Casal: Michael Fassbender e Alicia Vikander em cena.
Com uma narrativa inspirada no romance homônimo de M. L. Stedman, A Luz Entre Oceanos, dirigido por Derek Cianfrance, de Namorados Para Sempre e O Lugar Onde Tudo Termina, chega aos cinemas brasileiros no dia 22 de setembro. O longa retrata a vida de um homem que trabalha em um farol e vive com sua esposa na região costeira da Austrália. Eles encontram um bebê à deriva, dentro de um barco, e decidem resgatar e cuidar da criança como se fosse seu filho.
Em encantadoras paisagens às margens do oceano, o primeiro trailer revela as lembranças do início do relacionamento do casal, interpretado por Michael Fassbender e Alicia Vikander, além das dificuldades enfrentadas ao perder o primeiro filho e as consequências diante da “adoção” de um bebê que as ondas do mar carregam até eles. O elenco reúne também Rachel Weisz, Caren Pistorius, Emily Barclay e Anthony Hayes.
Confira o primeiro trailer de A Luz Entre Oceanos:
Em 1984, quatro caçadores de fantasmas apareceram nas telonas em Os Caça-Fantasmas, comédia que se tornou um sucesso na época, sendo a segunda maior bilheteria daquele ano. O filme ganhou uma continuação, em 1989, que também foi muito bem recebida pelo público.
Agora, trinta anos depois do clássico, uma nova história chega às telonas, só que dessa vez com mulheres como protagonistas. Caça-Fantasmas, dirigido por Paul Feig, é o destaque do Cinemão desta semana. Aperte o play e confira os comentários dos críticos Edu Fernandes e Vitor Búrigo:
Filmes: Caça-Fantasmas e Missão Madrinha de Casamento.
Babenco em entrevista ao CINEVITOR no começo deste ano.
Morreu na noite desta quarta-feira, 13/07, aos 70 anos, o cineasta Hector Babenco, um dos grandes nomes do cinema brasileiro. Segundo informações divulgadas por familiares, ele sofreu uma parada cardíaca em um hospital em São Paulo.
Babenco nasceu na Argentina, mas veio para o Brasil ainda jovem, onde se naturalizou anos depois. No cinema, antes de assinar seu primeiro longa-metragem, foi produtor executivo e codiretor, com Roberto Farias, do documentário O Fabuloso Fittipaldi, em 1973. Dirigiu seu primeiro longa de ficção, O Rei da Noite, protagonizado por Paulo José e Marília Pêra, em 1975. Dois anos depois, fez Lúcio Flávio, O Passageiro da Agonia, com Milton Gonçalves e Reginaldo Faria no elenco.
Em 1981 lançou Pixote: A Lei do Mais Fraco, um dos trabalhos mais importantes de sua carreira. O drama, que retrata a realidade violenta de crianças carentes em um reformatório, foi indicado ao Globo de Ouro de melhor filme estrangeiro.
Outro grande sucesso de sua filmografia foi o premiado O Beijo da Mulher Aranha, de 1985, com Sonia Braga, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de melhor diretor. O protagonista William Hurt levou a estatueta dourada de melhor ator no prêmio da Academia e também foi consagrado no Festival de Cannes por sua atuação.
Babenco também trabalhou com Jack Nicholson e Meryl Streep em Ironweed, em 1987, filme pelo qual os dois atores foram indicados ao Oscar, e com Aidan Quinn e Kathy Bates em Brincando Nos Campos do Senhor, em 1990. Coração Iluminado, de 1998, marcou a volta de Babenco à ativa, depois de vencer um câncer linfático, descoberto oito anos antes. Em Carandiru (2003), levou para as telas o livro Estação Carandiru de Drauzio Varella, médico oncologista que acompanhou seu tratamento. Em 2007, abriu a Mostra Internacional de Cinema em São Paulo com O Passado, protagonizado por Gael García Bernal, assim como em 2015, com Meu Amigo Hindu, seu último filme, que retrata uma história pessoal do diretor, com Willem Dafoe, Maria Fernanda Cândido, Selton Mello e Bárbara Paz no elenco.
