Muita festa e animação!

Com estreia prevista para o dia 4 de janeiro de 2018, Viva – A Vida é uma Festa, da Disney•Pixar, conta a história do aspirante a músico Miguel, voz do novato Anthony Gonzalez, que faz uma parceria com o trapaceiro malandro Hector, dublado por Gael García Bernal, em uma jornada extraordinária através da Terra dos Mortos.

O diretor Lee Unkrich e a produtora Darla K. Anderson trabalharam juntos em Toy Story 3, que tem a segunda maior bilheteria entre os filmes de animação do mundo todo, e foi premiado no Oscar e no Globo de Ouro.

Em Viva – A Vida é uma Festa, apesar de a música ter sido banida há gerações em sua família, Miguel sonha em se tornar um grande músico como seu ídolo, Ernesto de la Cruz, voz de Benjamin Bratt. Desesperado para provar o seu talento, Miguel se vê na deslumbrante e colorida Terra dos Mortos seguindo uma misteriosa sequência de eventos. Ao longo do caminho ele conhece o malandro encantador Hector e juntos partem em uma jornada de aventura para descobrir a verdade por trás da história da família de Miguel.

Confira o trailer de Viva – A Vida é uma Festa:

Foto: Divulgação.

Cena do documentário sobre o estilista Alexander McQueen.

A primeira edição do Feed Dog Brasil – Festival Internacional de Documentários de Moda, acontecerá entre os dias 21 e 27 de setembro, na Cinemateca Brasileira, em São Paulo, com entrada gratuita. Com curadoria da documentarista e jornalista Flavia Guerra, o evento tem objetivo de fomentar documentários que retratam o fascinante mundo da moda, a riqueza e complexidade do universo fashion como arte, comportamento e expressão cultural.

Esta primeira edição contará com um total de 13 títulos nacionais e internacionais dos mais diversos temas que envolvem o mundo da moda, do luxo ao comportamento, da sustentabilidade às relações de trabalho, sem esquecer peças que são ícones de estilo.

Inédito no Brasil, The First Monday in May será a atração de abertura do Feed Dog, na quarta-feira, 20/09. Dirigido por Andrew Rossi, o longa desvenda um dos maiores eventos fashion do circuito internacional, o celebrado Baile de Gala do MET, realizado anualmente pelo The Metropolitan Museum of Art, em Nova York.

Anna Wintour, Wendi Murdoch e Andrew Bolton no documentário The First Monday in May.

Além do filme de abertura, o festival exibirá: o clássico Model, obra do grande documentarista Frederick Wiseman, que mostra o cotidiano de uma agência de modelos de Manhattan; Borsalino City, uma declaração de amor ao chapéu mais icônico e querido da moda, o Borsalino; Bangaologia – The science of style, uma investigação sobre a cultura de um estilo que voou de Angola para o mundo; Out of Fashion, sobre o consumismo, desperdício e exploração nos porões da indústria global da moda; e Le testament d’Alexander McQueen, sobre o legado de um dos mais influentes e emblemáticos criadores contemporâneos da moda.

Ainda na programação, destacam-se os documentários: Mapplethorpe: Look at the Pictures, um retrato intimista do célebre e polêmico fotógrafo Robert Mapplethorpe; Vivienne Westwood: Do It Yourself!, as muitas faces da estilista que inventou o punk como moda; Helmut Newton: Frames from the Edge, trajetória do fotógrafo que quebrou tabus e paradigmas; e o curta The Perfect Fit.

Cena do documentário Out of Fashion, de Jaak Kilmi.

Completam a programação os nacionais: Deixa na Régua, de Emílio Domingos, que mostra o dia a dia das barbearias dos morros cariocas e seus fieis frequentadores; Idades da Moda,  de Marcelo Machado e Gilmar Moretti, sobre o vestir na infância, o vestir através dos tempos; e Fora do Figurino – As Medidas do Jeitinho Brasileiro, de Paulo Pélico, que fala sobre as medidas das roupas do brasileiro.

Cena do documentário brasileiro Deixa na Régua, de Emílio Domingos.

