêneros. O cinema brasileiro surpreende. Eu percebi que a curadoria procurou observar os temas mais urgentes que o Brasil precisa olhar, para quais os brasileiros precisam se debruçar. As questões fundamentais da nossa identidade, a visibilidade das diferenças, as questões fundamentais, identitárias, de gênero, de raça, de geografia, as questões sociais. Muito bonita a curadoria. Sem contar a projeção linda na praia e na Sala Petrobras”.
Matheus Nachtergaele nos debates da 12ª edição
Depois de participar de duas novelas na Rede Globo, Renascer e Vale Tudo, Matheus falou sobre o seu retorno ao cinema: “Eu passei dois anos fazendo novela. Eu estava no palco principal para um ator brasileiro na atualidade, se apresentando no horário nobre da maior TV aberta do país. E em duas novelas muito diferentes, ambas com um sucesso bonito dentro do que elas queriam ser. Então, eu estou aproveitando essas pequenas férias para percorrer um ou outro festival e botar o pé na realidade dos últimos filmes brasileiros realizados. Ah! E estou doido para fazer cinema e saber o que os meus familiares de cinema estão pensando, estão fazendo. Estou encantado. Quero levar daqui algumas sensações para os próximos filmes que eu vou fazer”. Vale destacar que Matheus foi homenageado recentemente na 24ª edição do Curta-SE, Festival Iberoamericano de Cinema de Sergipe, em Aracaju.
O ator também destacou o sucesso do longa O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, que foi exibido em sessão especial em Gostoso: “Já consegui ver várias coisas legais, inclusive O Agente Secreto, que tá bombando agora com toda a razão porque é um filme muito legal, muito corajoso, inteligente, charmoso, cheio de pirraça mesmo. Kleber fez o filme que ele queria, sem concessão, que está tendo uma entrada e uma aceitação linda. É na ousadia que a gente acerta o nervo. Bonito que seja esse filme que está movendo o Brasil agora nas salas mais comerciais”.
Matheus Nachtergaele também celebrou o cinema brasileiro: “Eu percebi aqui em Gostoso que o nosso cinema não tá de bobeira. Eu acho que talvez seja a cinematografia atual mais corajosa nos temas urgentes da humanidade. Não posso afirmar com todas as palavras porque não sei tudo o que tá rolando mundo afora. Mas, minha intuição e o meu pouco saber me dizem que o Brasil tá sendo, como sempre, corajoso nessa aproximação dos temas que queremos falar. Muita coisa bonita com povos originários, muita coisa bonita sobre feminismo, sobre a questão das cores, da raça. Trabalhos corajosas que o cinema brasileiro sempre toca. Eu adoro o nosso cinema, acho o mais bonito de todos. Por ser brasileiro, ele me pertence, me retrata, me forma. O Brasil faz um cinema que tem que ser muito pensado para poder ser feito, tem que ser muito batalhado. O nosso cinema é contundente, fora da curva, surpreendente, colorido, mal-educado, oversexualizado. O nosso cinema é muito vibrante. É o mais legal de todos”.
E finalizou: “Eu tinha perdido as esperanças do novo para o Brasil. Mas eu estou agora revigorado. Estou achando que a gente aprumou de novo o nosso barco. Aqui não é só o celeiro da melhor música, dos melhores ritmos, da pluralidade genética, ética. É também um lugar que possa ensinar o novo para o ser humano. Vamos ver se a gente consegue. Aqui da nossa parte, no cinema, garanto que a gente tá cutucando a onça com a vara curta. Tá bonito de ver”.
*O CINEVITOR está em São Miguel do Gostoso e você acompanha a cobertura do evento por aqui, pelo canal do YouTube e pelas redes sociais: Twitter, Facebook e Instagram.
Bruno Gagliasso no longa Honestino, de Aurélio Michiles
A 20ª edição do Fest Aruanda do Audiovisual Brasileiro acontecerá entre os dias 3 e 10 de dezembro em João Pessoa, na Paraíba, com uma programação diversificada e turbinada, que foi anunciada nesta segunda-feira, 24/11, em uma coletiva de imprensa.