Também dirigiu a série Carandiru – Outras Histórias, em 2005, na Rede Globo e diversos espetáculos teatrais como Loucos de Amor, Closer – Mais Perto e Hell. Sua montagem mais recente foi Vênus em Visom, que esteve em cartaz em 2013 e 2014, com a atriz Bárbara Paz, com quem estava casado desde 2010.
Aperte o play e confira a entrevista que fizemos com Hector Babenco em março deste ano, no lançamento de Meu Amigo Hindu:
Misturando as linguagens documentais e ficcionais, Fome, dirigido por Cristiano Burlan, faz uma reflexão sobre as vias, sentidos e violências que nos atravessam na grande metrópole. Partindo desse universo localizado no limite da sociedade, a vida nua e crua dos moradores de rua, o filme propõe uma caminhada pelos labirintos e precipícios da própria vida.
Fome estreia no dia 4 de agosto, na mesma semana que Jean-Claude Bernardet, protagonista do filme, completa 80 anos. Jean-Claude é um dos mais importantes pensadores de cinema do Brasil, tendo sido professor de cinema da USP, roteirista de muitos filmes importantes da filmografia nacional e se aventurado como ator em filmes como Periscópio e O Homem das Multidões.
A atmosfera do filme é sombria e cinzenta, como a vida nas grandes metrópoles. Acompanha-se a rotina de um morador de rua, um professor de cinema aposentado e que por opção resolveu abandonar tudo, e os encontros que vai tendo pela cidade. Uma aluna, à partir de um trabalho sugerido por seu professor, busca moradores para entrevistá-los sobre a vida nessas condições. Ela acaba encontrando esse professor-mendigo e desenvolve uma relação com ele. Outro encontro se dá com um ex-aluno, e ambos são forçados a rever suas vidas. Nesse caos violento, surge uma oportunidade para o amor.
Inspirado em uma história real, O Homem Que Viu o Infinito conta a comovente história da genialidade de Srinivāsa Aiyangār Rāmānujan, matemático indiano que, mesmo sem formação acadêmica, contribuiu definitivamente em diferentes áreas da Matemática.
O longa, com roteiro e direção de Matt Brown, é ambientado na Inglaterra contemporânea da Primeira Guerra Mundial. Após uma infância humilde na cidade indiana de Madras, Rāmānujan, interpretado por Dev Patel, é admitido na Universidade de Cambridge e, com a ajuda de seu professor G. H. Hardy, vivido por Jeremy Irons, consegue provar como conseguiu ver o infinito. O elenco também conta com Malcolm Sinclair, Stephen Fry e Toby Jones.
Confira o trailer oficial de O Homem Que Viu o Infinito, que estreia nos cinemas brasileiros no dia 25 de agosto:
Guilherme Karan na novela América, seu último trabalho na TV.
Morreu nesta quinta-feira, 07/07, aos 58 anos, o ator Guilherme Karan. Ele sofria da síndrome de Machado Joseph, uma neuropatologia rara, de origem genética, que compromete a coordenação motora. A informação foi divulgada pelo jornal Extra e confirmada pelos familiares. Karan estava internado há dois anos em um hospital no Rio de Janeiro.
O ator começou sua carreira em 1984, na novela Partido Alto. Mas, se destacou com seus personagens cômicos no programa TV Pirata. Atuou em diversos novelas, como: Meu Bem, Meu Mal (1990), Perigosas Peruas (1992), Explode Coração (1995), Pecado Capital (1998), O Clone (2001) e América (2005), seu último trabalho na TV.
Guilherme Karan também teve uma carreira de destaque no cinema. Em 1988, interpretou o vilão de Super Xuxa Contra Baixo Astral e depois trabalhou mais duas vezes com Xuxa Meneghel: em 2001, em Xuxa e os Duendes e em 2002, em Xuxa e os Duendes 2 – No Caminho das Fadas.
