Protagonista: Jesuíta Barbosa interpreta personagem lendário.

Escrito e dirigido por Paulo Morelli, Malasartes e o Duelo Com a Morte, que foi orçado em R$ 9,5 milhões, com cerca de R$ 4,5 milhões dedicados aos efeitos visuais, se passa em dois cenários principais: o mundo do interior e o mundo mágico. É no mágico onde se concentra a maioria dos efeitos, sendo o longa nacional com o maior número de efeitos especiais da história do cinema brasileiro, com 40% das cenas geradas por computação.

A trama gira em torno das aventuras do personagem lendário do folclore ibero-americano, Pedro Malasartes, vivido por Jesuíta Barbosa, que vive de pequenas trapaças e está sempre se safando das situações, muitas vezes, criadas por ele mesmo. Mas terá que enfrentar dois grandes inimigos: Próspero, papel de Milhem Cortaz, que fará de tudo para impedir que sua irmã Áurea, interpretada por Isis Valverde, namore um sujeito preguiçoso, sem coragem e imprestável como Malasartes; e a própria Morte encarnada, papel de Julio Andrade, que quer tirar férias depois de dois mil anos ceifando vidas, e pretende enganar Pedro para que assuma o tedioso cargo em seu lugar. Para piorar, Malasartes terá que lidar com a bruxa Parca Cortadeira, interpretada por Vera Holtz e Esculápio, vivido por Leandro Hassum, assistente da Morte, que querem para si o posto que a Morte pretende vagar.

Com estreia prevista para o dia 10 de agosto, o longa conta também no elenco com Luciana Paes e Julia Ianini como Teceira e Fiandeira, que trabalham ao lado da Parca Cortadeira, além de Augusto Madeira, como o ingênuo Zé Candinho, melhor amigo de Pedro e Áurea.

Confira o trailer de Malasartes e o Duelo Com a Morte:

Foto: Andre Brandao.

Protagonista: Brie Larson em cena do filme.

Baseado no best-seller de Jeannette Walls, O Castelo de Vidro retrata a rotina de uma família instável e nômade, a partir da perspectiva de Jeannette, interpretada por Brie Larson, vencedora do Oscar de melhor atriz por O Quarto de Jack. Enquanto o pai alcoólatra, papel de Woody Harrelson, desperta a imaginação e a esperança das crianças como distração para a pobreza que assola a família, a mãe, vivida por Naomi Watts, projeta seu jeito artístico e excêntrico na criação dos filhos.

Dirigido por Destin Daniel Cretton, de Temporário 12, o longa apresenta uma crônica sobre aventuras de uma família excêntrica. Ao som de Sleep On The Floor, da banda The Lumineers, o primeiro trailer revela as lembranças da infância de Jeannette e seus irmãos, as dificuldades enfrentadas pela família e os conflitos da fase adulta, quando Jeannette já é uma bem sucedida jornalista.

Confira o trailer de O Castelo de Vidro, que chega aos cinemas no dia 24 de agosto:

Foto: Jake Giles Netter.

Famoso personagem da TV chega aos cinemas em breve!

O pássaro Pica-Pau (Woody Woodpecker), icônico personagem da TV, criado em 1940 por Walter Lantz, chegará aos cinemas em outubro, em uma produção original pensada especialmente para o Brasil, o país que mais consome os desenhos animados do personagem em todo o mundo.

Com direção de Alex Zamm, de Os Batutinhas: Uma Nova Aventura, a produção, que mescla animação GCI e live-action, resgata o personagem que marcou várias gerações e ainda apresenta a atriz brasileira Thaila Ayala no elenco principal. Ao lado de Timothy Omundson, os atores interpretam o casal Brittany e Lance Walters, os alvos do traiçoeiro Pica-Pau na história.

A comédia mostra uma guerra de território entre o pássaro e o vigarista Lance Walters e sua namorada, que estão determinados a construir a casa de seus sonhos, mas para isso têm que derrubar a casa do travesso personagem.

Confira o trailer de Pica-Pau:

Foto: Divulgação/Universal Pictures.

Muitos filmes do homenageado na programação.

O cineasta paulista Beto Brant será o grande homenageado do 12º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo, que acontecerá entre os dias 26 de julho e 2 de agosto, em diversas salas da capital paulista e em Campinas. Além de seus premiados longas-metragens, o evento promoverá a pré-estreia mundial de dois novos filmes do realizador: Zócalo e Ilú Obá De Min – Homenagem a Elza Soares, a Pérola Negra.