O fundador e diretor executivo do festival, Lúcio Vilar, destacou a celebração dos 20 anos do evento paraibano, que promete reeditar 2018, ano em que se registrou a primavera do cinema paraibano com um número recorde de longas-metragens sem precedentes na história da cinematografia do estado. O cenário se repete, em 2025, e uma segunda onda primaveril deverá ganhar contornos reveladores de novos filmes em longa-metragem, entre ficções e documentários, no mais antigo festival da Paraíba.
Com curadoria de Amilton Pinheiro e Lúcio Vilar, a Mostra Competitiva Nacional de Longas exibirá quatro títulos; já a Mostra Competitiva Nacional de Curtas, que teve curadoria assinada por Amilton Pinheiro, Rodrigo Fonseca e Vivi Pistache, contará com oito filmes. A seleção segue com: a Mostra Caleidoscópio Universitário, voltada a estudantes de graduação de todos os cursos da UFPB; Mostra Cine Aruandinha, com sessões especiais (sábado e domingo, às 11h) com o objetivo de incentivar o contato de crianças e adolescentes com o cinema nacional e regional, promovendo cultura, educação e inclusão; a Mostra Competitiva Cinema dos 4 Cantos do Mundo, com exibição de curtas-metragens de estudantes da China, França, Alemanha, Portugal e Estados Unidos; e as mostras competitivas Sob o Céu Nordestino com curtas paraibanos e longas-metragens da região.
O Fest Aruanda abrirá na próxima quarta-feira, 03/12, no Cinépolis do Manaíra Shopping, com o filme documental Ary, de André Weller, que apresenta a intensa vida do autor de Aquarela do Brasil, Ary Barroso, e é narrado em primeira pessoa pelo ator Lima Duarte. Da infância mineira aos dias de glória no Rio, passando pela parceria com os estúdios Disney, o filme mistura ficção e imagens de arquivo raras, embaladas por clássicos como No Rancho Fundo e No Tabuleiro da Baiana. Um ensaio cinematográfico íntimo sobre a mente criativa do homem que inventou o Brasil brasileiro. Também será exibido o curta Index, do fotógrafo e artista visual João Lobo, atualmente radicado em Lisboa.
Já no dia 4 de dezembro, às 18h, na Praia de Tambaú, no Busto de Tamandaré, haverá um Tributo Raul Seixas: 80 anos, com a exibição do filme de Walter Carvalho, Raul: O Início, o Fim e o Meio, que conta a trajetória do conhecido cantor e compositor baiano, polêmico, ícone e criador da sociedade alternativa ao lado parceiro inseparável, hoje escritor, Paulo Coelho. Um raio-x do astro do rock brasileiro através de documentos, depoimentos de familiares, ex-esposas, filhas, amigos, músicos e compositores. Após a exibição, às 21h, terá um tributo musical com dez artistas paraibanos e, às 22h, Paula Chalup e Vivi Seixas, filha de Raul Seixas, trazem pela primeira vez à Paraíba o Rock das Aranhas Show Live, com músicas revisitadas do eterno maluco beleza.
No dia seguinte, 05/12, a programação contará com a exibição do filme documental de Joana Mariani, Me Chama que Eu Vou, que conta toda a trajetória musical de Sidney Magal. Através de depoimentos e recortes que mostram os momentos mais significativos da vida do cantor, acompanhamos a trajetória dos 50 anos de carreira do músico, dançarino, dublador e ator que encanta cinco décadas no Brasil. Logo em seguida, o próprio Magal subirá ao palco do Aruanda Praia com sua banda para um show com seus maiores sucessos de todos os tempos.
