Alfredo Castro e Luis Silva em Desde allá, de Lorenzo Vigas.

Faltam poucos dias para acabar a 39ª edição da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Até o dia 04 de novembro, muitos filmes serão exibidos e entre os selecionados, vale destacar a presença de produções latino-americanas na programação, com mais de vinte títulos. Selecionamos cinco longas-metragens premiados e produzidos por países latino-americanos que ainda podem ser vistos na Mostra. Confira:

Paulina (La Patota), dirigido por Santiago Mitre: Argentina/Brasil/França

Paulina abandona sua bem-sucedida carreira de advogada em Buenos Aires para se dedicar ao ativismo social em sua terra natal, na fronteira entre Argentina, Paraguai e Brasil. Após duas semanas trabalhando em um bairro marcado pela marginalização, ela é atacada por uma gangue. Apesar da brutalidade do ataque, Paulina não vai embora: decide se manter ainda mais firme em suas convicções e sobreviver, a qualquer preço. Vencedor da Semana da Crítica no Festival de Cannes.

Protagonista: Dolores Fonzi em cena do filme. 

O Botão de Pérola (El botón de nácar), dirigido por Patricio Guzmán: Chile/França/Espanha

O oceano contém a história de toda a humanidade. No mar estão as vozes da Terra e de todo o espaço. A água, fronteira mais longa do Chile, também esconde o segredo de dois misteriosos botões encontrados no fundo do mar. Com mais de 4 mil km de costa e o maior arquipélago do mundo, o Chile apresenta uma paisagem sobrenatural, com vulcões, montanhas e glaciares. Nessa paisagem estão as vozes da população indígena da Patagônia, dos primeiros navegadores ingleses que chegaram ao país, e também a voz dos presos políticos chilenos. Alguns dizem que a água tem memória. Este filme mostra que ela também tem voz. Vencedor do Urso de Prata de melhor roteiro no Festival de Berlim.

Documentário premiado em diversos festivais.

Desde allá, dirigido por Lorenzo Vigas: Venezuela/México

O rico Armando atrai jovens para sua casa com dinheiro. Ele não quer tocá-los, apenas observá-los de uma certa distância. Ele também segue um empresário mais velho com quem parece ter tido uma relação traumática. O primeiro encontro de Armando com Elder, líder de uma gangue de rua, é violento, mas isso não diminui sua fascinação pelo belo adolescente. Interesses financeiros fazem com que o rapaz o visite com regularidade e uma intimidade inesperada surge entre eles. Mas o passado de Armando é motivo de preocupação, e Elder empreende o último ato de afeição por ele. Vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza.

Luis Silva em cena do filme.

O Abraço da Serpente (El abrazo de la serpiente), dirigido por Ciro Guerra: Colômbia

Karamakate, um xamã amazônico e último sobrevivente de sua tribo, vive na selva em isolamento voluntário. Sua vida muda com a chegada de um pesquisador americano que procura uma planta sagrada. Juntos, eles embarcam numa jornada ao coração da Amazônia, na qual passado, presente e futuro estão ligados, e na qual Karamakate vai recuperar lembranças esquecidas. Baseado nos relatos dos exploradores Theodor Koch-Grunberg e Richard Evans Schultes. Vencedor do prêmio da CICAE (Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai) na Quinzena dos Realizadores no Festival de Cannes.

O protagonista Jan Bijvoet com o elenco do filme.

Ixcanul, dirigido por Jayro Bustamante: Guatemala/França

Maria, uma menina maia de 17 anos, vive em um isolado vilarejo guatemalteco nas costas de um vulcão ativo. Um casamento arranjado a aguarda. Embora sonhe em conhecer a cidade, seu status de indígena não permite que ela vá a esse “mundo moderno”. Até que Maria engravida e uma complicação faz com que a garota seja salva justamente por esse mundo moderno. Mas a que preço? Vencedor do prêmio Alfred Bauer no Festival de Berlim.

María Mercedes Coroy protagoniza o drama. 

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Fotos: Divulgação.

Fernando Alves Pinto em cena do filme.

O segundo longa-metragem de Aly Muritiba, Para Minha Amada Morta, é um dos selecionados da seção Mostra Brasil da 39ª edição da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Vencedor em seis categorias do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro deste ano, o filme conta a história de Fernando, que após a morte de sua mulher, se torna um homem calado e introspectivo, que cuida sozinho do filho Daniel. Todas as noites, enquanto o menino dorme, ele recorda o seu amor arrumando as coisas de Ana. Um dia, encontra uma fita VHS e, ao assisti-la, descobre que a esposa foi infiel. Fernando, então, decide ir à procura do homem que arruinou a imagem que ele tinha de sua amada morta.