Também atuou nos filmes Luz Del Fuego (1982), Rock Estrela (1985), O Homem da Capa Preta (1986), Bela Donna (1998), entre outros.
Muita ação e uma reviravolta entre o bem o mal são reveladas no primeiro trailer de Assassino a Preço Fixo 2 – A Ressurreição, que acaba de ser divulgado. Com ambientações no Rio de Janeiro, a sequência estrelada por Jason Statham apresenta o retorno do personagem Arthur Bishop à criminalidade, para que ele possa salvar a vida de sua amada Gina, interpretada por Jessica Alba, que foi sequestrada.
Dirigido pelo alemão Dennis Gansel, de As Donas da Noite e A Onda, o filme também conta com Tommy Lee Jones e Michelle Yeoh no elenco.
Confira o trailer de Assassino a Preço Fixo 2 – A Ressurreição, que chega aos cinemas brasileiros no dia 6 de outubro:
A versão live-action, com atores e cenários reais, de A Bela e a Fera só chega aos cinemas em março de 2017. Mas, a Disney acaba de divulgar o primeiro pôster nacional do filme, que será dirigido por Bill Condon.
O elenco conta com Emma Watson como protagonista; Luke Evans no papel de Gaston; Dan Stevens como a Fera; Josh Gad como Le Fou; Emma Thompson interpretará o bule, conhecido como Madame Samovar; Kevin Kline será o pai de Bela; Ian McKellen viverá o relógio Horloge; Ewan McGregor vai interpretar o simpático candelabro Lumiere; e Stanley Tucci será o piano Cadenza, novo personagem criado para o longa.
A organização do 44º Festival de Cinema de Gramado divulgou na manhã desta quinta-feira, 07/07, os curtas brasileiros selecionados para a competição. Ao total foram 574 filmes inscritos e, deste número, 14 serão exibidos no festival e disputarão o tão cobiçado Kikito.
A avaliação dos curtas foi feita por uma comissão formada por seis profissionais: Alexandre Cunha, gerente de programação e aquisição do Canal Brasil; Fatimarlei Lunardelli, jornalista e professora; Flávia Guerra, jornalista e documentarista; Ivonete Pinto, jornalista e professora; Jeferson De, cineasta; e Marcos Verza, ator.
Confira a lista completa dos curtas brasileiros selecionados para o Festival de Gramado 2016:
A Página, dirigido por Guilherme Andrade (SP) Aqueles Cinco Segundos, dirigido por Felipe Saleme (MG) Black Out, dirigido por Adalmir da Silva, Felipe Peres Calheiros, Francisco Mendes, Jocicleide Valdeci de Oliveira, Jocilene Valdeci de Oliveira, Martinho Mendes, Paulo Sano e Sérgio Santos (PE) Lembrança do Fim dos Tempos, dirigido por Rafael Câmara (SP) Deusa, dirigido por Bruna Callegari (SP) Horas, dirigido por Boca Migotto (RS) Ingrid, dirigido por Maick Hannder (MG) Lúcida, dirigido por Fabio Rodrigo (SP) Memória de Pedra, dirigido por Luciana Lemos (BA) O Ex-Mágico, dirigido por Mauricio Nunes e Olimpio Costa (PE) O Que Teria Acontecido ou Não Naquela Calma e Misteriosa Tarde de Domingo no Jardim Zoológico, dirigido por Gugu Seppi e Allan Souza Lima (RJ) Rosinha, dirigido por Gui Campos (DF) Aqueles Anos de Dezembro, dirigido por Felipe Arrojo Poroger (SP) Super Oldboy, dirigido por Eliane Coster (SP)
O 44º Festival de Cinema de Gramado acontecerá entre os dias 26 de agosto e 03 de setembro.