O Fest Aruanda 2025 também prestará algumas homenagens: a jornalista Maria do Rosário Caetano receberá o Troféu Aruanda por ser considerada uma missionária do cinema nacional; a deputada federal Jandira Feghali também receberá o Troféu Aruanda com Honra ao Mérito Cultural pela criação e legado da Lei Aldir Blanc; e a rede Cinépolis será honrada pela difusão do cinema brasileiro através do Fest Aruanda. Além disso, Jean-Claude Bernardet e Silvio Tendler, que faleceram este ano, receberão homenagens póstumas. E mais: anunciado anteriormente, Geraldo Vandré, cantor e compositor paraibano, será honrado por seus 90 anos.
Luiza Mariani e Karine Teles em Cyclone, de Flavia Castro
A sexta edição do Laboratório Aruanda/Energisa também está confirmada: idealizado e ministrado pela diretora, roteirista e produtora Susanna Lira, a atividade resultará em uma imersão de três dias em que serão analisados argumentos, roteiro, estratégia de produção, técnicas de direção, entre outros aspectos importantes para a realização e aprimoramento dos projetos para que as propostas sejam apresentadas em forma de pitching para diversos representantes dos streamings. Vale registrar que vários filmes que passaram por esse processo com Susanna Lira já estão prontos.
Outro destaque da programação é a oficina com o montador Renato Vallone, que trabalhou em filmes como Sertânia, Breve Miragem do Sol e Rua do Pescador, nº6. Em A Montagem e o Trágico no Documentário, será proposta uma reflexão teórica sobre o papel da montagem na forma como o documentário organiza e devolve ao espectador imagens do trágico. Com exemplos de filmes e arquivos documentais, desde o neorrealismo italiano até as novas tendências do cinema contemporâneo, serão discutidos decisões de corte, ritmo e relação entre planos que podem tensionar a imagem técnica e reabrir o olhar para aquilo que muitas vezes já foi normalizado ou espetacularizado. A montagem abordada como gesto político e sensível capaz de desafiar automatismos perceptivos e provocar formas outras de escuta e atenção diante do real
Ministrada pela diretora e pesquisadora Carine Fiúza, a oficina Cartografias do Corpo Negro na Tela propõe uma imersão crítica nas formas como pessoas negras foram representadas na história do cinema produzido na Paraíba. A partir da análise iconográfica e iconológica de Aruanda e do debate aberto pelo artigo África e Sertão da Paraíba: Luanda, Aruanda, o encontro discute o modo como a narrativa de Linduarte Noronha constrói uma visão externa sobre o Quilombo do Talhado, evidenciando tensões entre mito, sertão e raça. Em diálogo com essas leituras, a oficina desloca o debate para as epistemologias do Cinema Negro Paraibano no feminino, destacando processos de memória, autorrepresentação e reelaboração política da imagem desenvolvidos por cineastas negras contemporâneas. O encontro combina exposição teórica, análise de trechos fílmicos e exercícios de leitura crítica de imagens, estimulando participantes a compreender como o ato de olhar também é um ato de poder e como novas práticas de criação e crítica podem reorientar esse olhar.
A programação apresentará também a Masterclass Mistika: Do corte ao DCP, com Thiago Belconfine, gerente técnico da Mistika Post. Thiago é um profissional da área de pós-produção audiovisual e coordenador de projetos, com atuação destacada em cinema, TV e streaming.
Mesas e debates também estão confirmados na programação do 20º Fest Aruanda, além de uma conversa sobre o Fórum Nacional dos Festivais com Josiane Osório de Carvalho, Sandra Bertini (Cine PE), Rosélis Barbosa (Guarnicê), Hipolito Lucena (Comunicurtas) e Lúcio Vilar (Fest Aruanda). Vale destacar também a mesa Núcleo Memória e Preservação Audiovisual do Fest Aruanda, com o tema Da película ao digital: impasses e desafios da contemporaneidade, que exibirá Os Cinemas Estão Fechando, de Abrão Berman e lançado em 1977, e contará com a presença de José Maria Lopes e Tamires Conceição. A programação contará também com lançamentos literários: Lula, Volume 1, de Fernando Morais; Cultura é Poder, de Jandira Feghali; e Luz & Sombra, de André Cananéa.