Protagonizado por Fernando Alves Pinto, o longa também conta com Mayana Neiva, Michelle Pucci, Lourinelson Vladmir, Giuly Biancato e Vinicius Sabbag no elenco.

Após a primeira exibição de Para Minha Amada Morta na Mostra de Cinema de São Paulo, realizada no sábado, 31/10, o diretor e o ator Fernando Alves Pinto participaram de um debate com o público.

Aperte o play e confira os melhores momentos do bate-papo:

Para Minha Amada Morta terá mais duas sessões na 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Para saber os horários, as datas e os locais das exibições, clique aqui.

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Texto e vídeo: Vitor Búrigo.

Mateus Almada e Maurício Barcellos: protagonistas.

Na noite de sexta-feira, 30/10, o filme Beira-Mar, dirigido por Filipe Matzembacher e Marcio Reolon, foi exibido pela primeira vez na 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. O longa, protagonizado por Mateus Almada e Maurício Barcellos, fala sobre temas presentes no universo da juventude, como amizade e sexualidade.

Exibido no Festival de Berlim e premiado no Festival do Rio deste ano, Beira-Mar, que estreia no dia 5 de novembro, conta a história de Martin e Tomaz, dois jovens que viajam para o litoral gaúcho em pleno inverno e passam um fim de semana imersos em um universo próprio. Alternando entre distrações corriqueiras e reflexões sobre suas vidas e sua amizade, os garotos se abrigam em uma casa de vidro, à beira de um mar frio e revolto.

Após a exibição do filme na Mostra de Cinema de São Paulo, os diretores participaram de um debate com o público, acompanhados dos protagonistas: “Beira-Mar é um filme sobre dois amigos. Cada um conhecendo um pouco mais do outro. A gente quis muito que a narrativa fosse conduzida por isso, por essas descobertas em relação um ao outro. Começamos sem saber nada sobre aqueles dois personagens e pouco a pouco vamos descobrindo coisas sobre eles, mais ou menos na mesma intensidade, com a mesma clareza que um descobre sobre o outro”, disse Marcio Reolon.

Diretores e elenco durante o debate.

“Um ponto interessante é que decidimos rodar o filme em ordem: primeiro dia, primeira cena; segundo dia; segunda cena; e assim por diante. Consequentemente, isso acaba ficando bem registrado no filme. Esse desenvolvimento da situação fez com que tanto os meninos quanto a equipe inteira, ao final do filme, vivessem a mesma trajetória que os personagens viveram”, disse Filipe Matzembacher.

Aperte o play e confira outros momentos do debate:

Beira-Mar terá mais duas sessões na 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Para saber os horários, as datas e os locais das exibições, clique aqui.

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Fotos: João Gabriel de Queiroz e Mario Miranda Filho/Agência Foto.

Texto e vídeo: Vitor Búrigo.

Ixcanul, da Guatemala, está entre os preferidos do público. 

Foram anunciados nesta sexta-feira, 30/10, os filmes da Competição Novos Diretores indicados ao Troféu Bandeira Paulista da 39ª edição da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Durante oito dias, o público recebeu uma cédula antes das sessões para avaliar as produções. Agora, os quatorze títulos mais votados pelo público serão vistos pelo Júri Internacional, que escolherá os vencedores nas categorias de melhor filme de ficção, documentário e outras categorias, se o desejar.

A atriz americana Geraldine Chaplin, o diretor do grupo francês MK2, Nathanaël Karmitz, o produtor espanhol Luis Miñarro, o diretor brasileiro Paulo Machline e o trilheiro de cinema Iván Wyszogrod integram o Júri Internacional.

Confira a lista dos indicados ao Troféu Bandeira Paulista:

A Estreita Faixa Amarela (La delgada línea amarilla), dirigido por Celso R. García (México)
A Terra e a Sombra (La tierra y la sombra), dirigido por César Augusto Acevedo (Colômbia/Holanda/Chile/França/Brasil)
Camino a La Paz, dirigido por Francisco Varone (Argentina)
Carta Branca (Carte Blanche), dirigido por Jacek Lusinski (Polônia)
Em Seus Braços (I dine hænder), dirigido por Samanou Acheche Sahlstrøm (Alemanha/Dinamarca)
Ixcanul, dirigido por Jayro Bustamante (Guatemala/França)
Longo Caminho Rumo ao Norte (Tout en haut du monde), dirigido por Rémi Chayé (França)
Nós, Eles e Eu (NEY: Nosotros, ellos y yo), dirigido por Nicolás Avruj (Argentina/Palestina/Israel)
Nós Monstros (Wir Monster), dirigido por Sebastian Ko (Alemanha)
O Culpado (Verfehlung), dirigido por Gerd Schneider (Alemanha)
O Retorno (Blóðberg), dirigido por Björn Hlynur Haraldsson (Islândia)
Pardais (Sparrows), dirigido por Rúnar Rúnarsson (Islândia/Dinamarca/Croácia)
Son of Saul (Saul fia), dirigido por László Nemes (Hungria)
The Paradise Suite, dirigido por Joost van Ginkel (Holanda/Suécia/Bulgária)

Os vencedores serão anunciados na cerimônia de premiação no encerramento da Mostra, no dia 04 de novembro. Para saber mais sobre a Competição Novos Diretores e conhecer todos os filmes que serão exibidos, clique aqui.

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Juliano Cazarré interpreta Iremar em Boi Neon.

O elogiado Boi Neon, dirigido pelo pernambucano Gabriel Mascaro, foi exibido pela primeira vez na 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo na quinta-feira, 30/10. O filme se passa nos bastidores das vaquejadas e mostra Iremar e um grupo de vaqueiros que preparam os bois antes de soltá-los na arena. Levando a vida na estrada, o caminhão que transporta os animais para os eventos é também a casa improvisada desses trabalhadores. O cotidiano é intenso e visceral, mas algo inspira novas ambições em Iremar: a recente industrialização e o polo de confecção de roupas na região do semiárido nordestino. Deitado em sua rede na traseira do automóvel, sua cabeça divaga em sonhos de lantejoulas, tecidos requintados e croquis.

Premiado em muitos festivais ao redor do mundo, como Veneza e Toronto, o longa conta com Juliano Cazarré, Alyne Santana, Carlos Pessoa, Maeve Jinkings e Vinícius de Oliveira no elenco.

Após a exibição do filme na Mostra de Cinema de São Paulo, o diretor Gabriel Mascaro participou de um debate e respondeu perguntas do público presente: “O projeto passou por um processo de concepção por cinco anos, desde a elaboração do roteiro, pesquisa e filmagem. O prazer de fazer cinema é se permitir entrar num espaço que a priori te afasta e você fica tentando encontrar um elo em comum”, disse o cineasta.

Alyne Santana e Juliano Cazarré em cena do filme.

Gabriel também falou sobre o elenco de Boi Neon: “Eu percebo uma atuação muito generosa dos atores. Na verdade, mais do que brilhar, é ceder espaço. A força de um ator, como o Juliano, por exemplo, passava para dar espaço para outros personagens crescerem. É um exercício de atuação muito generoso com o tempo e espaço e também de saber o momento de esperar o outro propor”.

Aperte o play e confira outros momentos do debate com o diretor Gabriel Mascaro, que fala sobre o trabalho da preparadora de elenco, Fátima Toledo, do diretor de fotografia, Diego García, entre outros assuntos interessantes:

Boi Neon terá mais duas sessões na 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Para saber os horários, as datas e os locais das exibições, clique aqui.

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Fotos: Divulgação.

Texto e vídeo: Vitor Búrigo.

O ator Géza Röhrig em cena do drama Son of Saul: um dos destaques desta edição. 

Entre os mais de 300 filmes selecionados para a 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, produções de todos os cantos do mundo se destacam na programação, que é composta por seis seções, entre elas, a Competição Novos Diretores, que exibe títulos de cineastas que tenham realizado até dois longas. Os mais bem votados pelo público serão vistos pelo Júri Internacional, que escolhe posteriormente os vencedores do Troféu Bandeira Paulista.

Neste ano, a Competição Novos Diretores apresenta 88 filmes. Entre os selecionados, destacam-se: o terror A Bruxa, que rendeu a Robert Eggers o prêmio de melhor diretor no Festival de Sundance; A Terra e a Sombra, vencedor da Caméra d’Or no Festival de Cannes; Desde allá, de Lorenzo Vigas, premiado com o Leão de Ouro no Festival de Veneza; Flocking (Flocken) premiado como melhor filme de ficção no Los Angeles Film Festival; o russo Gaivotas (Chaiki), dirigido por Ella Manzheeva; o drama Ixcanul, de Jayro Bustamante, representante da Guatemala para o Oscar de melhor filme estrangeiro; o sueco Minha Irmã Magra (Min lilla syster), premiado no Festival de Berlim; o terror O Círculo, dirigido por Levan Akin; o canadense O Som das Árvores (Le bruit des arbres), de François Péloquin; o romântico O Verão de Sangaile (Sangailes vasara), de Alanté Kavaïté; o drama Pai (Babai), de Visar Morina, representante do Kosovo no Oscar; Pardais (Sparrows), dirigido por Rúnar Rúnarsson; o documentário Pervert Park; o premiado Son of Saul (Saul fia), de László Nemes; o holandês The Paradise Suite, de Joost van Ginkel; o indiano Umrika, dirigido por Prashant Nair; entre outros.