[ATUALIZAÇÃO | 13/07/16: A coordenação do 44º Festival de Cinema de Gramado anuncia a retirada de dois filmes da mostra competitiva de curtas-metragens brasileiros. Crônicas do Meu Silêncio, de Beatriz Pessoa, e Sesmaria, de Gabriela Richter Lamas, são retirados da competição pela infração ao artigo 19 do regulamento que determina que, para a competição nacional de filmes de curta-metragem, “somente serão aceitos filmes inéditos em salas de cinema e televisão no Rio Grande do Sul”. A exclusão acontece porque tanto Crônicas do Meu Silêncio quanto Sesmaria já tiveram projeções em salas do Estado. Em substituição aos dois filmes, Lembrança do Fim dos Tempos, de Rafael Câmara, e Aqueles Anos de Dezembro, de Felipe Arrojo Poroger, entram para a seleção a partir de lista de suplência definida previamente pela comissão de seleção.]
Cena do filme A Falecida, de Leon Hirszman: destaque no documentário.
A 49ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro acontecerá entre os dias 20 e 27 de setembro e nesta semana, o curador do festival, Eduardo Valente, anunciou que o documentário Cinema Novo, dirigido por Eryk Rocha e premiado no 69º Festival de Cannes, será exibido na noite de abertura do evento, no Cine Brasília.
Cinema Novo é um ensaio poético sobre o movimento que lançou alguns dos maiores nomes do cinema brasileiro em todos os tempos, como Glauber Rocha, pai de Eryk, Nelson Pereira dos Santos, Cacá Diegues, Ruy Guerra, Joaquim Pedro de Andrade, Leon Hirszman. O documentário mescla imagens de arquivo e de acervos dos próprios cineastas, colhidos no Brasil e no exterior, depoimentos recentes e outros nem tanto, para propor um grande passeio pelo movimento nascido nos anos 1960 e que forjou as bases do cinema brasileiro.
“Cinema Novo é o filme ideal para a abertura do Festival de Brasília, pois ao mesmo tempo que coloca o passado e o presente em conexão direta, apontando sempre para o futuro, o filme relembra e exercita um cinema onde estética e política não se separam. Essas dinâmicas todas são a cara do Festival de Brasília, então começar a edição desse ano sob a égide desse filme será marcante”, disse o curador Eduardo Valente.
Sob tempestades elétricas, a turma do gelo está de volta!
Sid, Manny e Diego, os personagens mais queridos de A Era do Gelo, estão de volta. No quinto filme da franquia, a épica perseguição de Scrat pela noz o impulsionou ao universo, onde ele acidentalmente desencadeia uma série de eventos cósmicos que transformam e ameaçam a Era do Gelo.
Dublado por Tadeu Mello, Diogo Vilela, Márcio Garcia e Ingrid Guimarães, A Era do Gelo: O Big Bang, destaque deste Cinemão, chega aos cinemas nesta semana. Aperte o play e confira os comentários dos críticos Edu Fernandes e Vitor Búrigo sobre a animação:
Filmes: A Era do Gelo: O Big Bang e Frozen: Uma Aventura Congelante.
As filmagens de Annabelle 2 já começaram em Los Angeles e David F. Sandberg, do inédito Quando As Luzes Se Apagam, assume a direção da sequência de grande sucesso de 2014, Annabelle, que arrecadou 257 milhões de dólares durante seu período de exibição nos cinemas. O novo filme é mais uma produção de Peter Safran e James Wan, que foram parceiros nos filmes da franquia Invocação do Mal.
Em Annabelle 2, anos após a trágica morte de sua filha, um criador de bonecas e sua esposa recebem em sua casa uma freira e várias meninas de um orfanato que foi fechado, e elas rapidamente se tornam alvo de Annabelle, a boneca possuída e uma das criações do anfitrião.
O filme, que tem estreia prevista para o dia 18 de maio de 2017, é estrelado por Stephanie Sigman, Talitha Bateman, Lulu Wilson, Philippa Anne Coulthard, Grace Fulton, Lou Lou Safran, Samara Lee, Tayler Buck, Anthony LaPaglia e Miranda Otto. Gary Dauberman, que escreveu Annabelle, também assina o roteiro da continuação.