A programação contará também com oficinas, exposição de fotos, festas e debates com a presença de importantes nomes da moda e cinema como Paulo Borges, idealizador e coordenador da SPFW; Fause Haten, estilista, diretor e figurinista; João Braga, historiador de moda e professor; Alberto Hiar, da Cavalera; entre outros.

Fotos: Lennart Laberenz/Magnolia Pictures/Divulgação.

Frances McDormand em Three Billboards Outside Ebbing, Missouri: melhor filme.

Foram anunciados neste domingo, 17/09, os vencedores da 42ª edição do Festival Internacional de Cinema de Toronto. Conhecido como um termômetro para o Oscar, o festival, um dos mais importantes do mundo, entrega o prêmio de melhor filme para o longa mais votado pelo público. Neste ano, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, dirigido por Martin McDonagh, se consagrou como o grande campeão.

Na mostra Platform, que destaca diretores do mundo todo com vozes fortes e estilos diferentes, o júri, composto pelos cineastas Chen Kaige, Malgorzata Szumowska e Wim Wenders, elegeu o drama australiano Sweet Country, de Warwick Thornton, como o melhor filme.

O longa nacional Motorrad, dirigido por Vicente Amorim, fez sua estreia mundial no festival na prestigiada seção Contemporary World Cinema. O filme dá vida aos personagens criados pelo quadrinista Danilo Beyruth, um dos maiores nomes da HQ nacional, atual colaborador da editora americana Marvel. Rodado na Serra da Canastra, em Minas Gerais, Motorrad tem roteiro de LG Bayão e conta com Guilherme Prates, Carla Salle, Emilio Dantas, Pablo Sanábio e Juliana Lohmann no elenco.

Confira a lista completa com os vencedores do Festival de Toronto 2017:

MELHOR FILME | Grolsch People’s Choice Award:
Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, de Martin McDonagh (EUA)
2º lugar: I, Tonya, de Craig Gillespie (EUA)
3º lugar: Me Chame Pelo Seu Nome (Call Me by Your Name), de Luca Guadagnino (Itália/França/Brasil/EUA)

MELHOR DOCUMENTÁRIO | People’s Choice Documentary Award:
Faces Places (Visages Villages), de Agnès Varda e JR (França)
2º lugar: Long Time Running, de Jennifer Baichwal e Nicholas de Pencier (Canadá)
3º lugar: Super Size Me 2: Holy Chicken!, de Morgan Spurlock (EUA)

PRÊMIO MOSTRA MIDNIGHT MADNESS | Grolsch People’s Choice Award:
Bodied, de Joseph Kahn (EUA)
2º lugar: The Disaster Artist, de James Franco (EUA)
3º lugar: Brawl in Cell Block 99, de S. Craig Zahler (EUA)

PRÊMIO TORONTO PLATFORM | Melhor Filme:
Sweet Country, de Warwick Thornton (Austrália)
Menção Honrosa: Dark River, de Clio Barnard (Reino Unido)

PRÊMIO CANADA GOOSE | Melhor Filme Canadense:
Les Affamés, de Robin Aubert
Menção Honrosa: The Little Girl Who Was Too Fond of Matches, de Simon Lavoie

PRÊMIO CITY OF TORONTO | Melhor Filme Canadense de Estreia:
Luk’Luk’I, de Wayne Wapeemukwa
Menção Honrosa: Ava, de Sadaf Foroughi (Irã/Canadá/Qatar)

MELHOR CURTA-METRAGEM CANADENSE:
Pre-Drink, de Marc-Antoine Lemire
Menção Honrosa: The Tesla World Light (Tesla : Lumière Mondiale), de Matthew Rankin

MELHOR CURTA-METRAGEM INTERNACIONAL:
The Burden (Min börda), de Niki Lindroth von Bahr (Suécia)
Menção Honrosa: A Gentle Night (Xiao Cheng Er Yue), de Qiu Yang (China/França)

PRÊMIO FIPRESCI | Discovery Programme:
Ava, de Sadaf Foroughi (Irã/Canadá/Qatar)

PRÊMIO FIPRESCI | Special Presentations:
The Motive (El Autor), de Manuel Martín Cuenca (Espanha)

PRÊMIO NETPAC:
The Great Buddha+, de Huang Hsin-Yao (Taiwan)

Foto: 1996-98 AccuSoft Inc.