O júri deste ano será formado por: Caco Ciocler, Fernando Morais e Simone Zuccolotto na Mostra Nacional; Marco Túlio Alencar, Hermila Guedes e Susanna Lira na mostra Sob o Céu Nordestino; João Lobo, Bruna Alves Lobo e Sérgio Rodrigo Ferreira no Júri Internacional; e Amanda Aouad, Hipolito Lucena e Ricardo Félix no Júri da Crítica Abraccine (Associação Brasileira de Críticos de Cinema).
Conheça os filmes selecionados para o Fest Aruanda 2025:
MOSTRA COMPETITIVA NACIONAL | LONGAS
Ato Noturno, de Filipe Matzembacher e Marcio Reolon (RS) Corpo da Paz, de Torquato Joel (PB) Cyclone, de Flavia Castro (RJ) Honestino, de Aurélio Michiles (DF)
MOSTRA COMPETITIVA NACIONAL | CURTAS
A Arte de Morrer ou Marta Díptero Braquícero, de Rodolpho de Barros (PB) A Nave que Nunca Pousa, de Ellen de Morais (PB) Axé Meu Amor, de Thiago Costa (SP) Gilson de Souza: Na Corda Bamba, de Brunno Alexandre (SP) Safo, de Rosana Urbes (SP) Samba Infinito, de Leonardo Martinelli (RJ) Vípuxovuko: Aldeia, de Dannon Lacerda (MS) Vulkan, de Julia Zakia (SP)
MOSTRA COMPETITIVA | SOB O CÉU NORDESTINO | LONGAS
Batguano Returns: Roben na Estrada, de Frederico Benevides e Tavinho Teixeira (PB/CE/RJ/SP) Malaika, de André Morais (PB) O Nordeste Sob a Caravana Farkas, de Arthur Lins e André Moura Lopes (PB) Outono em Gotham City, de Tiago A. Neves (PB)
MOSTRA COMPETITIVA | SOB O CÉU NORDESTINO | CURTAS PARAIBANOS
Aláfia, de Cecilia Fontenele (João Pessoa) Boi do Mato, de Ana Calline (Cabaceiras) Cantilena, de Dhiones do Congo (Congo) Colmeia, de Tatiane de Oliveira (Campina Grande) Jacu, de Ramon Batista (Nazarezinho) No Compasso do Coração, de Ary Régis Lima (Alagoa Grande) Teatro em Jampa Vive, de Kelly Freire Moreira (João Pessoa) Valéria di Roma, de Carlos Mosca (Campina Grande)
SESSÕES ESPECIAIS
SESSÃO PATROCINADA CAGEPA | TV & Cinema *Filme produzido pela Rede Paraíba de Televisão Jorge Quer Ser Repórter, de Lula Queiroga e Victor Germano (PB)
SESSÃO CINEMA & EDUCAÇÃO Lendo o Mundo, de Catherine Murphy e Iris de Oliveira (Brasil/EUA)
SESSÃO PATROCINADA ENERGISA A Pedra do Reino e o Sertão de Dom Pantero, de Manuel Dantas Vilar (PB) Habeas Pinho, de Aluízio Guimarães e Nathan Cirino (PB)
SESSÃO ESPECIAL PBGÁS A Alma do Onze, de Caetano Moura Alves A Receita da Felicidade, de Mikaëli Santos Para o Corpo, a Luta, de Mayara Valentim Pereira Paris Gaza, de Mariana Inacio Silveira Saint Germain, 40 graus, de Bruno Soares da Costa Araujo
Yek tasadof-e sadeh
Direção: James Sweeney
Direção: Yorgos Lanthimos
Matheus Nachtergaele nos debates da 12ª edição
Luiza Mariani e Karine Teles em Cyclone, de Flavia Castro