Ilú Obá De Min – Homenagem a Elza Soares, a Pérola Negra acompanha o desfile do bloco Ilú Obá De Min em homenagem à cantora, grande rainha do samba, mulher negra que, com uma história de batalhas, alegrias, tristezas, renascimentos e superações, traz sua vida como inspiração, não apenas para mulheres, mas para a música e toda sociedade brasileira. O bloco adentra as ruas do centro da cidade de São Paulo exaltando a cultura afro-brasileira e preservando o patrimônio imaterial, ocupando o espaço urbano com as danças e os cantos em yorubá dos terreiros de Candomblé e de diversas manifestações da cultura negra.

Já Zócalo, dirigido por Carol Quintanilha e produzido por Beto Brant, focaliza o espetáculo em oferenda ao Dia dos Mortos, em Zócalo, no centro da Cidade do México, comandado pelo neólogo Felipe Ehrenberg. A proposta para o evento documentado no filme foi a de voltar à origem da festa íntima, do ciclo de vida e morte, da colheita e origem.

Na programação estarão também os curtas-metragens do diretor de rara circulação, como: Manifesto Makumbacyber, um registro de espetáculo multimídia, concebido pela atriz, cantora e poetisa Elisa Lucinda; e Kreuko, codireção de Cisco Vasques, um episódio do longa-metragem Mundo Invisível, produzido para a Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, no qual o protagonista decide que vai deixar a loucura tomar conta de si durante uma seção de quimioterapia e começa a narrar versões pervertidas das cenas de peças de William Shakespeare; em Apocalipstick, Dias Finais, acompanhamos os dias finais da preparação para a exposição de Felipe Ehrenberg que ocorreu na galeria Baró, em São Paulo. Em meio a conversas, destaca-se o relato emocional de sua experiência durante os acontecimentos decorrentes do terremoto ocorrido no México em 1985.

Completam a programação oito longas-metragens de Beto Brant: Os Matadores, Ação Entre Amigos, O Invasor, Crime Delicado, Cão Sem Dono, O Amor Segundo B. Schianberg, Eu Receberia as Piores Notícias dos Seus Lindos Lábios e Pitanga.

Camila Pitanga em Eu Receberia as Piores Notícias dos Seus Lindos Lábios.

Além disso, um encontro reunirá Beto Brant com Renato Ciasca e o escritor e roteirista Marçal Aquino, seus colaboradores em diversos dos filmes em exibição.

O 12º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo reúne os destaques da produção mais recente feita na América Latina e no Caribe, incluindo vários títulos inéditos no Brasil. No total, serão mais de 90 filmes, representando 18 países da região: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba Equador, Guatemala, México, Nicarágua, Panamá, Paraguai, Peru, Porto Rico, República Dominicana, Uruguai e Venezuela.

Com curadoria assinada por Jurandir Müller e Francisco Cesar Filho, o evento é uma realização do Memorial da América Latina, da Secretaria de Estado da Cultura e da Associação do Audiovisual.

Fotos: Mario Miranda/Agência Foto/Divulgação.

John G. Avildsen na cerimônia do Oscar, em 1977.

Morreu nesta sexta-feira, 16/06, em Los Angeles, aos 81 anos, o cineasta americano John G. Avildsen, vencedor do Oscar de melhor direção por Rocky: Um Lutador, em 1977. A informação, divulgada pela imprensa americana, foi confirmada pelo filho mais velho de John, que revelou que o pai faleceu por conta de um câncer no pâncreas.

John G. Avildsen começou sua carreira na década de 1960 no drama Greenwich Village Story, no qual atuou e foi assistente de direção e de produção. Em 1965, dirigiu seu primeiro filme, o documentário Light Sound Diffused, onde também assinou a direção de fotografia, função que exerceu algumas outras vezes.

Sua carreira ficou marcada pelo sucesso estrondoso de Rocky: Um Lutador, com Sylvester Stallone, lançado em 1976, que, além de receber a estatueta dourada da Academia, também foi consagrado no DGA Awards, prêmio do Sindicato dos Diretores da América (Directors Guild of America) e indicado ao Globo de Ouro.

Além disso, John dirigiu diversos outros filmes, como: Joe – Das Drogas à Morte (1970), Cry Uncle (1971), Sonhos do Passado (1973), A Fórmula (1980), Estranhos Vizinhos (1981), Traveling Hopefully (1982), Clube das Mulheres (1983), Karatê Kid – A Hora da Verdade (1984), Karatê Kid II – A Hora da Verdade Continua (1986), Feliz Ano Novo (1987), Meu Mestre, Minha Vida (1989), Karatê Kid 3 – O Desafio Final (1989), Rocky V (1990), O Poder de um Jovem (1992), 8 Segundos (1994) e estava em pré-produção do drama Nate & Al, previsto para estrear em 2018.

Foto: Divulgação.