Debora Lamm e Fabiula Nascimento em cena.

Com lançamento previsto para o primeiro semestre de 2018, o quinto longa-metragem de Julia Rezende, Como É Cruel Viver Assim, foi selecionado para a mostra Première Brasil, do Festival do Rio 2017, uma das mais aguardadas e concorridas do evento, e está na disputa pelo Troféu Redentor.

Com uma narrativa ácida, que mistura drama, humor e melancolia, o longa conta uma história sobre quarto pessoas frustradas e com falta de perspectiva. Solitários e incapazes de realizar qualquer coisa que dê sentido às suas vidas, Vladimir (Marcelo Valle), Clivia (Fabiula Nascimento), Regina (Debora Lamm) e Primo (Silvio Guindane) armam um plano absurdo: sequestrar um milionário. Mas não têm nenhuma experiência com crimes e nem noção do que essa operação pode envolver. Enquanto tomam as providências práticas, revelam-se seus medos e ambições. O elenco também conta com Paulo Miklos, Milhem Cortaz, Zezeh Barbosa, Marcius Melhem e Otávio Augusto.

“Como É Cruel Viver Assim trata de questões como ética, moral, autoestima, esperança, violência. Quatro personagens em busca de um lugar ao sol, quatro solitários incapazes de realizar qualquer coisa que dê sentido às suas vidas empobrecidas e sem rumo. Discutir isso no cinema é uma oportunidade de refletir sobre a falta de perspectiva desse momento em que vivemos“, disse a diretora, que repetiu a parceria com o diretor de fotografia Dante Belutti e filmou em dezembro de 2016 no Rio, em locações em Nilópolis, Marechal Hermes, Centro e Barra da Tijuca.

Produzido por Mariza Leão e Erica Iootty, com coprodução da Universal, Como É Cruel Viver Assim tem roteiro de Fernando Ceylão e distribuição da H2O Films.

Confira o trailer e o pôster:

Foto: Reprodução/YouTube.

Robert Pattinson: atuação elogiada.

Selecionado para a Competição Oficial do Festival de Cannes deste ano, Bom Comportamento, no original Good Time, dirigido pelos irmãos Benny e Josh Safdie, é protagonizado por Robert Pattinson, que interpreta Connie Nikas, um bandido sem escrúpulos, que luta para conseguir tirar seu irmão da prisão.

Após um malsucedido assalto a banco, Connie vê seu irmão mais novo sendo preso e embarca em uma odisseia no submundo da cidade em que vive, numa tentativa cada vez mais desesperada, e perigosa, de tirá-lo da prisão. Ao longo de uma noite repleta de adrenalina, Connie encontra-se em uma onda de violência e caos enquanto corre contra o relógio para salvar seu irmão e ele mesmo, sabendo que suas vidas estão por um fio.

Com estreia marcada para o dia 19 de outubro, o loga conta também com Jennifer Jason Leigh, Barkhad Abdi, Taliah Lennice Webster, Necro e Benny Safdie no elenco.

Confira o trailer de Bom Comportamento:

Foto: Divulgação/Paris Filmes.

Marjorie Estiano, Cyria Coentro e Nanda Costa em cena.

Baseado no elogiado e premiado livro A Costureira e o Cangaceiro, de Frances de Pontes Peebles, lançado em mais de 12 países, Entre Irmãs é o novo longa-metragem de Breno Silveira, de 2 Filhos de Francisco: A História de Zezé di Camargo & Luciano, e conta a dramática história de duas irmãs, Luzia e Emília, que vivem destinos antagônicos em um período de grandes transformações políticas e sociais: o nordeste do país nos anos 1920 e 1930.