As atrizes Julija Steponaityte e Aiste Dirziute em O Verão de Sangaile, da Lituânia.

O Brasil também aparece na Competição Novos Diretores com alguns títulos: Linha de Fuga 2.0, de Alexandre Stockler, com Caco Ciocler no elenco; os documentários Massao Ohno – Poesia Presente, de Paola Prestes e Monstros do Ringue, de Marc Dourdin; Todas as Cores da Noite, dirigido por Pedro Severin; Travessia, de João Gabriel Leite, com Caio Castro e Chico Díaz no elenco; e Tropykaos, de Daniel Lisboa.

Gabriel Pardal e Fabrício Boliveira em cena do filme Tropykaos.

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Diretor e elenco durante a coletiva de imprensa do filme. 

O filme brasileiro A Floresta que se Move, que estreia nos cinemas no dia 5 de novembro, é um dos destaques da 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Dirigido por Vinícius Coimbra, o longa é baseado na tragédia Macbeth, de William Shakespeare, e conta a história de Elias, um bem sucedido executivo que trabalha no segundo maior banco privado do Brasil. Certo dia, ele encontra uma misteriosa mulher que prevê seu futuro e diz que ele será o vice-presidente do banco e, em breve, se tornará presidente. A roda da fortuna é fatalmente ativada e uma sequência de assassinatos é perpetrada por Elias e sua mulher.

O filme, que foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Montreal, conta com Ana Paula Arósio, Gabriel Braga Nunes, Ângelo Antônio, Nelson Xavier e Fernando Alves Pinto no elenco.

Nesta terça-feira, 27/10, o diretor e a produtora Elisa Tolomelli participaram de uma coletiva de imprensa, em São Paulo, ao lado de alguns integrantes do elenco: “Acho que poucas adaptações cinematográficas de Macbeth foram bem sucedidas. Todo mundo é apaixonado por ela, mas é uma história difícil de colocar no cinema. Espero que a gente tenha conseguido passar um pouquinho da nossa opinião sobre a obra”, disse Coimbra.

Gabriel Braga Nunes, Vinícius Coimbra e Ana Paula Arósio na coletiva.

Vinícius também aproveitou a ocasião para agradecer seus atores: “O elenco foi muito parceiro. Todos toparam participar com um espírito de comunhão, de ideias, de sentimentos, de condições às vezes não muito fáceis de trabalho”.

A atriz Ana Paula Arósio, que interpreta a esposa do protagonista, vivido por Gabriel Braga Nunes, falou de como se inspirou para o papel: “Eu acho que a inspiração veio da própria carga da personagem, que é bastante conhecida. É difícil você pegar um personagem assim tão universalmente celebrado e que muitas grandes atrizes já fizeram”. Ela também falou sobre sua preparação para o filme: “Começou quando a gente foi ver uma peça na França e logo depois fomos para a Escócia para o Vinícius fazer as primeiras imagens do filme. Então a gente teve esse tempo de conversar, de estar nesses lugares, de ver essas imagens. Quando a gente voltou, tivemos uma preparação curta, mas bastante intensa. Eu e o Gabriel precisávamos dar uma veracidade para o amor desse casal, para não ficar só os dois lunáticos e ambiciosos. A gente queria passar o amor desses dois”.

Elisa Tolomelli, produtora do filme, falou sobre seu trabalho: “Tivemos um cuidado muito grande em escolher um desenho de produção que nos permitisse colocar cada tostão que a gente tinha na tela, que é o exercício do produtor: fazer o melhor filme com menor custo. E acho que esse filme é um ótimo exemplo disso. Tenho muito orgulho dele”.

Aperte o play e confira outros momentos da coletiva com depoimentos do diretor e do elenco:

A Floresta que se Move terá mais duas sessões na 39ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Para saber os horários, as datas e os locais das exibições, clique aqui.

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Texto, fotos e vídeo: Vitor Búrigo.