O filme traz no elenco Marjorie Estiano, como Emília, a jovem que sonha com um príncipe encantado e em se mudar para a capital, e Nanda Costa, como a corajosa Luzia, que faz a opção de seguir um violento grupo de cangaceiros. Criadas para serem costureiras, essas mulheres tecerão suas próprias histórias em cenário francamente adverso à afirmação feminina. Apesar de lutas, conquistas e derrocadas, as duas irmãs separadas pela distância e pelas escolhas, sempre cultivaram uma mesma certeza: que só podiam contar uma com a outra.

O elenco conta também com Julio Machado, como o temível cangaceiro Carcará; Romulo Estrela, como o ambíguo príncipe encantado Degas; Leticia Colin, como Lindalva, a jovem da capital; Cyria Coentro, a Tia Sofia; Cláudio Jaborandy, o Dr. Duarte; Rita Assemany, como D. Dulce; e participações especiais de Ângelo Antônio e Fabio Lago.

Seis semanas de preparação foram utilizadas para criar os mundos paralelos das duas irmãs, o sertão e o Recife dos anos 1930. As filmagens contaram com uma equipe de 90 técnicos e foram realizadas em outubro e novembro de 2016, ao longo de sete semanas: cinco em Piranhas, interior de Alagoas, e duas em Olinda e Recife, em Pernambuco. Mais de dois mil figurantes participaram da produção, que inclui grandes cenas de batalha e campos de refugiados no sertão.

Confira o trailer de Entre Irmãs, que estreia no dia 12 de outubro:

Foto: Divulgação/Sony Pictures.

Vladimir Brichta em cena: o palhaço mais famoso dos anos 1980 na disputa pelo Oscar!

A Academia Brasileira de Cinema anunciou nesta sexta-feira, 15/09, na Cinemateca, em São Paulo, o longa brasileiro que vai disputar uma vaga entre os cinco finalistas na categoria de melhor filme estrangeiro no Oscar 2018.

Entre 23 inscritos, o escolhido foi Bingo: O Rei das Manhãs, dirigido por Daniel Rezende, que conta a história de Augusto, um artista que sonha com seu lugar sob os holofotes. A grande chance surge ao se tornar Bingo, um palhaço apresentador de um programa infantil na televisão que é sucesso absoluto. Porém, uma cláusula no contrato não permite revelar quem é o homem por trás da máscara e Augusto se torna o anônimo mais famoso do Brasil.

A definição dos membros da comissão ficou a critério da Academia Brasileira de Cinema, entidade formada por mais de 200 profissionais da área cinematográfica nacional. O Ministério da Cultura, por meio da Secretaria do Audiovisual, fez o acompanhamento. A comissão foi presidida pelo diretor vice-presidente da Academia, Jorge Peregrino, e por seis membros da ABC: André Carreira, produtor; Iafa Britz, produtora; David Schurmann, cineasta; Doc Comparato, roteirista; João Daniel Tikhomiroff, cineasta; e Miguel Faria Jr., cineasta.

Em dezembro, antes do anúncio final, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood selecionará nove produções estrangeiras. Desse grupo, saem os cinco finalistas. A lista com os indicados ao Oscar 2018 será divulgada no dia 23 de janeiro e a cerimônia está marcada para o dia 4 de março, em Los Angeles.

O representante brasileiro disputará uma vaga na 90ª edição da premiação mais importante do cinema com produções de outros países, como: Uma Mulher Fantástica, de Sebastián Lelio (Chile); On Body and Soul, de Ildikó Enyedi (Hungria); Thelma, de Joachim Trier (Noruega); São Jorge, de Marco Martins (Portugal); The Square, de Ruben Östlund (Suécia); In the Fade, de Fatih Akin (Alemanha); Happy End, de Michael Haneke (Áustria); The Insult, de Ziad Doueiri (Líbano); Carpinteros, de José María Cabral (República Dominicana); entre outros.

Vale lembrar que a última vez que o Brasil concorreu na categoria de melhor filme estrangeiro foi em 1999, com Central do Brasil. No ano passado, Pequeno Segredo, de David Schurmann, foi escolhido para representar o país, mas ficou de fora da disputa pela estatueta dourada.

Recentemente, Bingo foi escolhido para representar o Brasil na disputa por uma vaga entre os quatro finalistas na categoria de melhor filme ibero-americano na 32ª edição do Prêmio Goya, conhecido como o Oscar espanhol. O longa, inspirado na vida de Arlindo Barreto, que interpretou o palhaço Bozo na TV, é dirigido por Daniel Rezende, premiado montador indicado ao Oscar por Cidade de Deus, com roteiro de Luiz Bolognesi, de Bicho de Sete Cabeças, fotografia de Lula Carvalho, de Tropa de Elite, e é estrelado por Vladimir Brichta, Leandra Leal, Emanuelle Araújo e Tainá Müller.

Estavam na disputa: A Família Dionti, de Alan Minas; A Glória e a Graça, de Flávio Ramos Tambellini; Café, um Dedo de Prosa, de Maurício Squarisi; Cidades Fantasmas, de Tyrell Spencer; Como Nossos Pais, de Laís Bodansky; Corpo Elétrico, de Marcelo Caetano; Divinas Divas, de Leandra Leal; Elis, de Hugo Prata; Era o Hotel Cambridge, de Eliane Caffé; Fala Comigo, de Felipe Sholl; Gabriel e a Montanha, de Fellipe Barbosa; História Antes de uma História, de Wilson Lazaretti; Joaquim, de Marcelo Gomes; João, o Maestro, de Mauro Lima; La Vingança, de Fernando Fraiha; Malasartes e o Duelo com a Morte, de Paulo Morelli; O Filme da Minha Vida, de Selton Mello; Polícia Federal – A Lei é Para Todos, de Marcelo Antunez; Por Trás do Céu, de Caio Sóh; Quem é Primavera das Neves, de Ana Luiza Azevedo e Jorge Furtado; Real – O Plano por Trás da História, de Rodrigo Bittencourt; e Vazante, de Daniela Thomas.

Foto: Alisson Louback.

Marcélia Cartaxo no Festival de Brasília, em 2015: prêmio de melhor atriz por Big Jato.

A 50ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro começa nesta sexta-feira, 15/09, com nove longas-metragens na disputa pelo Troféu Candango e doze curtas na Mostra Competitiva.

Em todas as edições, o júri é formado por um grupo seleto de cineastas, críticos, pesquisadores e artistas que decidem os vencedores. Nesta 50ª edição histórica, sete jurados convidados irão avaliar a Mostra Competitiva de longa-metragem e outros sete terão a função de julgar a mostra de curtas.

No grupo de jurados da Mostra Competitiva de longas estão: Angela Prysthon, professora da Universidade Federal de Pernambuco e autora de publicações sobre cinema, mídia e literatura; a atriz e diretora Marcélia Cartaxo; Lauro Escorel, um dos mais renomados fotógrafos do cinema brasileiro; o premiado cineasta Joel Zito Araújo; Idê Lacreta, montadora dos filmes Noites do Sertão, A Hora da Estrela, entre outros; a cineasta, produtora e jornalista Luciana Tomasi; e o premiado cineasta André Luiz Oliveira.

Já o júri oficial que avaliará os curtas é composto por Keila Serruya, produtora, cineasta e artista visual; Cleber Eduardo, jornalista, cineasta, crítico de cinema e curador; a cineasta, que atua na área há mais de 15 anos, Dea Ferraz; o premiado cineasta Breno Nina; e Anita Rocha da Silveira, diretora, roteirista e editora.

O público escolherá por meio do aplicativo do festival os melhores filmes de longa e curta-metragem das mostras Competitiva e Brasília. Além disso, três importantes nomes do cinema vão integrar o júri oficial do 22º Troféu Câmara Legislativa. Os filmes vencedores da premiação serão escolhidos pelo cineasta e crítico de cinema Amir Labaki; pela diretora e roteirista Betse de Paula e pelo documentarista e professor Vladimir Carvalho.

O 50º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro acontece entre os dias 15 e 24/09.

Foto: Divulgação.